水墨意境融入茶包装设计中的路径

郭 羽，李长民

（1.陕西科技大学，陕西 西安 710012；2.咸阳师范学院，陕西 咸阳 712000）

水墨意境融入茶包装设计中的路径

郭 羽1，李长民2

（1.陕西科技大学，陕西 西安 710012；2.咸阳师范学院，陕西 咸阳 712000）

表现水墨意境的构成元素包括线条、色调、印章等，水墨意境具有概况、简练的表现形式，具有趣味性以及人文性等特征。水墨意境具有洒脱清新的外相表现，这和我国茶文化恬淡自得、素雅逸致的内蕴相契合，将水墨意境融入到茶包装设计中，能够实现包装外部特征与内在意蕴的完美结合，能够增加茶包装设计的艺术特色。

水墨意境；茶叶；包装设计

“意境”是人主观思想情感和客观景物的有机统一、浑然交融而形成的，“情与景会，意与象通”。与其他表现艺术相比，这种有感而发的人文情结都无法企及的。进入21世纪以来，随着全球化不断的深入，现代人不断追求个性化、人文化的消费，水墨意境融入到茶包装设计中，能够与观者产生思想共鸣，以新颖独特的文化意蕴使人耳目一新，从而能够使商品的销售得到很大的提升。本文主要探讨了水墨意境融入茶包装设计中的路径。

1 中国传统国画中的水墨意境

水墨意境的体现元素主要有线条、笔法、色调、印章等。一线条。通过墨的浓与淡综合运用、线的粗细与虚实表现出的水墨意境清新秀丽、沉雄浑厚；二笔法。点多用浓墨，皴法先勾出轮廓，渲染多用浓墨，再用淡干墨侧笔而画，追求意境和思想感情的和谐统一；三色调。为了把国画的水墨意境之色彩发挥到极致，画家运用朱砂、银朱、石青、石绿等特殊矿物质颜料；四印章。在茶叶包装设计中，恰当地运用印章识辨性和趣味强的艺术手法，具有“画龙点睛”的妙用[1]。

水墨意境主要具有以下特点：

首先，中国画的水墨意境以有限的空间，能够使人产生无限的联想空间，追求以少胜多，表现出无限的意境，景少而意义深刻，舍弃不必要的场景物象细节。但是景少也不能意寡，如：山水中的树木、花鸟、鱼虫、人物形象的衣纹、褶皱等，利用简练的笔墨表现物象内在的本质，提出大量不必要的繁琐细节，变幻多机，随兴抒意。虽然这样绘画语素少了但是耐人思索，画面意蕴更加丰富，量变质不变，传递的信息量更大，因此具有概括、简练的表现形式。

其次，国画讲究多变的笔触，以形写意，勾、勒、皴、擦等笔法和“墨分五色”的水墨技巧，“虚实相生”、“计白当黑”，意境与趣味性相得益彰，强调着墨重于渲染，充分体现了水墨意蕴之美，对现代时尚设计产生了极大的影响意义。为了使观者对绘画内容产生亲切感，水墨艺术以暗喻、影射、双关等修辞手法，将画面意境处理得风趣，浓淡干湿、勾皴点染表现技法与物象内涵相结合，充分感受到画中的新意，因此水墨意境具有趣味性的表现特点。

另外，水墨意境的发生发展一直与我国古代文人墨客的情愫密不可分，人文精神是人的思想意识和价值观念的体现，是人文性。为了使绘画扩大文化的作用面，画家追求诗书画的有机结合，并与人格、德性密切关联。可见中国传统水墨艺术的造型语言，人文与水墨契合的意境独树一帜。正如同王冕题墨梅一样“吾家洗砚池头树，个个花开淡墨痕。”由此可见水墨意境的表现具有人文性特点[2]。

2 水墨意境与茶包装设计的内在联系

在我国传统文化中，茶文化具有悠久的历史和深厚的民族文化底蕴，是重要组成部分，是中华民族的一个象征。自从我国有了饮茶习惯，书法“茶”逐渐被运用在土陶罐、葫芦等器物上，经过不断的更新，盛茶叶的容器强化了视觉主体，达到了朴素自然、天人合一的视觉效果。如：北宋年间济南刘佳功夫针铺的包装纸，品牌、生产商、广告语等具备了现代包装设计中的一些基础视觉元素，运用了水墨意境，上方是“济南刘家功夫针铺”、简练概括的兔子造型，“认门前白”、“兔儿为记”等书法分别竖排在左右。截至目前，传统水墨元素与设计的融和运用发展语言表现精练，概括性强、笔墨不多，根据明确意念指导而设计的包装，能够使观者通过设计作品产生互动，产生了一种极为生动而有魅力的交流现象，富有联想丰富的意蕴之美，能够引起思想共鸣。当然作为媒介，为了使设计更加贴切，使世界在我们温情的设计意念中充满幸福和快乐，需要人意念的物化，人与物的交流，从而使作品更具生命力和创造力。

3 水墨意境融入茶叶包装设计中的路径

3.1 融合运用图形，唤起观者的思想情绪

国画水墨意境意趣微妙丰富、涵义深刻，在漫长的发展过程中，逐渐形成了特点鲜明、意蕴完美的艺术语言，实现了物象特征与内在本质的完美结合。图形是包装设计的主要视觉语言，图形设计的艺术表现直接影响着包装的视觉效果和设计品位。在茶叶包装设计中，融合运用传统国画的水墨意境，可以强化茶包的视觉魅力和感染力，其图形笔墨会逐渐幻化成梦境般的意境，或明或淡，由浅入深，可以唤起观者的思想情绪。将水墨的渲染皴点之法运用到包装设计中，通过笔墨，使水墨意境和思想感情表达和谐统一，使其外部特征与内在情愫完美结合，使完美的意蕴与茶文化的人文思想实现天人合一的契合，能够设计出与时俱进的现代包装作品，使茶的外在本质与人的内涵精神得到了统一。色彩的渗透和晕染，茶增强了图形的趣味性和可观赏性，提升了图形的视觉冲击力。

3.2 通过文字设计，使视觉形象独具魅力

书法艺术具有丰富的内涵，深厚的底蕴，是我国的文明象征，文字设计包括名称、广告语、商品的功能、生产日期等，是包装传递商品信息必不可少的重要元素。诸多字体的结构、形态不一，通过点画的外在特性，在茶包装设计中的融合运用，以浓淡干湿、快慢、轻重等对比因素，表现含蓄、朦胧、生动感觉，通过书法字体的结构和形式美，从而使画面产生独特的笔墨韵味，视觉和谐、统一。其次，文字的视觉传达设计要与茶的人文性天然契合，注重创意的定位、材料的选择等，要使茶的清香高雅与书法墨趣得到完美融合，恰如其分地表现物质内在的文化意蕴。

3.3 通过色彩设计，产生独特新颖的视觉效果

色彩具有强烈的冲击力，是构成包装视觉设计的重要元素之一。色彩能够让消费者最快、最轻松地找到自己需要的东西，能够反映行业属性、产地属性，且易于辨别、赏心悦目。通过一定色彩，包装物的相关信息图形、文字等被传达出来。在茶叶包装设计中，设计色彩是将色彩的物理属性有机地统一或对比运用，但是设计师不应“以色诱人”，要体现出茶文化内蕴的精神本质，舍去表象直抒胸臆，如：色相、彩度、明度等；不以黑白灰为主体，朱中锋包装色彩的搭配，分析消费者人文思想。并且同一幅水墨图形可以通过渗透、晕染等方式，利用色与色之间的许多色彩达到完美的融合[3]。

3.4 通过独特的意境，传达主题的情感诉求

为了使观者展开丰富的联想空间，我国传统绘画的意境以最少的视觉语言传达作品中更丰富的思想内容，表现的画面简洁，能够使画面留给观者深刻、无限的遐想，追求“形”与“神”的融会贯通，能语素的减少并不意味着简单乏味。在茶叶包装设计中，传统国画的水墨效果所传达的独特意境，需要注重图形在包装空间中的主题性和故事性的完整，讲究水墨意境的色彩、构成形式的层次关系，注重结构面之间的延续性，把握表现包装空间不同的调性，在感性的设计上要契合茶文化人文思想，注重意境在空间的呼应，符合使用者的生活素养、个性品位，通过色彩的渐变、空间的协调、尽显人文关怀，提升包装的趣味性设计。

[1]李鸿明.“虚实相生”的水墨意境在现代平面设计中的运用[J].山东社会科学.2016(S1):557-559.

[2]吴华堂.平面设计中“虚实相生”水墨意境的应用[J].四川戏剧.2015(12):67-69.

[3]何克峰,李志强.中国传统水墨元素在茶叶包装设计中的应用浅析[J].福建茶叶.2017(4):134-135.

郭 羽（1990-），女，山西太原人，在读硕士研究生，研究方向：美术学国画。

李长民（1960-），男，陕西周至人，本科，教授，研究方向：中国画及国画理论。