浅析文征明绘画风格与茶文化的融合

李 涛，李 震

（衡水学院美术学院，河北衡水 053000）

浅析文征明绘画风格与茶文化的融合

李 涛，李 震

（衡水学院美术学院，河北衡水 053000）

文征明作为我国明代著名画家与书法家，其作品对后世有着重要的影响，研究文征明的绘画风格，需要注意其与茶文化之间的联系。文征明非常注重茶文化细节，在其绘画风格当中突出地表现为一种精细化的特点，而且也将茶文化中自然和风雅特色展现出来，具有深刻的多元艺术风格特征。

文征明；绘画风格；茶文化；精细；自然

文征明是明代著名的画家，其书法艺术和绘画艺术方面的造诣都比较深，作为吴地著名的才子和画家，对当时以及后代的绘画艺术都产生了非常大的影响。文征明对于绘画有着自己独特的认知，并创造出了独特的绘画风格。文征明对茶这个主题有自己独特的偏好，在很多幅画作中都创作了与茶相关的内容，这也是文征明长期受到茶文化的影响和浸润，所以在创作的过程中也相对多地关注与茶相关的主题。文征明作为一位茶家和艺术家，积极促进茶文化和绘画艺术之间的融合，而且多方面拉动茶文化在绘画上的多元呈现和发展。文征明亲自撰写了《茶录考》，并且将参与的一些文人茶会创作到画作当中，以此寄托自己的人生情怀。因此，文征明的绘画风格有着深刻的茶文化烙印，研究文征明的绘画风格，需要注重其与茶文化之间的联系。

1 文征明绘画风格中与茶文化的融合特点：寄托人生志趣

文征明禀赋当中有种独特的纯净特点，他向往高雅的生活，这也是其在绘画风格当中体现出非常深厚茶文化影子的原因。文征明是一位茶方面的学者，他不仅热衷于享用茶文化的独特美感，更热衷于将茶文化弘扬出去，这一点也体现在他把茶作为自己人生志趣的载体之上，特别是他向往恬淡平静的生活，有着传统的中国士人风骨和性格。比如在文征明的《煮茶》诗当中，他就写到“绢封阳羡月，瓦缶惠山泉”，这些都表达出了文征明对于茶禅一味的向往。因此，文征明在其绘画风格当中也加入了茶的文化元素，以此将自己的人生志趣表现出来。

文征明的个人性格也和茶文化本身有着强烈的相似性，他和茶一样都有着高雅和纯净的特点，作为一个恬静的文人，他将茶纳入到自己的绘画之中也就不足为奇。长期品茶让文征明具备了更多丰富的茶文化特点，而且其茶性也更加浓郁，这成为了文征明长期创作茶文化有关绘画作品、并且在绘画风格中体现出茶文化影子的原因。

从文征明的人生轨迹上看，他郁郁不得志的人生也是其专注于艺术的原因。因为文征明作为一个传统的中国文人，本身向往着能够“达则兼济天下”，但是他仕途发展并不顺利，这让他寄情于山水之间，并将品茶作为自己人生的另外一种寄托。中国画家本身有其独特的艺术思路，而文征明让自身艺术风格和茶文化结合在一起，以此表现出自己更为独特的高雅志趣，其实从另外一个方面看，这种带有茶文化风格的绘画特点，也是文征明在仕途上失意的结果。

2 文征明绘画风格中茶文化的主要特点：儒雅与自然

文征明作为一个非常热爱饮茶和欣赏茶文化的画家，他创作了不少有关茶的绘画作品，比如《惠山茶会图》、《品茶图》、《松下品茗图》等，这些实际上都是文征明表达自己内心茶性的一些内容，而分析他绘画作品当中茶文化的特点，主要还是儒雅和自然。比如文征明笔下的茶会，和普通世俗的人饮茶的聚会还是有着很大的差别，表现出超越世俗的特点。文征明将画作之中的茶会地点往往设置在松树之下，或者在山林之间，这些都是文征明将茶会看作一种高雅的文化活动的表现，而且他也非常热衷于参加这种文化隐士类的茶会活动，这为他创作大量的茶会画作提供了现实素材，深刻地影响了其在绘画风格当中的儒雅风格。

例如在《惠山茶会图》当中，文征明描绘了和自己的几个诗友，在惠山席地而坐，而且特地选取了茶亭的井边进行聚会。画作里面的他正在展开卷轴，朗诵诗词，而身边的友人正在凝神倾听。在惠山的古松之下，文征明的茶童正在准备茶水，茶炉上煮着井水，茶几上放着各种茶具。可以看出，文征明在茶相关的画作里面，表现出自己儒雅和自然的风格。首先，文征明让茶文化和诗词文化集合在一起，将茶转变成为一种高雅之士品赏人生的途径，而且也展现出这种活动是大部分文人都会喜欢的活动，也就是儒家思想里面的“德不孤”元素，将以茶会友作为其画作的主题，足以看出他绘画风格当中的儒雅元素。其次，文征明也将茶会的场景放置在了惠山这种山野之地，因为他非常热爱自然，并且对茶这种取自于自然的饮品有自己的认知，认为茶既然是来自于自然，那么茶也应该是成于自然，在自然的环境当中慢慢转变成为文人雅士品赏的对象。因此，文征明的绘画风格当中，非常自然地熔铸了自然和儒雅两种元素。而且从这一类型的画作当中，茶成为了画作的核心，也成为文征明绘画风格当中不可以被分割的元素。

又如《品茶图》这一幅画作里面，文征明是和另外一个宾客对坐，在茅屋的中间一起饮茶。茅屋里面的茶几实际上是一个非常矮的桌子，而且桌子之上一壶二杯，宾客和主人互相之间交谈，饮用着茶，交谈非常快乐。在画作里面文征明依然画出了茶童，茶童非常专心地进行烹煮茶水。可见文征明的绘画风格里面，儒雅和自然都是浑然一体的。他并没有把饮茶作为一件展现身份的事情，而是将饮茶作为文人雅士之间进行交流的雅事，也正是如此，文征明在绘画过程当中创作出来的饮茶场景，往往是返璞归真的，具有非常深刻的饮茶风尚，将饮茶和风雅等元素结合在一起。而且茶桌上只有一壶二杯，他并没有大肆渲染这些茶具的精美，或者是将茶叶的稀有性展现出来，只是将茶的优雅展现出来，这些都是难能可贵的淳朴和自然风格的重要体现。

3 文征明绘画风格中茶文化的突出风格：精细化

文征明作为明代文人绘画之中的代表人物，其在创作绘画作品的过程当中，往往十分看重细节的展现，尤其是在创作饮茶相关作品时，他都将茶的细节展现出来，特别是茶会当中聚会者的神态，或者是茶具摆放的动态、茶童在旁边准备茶水时的动作和神情等，这些都表明了他注重茶文化细节，在绘画中则突出地表现为精细化的特点。

在文征明的《茶具十咏图》中，他为茶具创作了非常自然和苍翠的场景。在该画作里，只有一位高雅的隐士独自一人坐在山间的丘壑里，神态非常自然，而整个山林都展现出空寂的特点，丘壑之间的丛林非常苍翠。在隐士旁边，有一个小屋子则是有茶童一人在准备着茶水。这一幅图画是他创作来承接唐代诗人陆龟蒙德茶诗，因此，文征明在《茶具十咏图》里面创作的饮茶隐士，很有可能就是对陆龟蒙的描摹。陆龟蒙对茶具的醉心，可见唐人陆龟蒙本身就是一个茶人，对于茶的文化有自己非常独特的见解。而陆龟蒙的茶学思想，显然深刻影响了文征明，因此文征明也特意创作了与陆龟蒙茶诗相关的画作。从《茶具十咏图》中对隐士端坐以及饮茶场景的精细描绘，可以看出文征明对饮茶这一件风雅之事的关注，并且他也用了文人水墨画当中非常独特的精细化创作风格，将茶文化本身的特点和元素展现出来，以此更大程度上渲染出自己内心对茶本身的喜爱和高雅生活的向往。

文征明在《惠山茶会图》当中也同样展现出自己独特的精细化风格。该画是描绘文征明在正德十三年的时候，和自己书画方面的好友一起到无锡惠山游览。在惠山的山麓之间，有一座“竹炉山房”，文征明细致地描绘了众人在惠山上喝茶的情景。比如友人在亭子内盘腿而坐，一边喝茶一边看书，也有人在松树下的茶桌边上喝茶，茶桌上的茶具无不精细地描画出来，而且桌子边的方形竹炉正在烹煮惠山的山泉水，两个童子分别在取火和准备茶具。从画中可以看出，文征明对于茶会的细节非常注重，无论是茶具还是茶童，乃至于参与到茶会当中人物的神态，都成为他画作中非常精细的内容，从而展现出其精细化的画作创作风格。

文征明这种精细化创作风格，也和其长期饮用茶，参与到茶会之中有关。因为茶会要到山林之间举行，山林之间的游玩和聚会，如同短途的旅行，因此需要事先准备好多种茶具，包括茶叶、茶具、茶炉以及各类物品，选择好路线等。所以，文征明热衷于参与或者举行茶会，对茶会的精细计划是了然于胸的，这让他在创作相关画作的时候，能够将每一个茶会上的细节都细致地画出来，从而展现出其精细的绘画风格。

4 结语

文征明对茶方面的热爱，让他创作了非常多的有关茶方面的画作，而这些画作中无论是单人饮茶，还是多人茶会，都展现出他非常独特的自然、精细以及儒雅的绘画风格。在明代的文人画家当中，文征明无疑是喜爱茶的一位，因此，他也可被视为一位茶人画家。在研究文征明的绘画风格时，要注意到其本身绘画风格和茶文化之间互相浸染的关系，并且要全面研究茶文化本身的独特韵味，将文征明绘画与饮茶方面的内容联系起来，才能够全面分析其创作画作过程中的心境和意识。文征明长期对于茶文化的关注和热爱，培养了其独特的文化嗅觉，也让他在创作相关画作时，更容易抓住茶文化的神韵，从而使绘画作品更具神韵和细节的内涵，这也是其绘画之所以能够产生非常深刻影响的重要原因之一。

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[3]余洋.明中期吴门文人花鸟画之新变——以花果杂品图为例[J].中国国家博物馆馆刊,2014(8):96-113.

李 涛（1972-），男，河北衡水人，本科，副教授，研究方向：美术学、绘画类。

李 震（1975-），男，河北衡水人，硕士，讲师，研究方向：美术学、绘画类。