寻美深蓝秘境 守卫生命摇篮

叶宏+汪建华

岳鸿军先生一 一幅摄影作品的“美”，並非肤浅的颜色搭配与外在的和谐构图，而在於其所带给人们对人生、对世界的感知与启发。在环境被日益污染的当下，在多种珍贵海洋生物濒临灭绝的当下，岳鸿军先生毅然肩负起守卫之责，通过镜头揭秘来自海底世界的生命震撼，希翼通过一幅幅作品记录生命之影像，唤起全世界人的尊爱之心。加入到海洋环境保护之列，此时，摄影不仅仅是一项爱好或技术，更是一种保护海洋之大爱，呵护地球母亲之大义。

独辟蹊径 转战海底

根据一万小时定律，一个人若要掌握一项技能成为专家需要10000小时的练习，而折算过来大概也就是7年的时间。时光的飞逝从来都是不经意间，能坚持谈何容易，更何况十年的坚守，这必然是寻得了灵魂的共鸣。而岳鸿军先生便是如此，近十年来稍有閒暇便全情投入於上山下海的摄影採风之中。

近年来，随着国民经济生活的改善，对於精神层面的追求已达到一个爆发层面，数以万计的民众投身於摄影爱好大军之中，陆地上的名胜景点早已被摄影爱好者们的“长枪短炮”层层叠叠地包围了，埋没在无数次闪光、快门声之中。在大家都着意於寻找陆上唯美的画面之时，岳鸿军先生卻独辟蹊径，锺情於深蓝海底。

虽然水下摄影是摄影行业里涉足人群不太多的门类，但岳鸿军先生从小就喜欢游水，而其定居於深圳这座滨海城市也有三十年之久。最终引导他选择水下摄影缘於六年前的一次西藏珠峰拍摄之旅，在海拔5千多米的高原居然有很多藏民在叫卖各种海底生物化石，高原之上出现的化石，沧海桑田的变迁对他产生了极大的触动，人类对於宇宙空间的不断探索，实际上海洋里一样充斥着众多的未解之谜，而国内外从事海洋摄影的华人更是少之又少。追根自身若想成为一名成功的摄影师，必须要有个人符号的作品和个性，因与水的不解之缘及对海底世界的好奇心，便大胆的将摄影方向转到了水下。

至美瞬间 危机四伏

世界凡事都有其决定性瞬间，而摄影艺术家们则是以镜头捕捉那短暂的几分之一秒的精彩。当我们驻足於阅览色彩斑斓的珊瑚群及各色海底生物的奇幻姿态，亦或聆听从海洋中传来的私语，甚至感悟着来自海底的深蓝静谧……这一幅幅神秘绚烂的海底摄影作品卻並非如其表象这般宁静，更多的卻是危机遍佈。

有異於陆地摄影，水下摄影由於所处环境的限制，首先對於水下摄影知识和水下摄影器材要有一定的认识，其次潛水方面的技能也是必不可少的，需要考取潛水资格证书，这既是对自己生命负责，也是开展水下摄影的第一步。再者，水下摄影虽然对於摄影师身体方面没有太多的要求，但是必须要有过硬的心理素质和潛水经验，处变不惊地应付水下突发事件往往是救命的关键因素。

例如，3年前岳鸿军先生在达拉湾的一次夜潛经历，潛水的深度大概是28米，由於当时的呼吸调节水平並不是很好，用气量会比较大。当时由於他反复拍摄，太过投入，而此时他的潛导在前面大概5、6米的地方寻找其他拍摄物，他一个人的时候突然发现吸不到氧气，便当机立断迅速向他的潛导游过去，因没有时间沟通，他直接将潛导口中的呼吸头一把抓过塞入自己嘴中，好在他当时作了冷静的判断，如果当时惊慌失措马上升水，到了水面，肺部肯定会受到极大的损伤，对摄影师而言非死即伤。所以在投入拍摄的过程中一要保持冷静，而要保持警惕，随时关注气压表，到了警戒线的时候一定要按照规定安全升水。

除此之外，水下摄影在很多方面都存在陆地摄影所没有的难题。在时间上，陆上的风景可以等，但在水下拍摄的时间受到环境和气瓶储气量的限制，不可能长时间等候，一次潛水时间一般只能在1个小时以内，一天最多潛4次，也就是说必须要在4个小时的时间内完成摄影目标。对於拍摄计划的要求要比陆上更高，而且海底没法换镜头，这就更需要事先做好周密的安排才能确保在限定时间内完成拍摄计划。

在摄影技巧方面，相机在水下的操作不如陆上操作方便，往往会受到潛水衣或手套的阻碍，提前做好预案是非常重要的。在陆上拍摄按下快门时，会习惯性的屏住呼吸，但是在水下摄影，由於呼吸产生的水泡会惊动拍摄对象，摄影师为达到拍摄目的，经常会长时间屏气，这样做其实很危险，因为会对肺部造成伤害。

在光线方面，水下的光线取决於水的深度和水质的好坏，把握水下拍摄参数一般来说事先会了解能见度，在水下摄影参数很多时候取决於相机。好的相机感光度和速度都比较好，在海底拍摄的光线远不比陆地，高级相机的优势可以充分的发挥它的高感，这在不用闪光灯拍摄一些画面时尤为重要。

岳鸿军先生介绍到：“在闪光灯方面，闪光灯在水下的使用是非常具有挑战性的，水的波长会吸收光，有效的投射面积和陆地上相差很大，离被摄对象太近了则会过曝，稍远又曝光不足。所以在水下用好闪光灯是成为一个合格的水下摄影师的关键。水下被摄物体在不断运动，闪光灯和快门速度、光圈、感光度都是有配比关係的，根据拍摄手法的不同，如何控制得恰到好处还得不断再练习。如何保持与拍摄物体的恰当距离，控制闪光灯输出，是水下摄影的难点。”

另一方面，当看到海底生物擦肩而过，摄影师往往不自觉的就会跟在後面追拍，有时会迅速从海底30米升到20米甚至10米，这对於摄影师的身体来说存在很多不安全的隐患，岳鸿军先生就曾经因拍摄中快速的上升下降又没理会电脑表的报警而造成电脑表自动锁机。

即便万事具备，水下摄影师们仍需要一些运气，才能截获到至美的瞬间。我们所看到的每一幅海底秘境，均是来自於摄影师们无畏的追求。

摄影不是目的 保护才是初衷

在摄影中，无论一幅作品多麽的辉煌、技术多麽的到位，如果它远离了爱，远离了对人类的理解，遠离了对人类命运的认知，仅仅只是表象的唯美，那终将会如同现今的批量网红脸，让人审美疲劳，逐渐淡忘。

岳鸿军先生十分认可“多一个水下摄影师，便多一个海洋环境保护者”。因为海洋摄影的缘故，也让他更清楚的看到我国近海浅海海域所遭受到的环境污染和人为过度捕捞的破坏，海洋生态环境日益趋向恶化，这让他非常痛心。

用岳鸿军先生的话“摄影不是目的，保护才是初衷”，虽然海洋深处存在着很多看似危险的生物，但它们本性是友善的，只要你没有过多的侵佔它的领地一般不会主动攻击人，本着保护自然的理念，岳鸿军先生和他的团队都力求不去打扰海洋生物。可当这些海洋生物面对人类社会的贪婪，卻显得是如此脆弱。我们美丽的近海，由於国民环保意识薄弱，涸泽而渔地一网打尽，同时又随意倾倒垃圾将大海变成了最大的垃圾场，严重破坏了海洋的可持续发展以及生态链的正常运行。

2015年，企业家摄影协会（深圳）选取了岳鸿军先生拍的珊瑚系列作品，开展以珊瑚为主要题材的展览，协会主席王石作为其策展人，通过奇妙的海底世界，力求唤起更多的人对海洋保护的意识。珊瑚是海洋的整个生态链的基石，目前全球20%的珊瑚礁已遭到无法逆转的严重破坏，另外50%的珊瑚礁也接近崩溃边缘，它的生长速度很慢，破坏它很容易但想要恢复它卻需要漫长的时间。保护珊瑚群已是刻不容缓的责任，目前深圳“潛爱大鹏”珊瑚保育机构正在从事珊瑚保育工作，並取得了良好的成效，岳鸿军先生十分关心该项目的进展並呼籲社会各方能给予足夠的重视、支持，使其“星星之火，可以燎原”。岳鸿军先生更希望国家能尽快在沿海设立若干海洋保护区，海洋公园，使近海的海洋生物不至於被“赶尽杀绝”，让海洋生态系统得以逐渐恢复。

此外，岳鸿军先生认为，当前最主要的是唤起大家对海洋生态保护的认识，尤其是靠海而生的渔民。在我国仅仅靠“休渔期”予以限定是远远不夠的，可以参照国外完善现有的规章制度加以约制，引导当地几乎无鱼可捕的渔民转型为海洋保护者及珊瑚礁建设者，旅遊潛水观光从业服务者和长期受益者。这样才能真正做到海洋环境保护的可持续发展，由此真正惠泽至我们的子孙後代。

在岳鸿军先生的摄影作品中，通过镜头所展现的深蓝梦境，如同虚幻的另一世界，让人想潛入其中一窥究竟，卻也时时提醒着我们，这些美丽的瞬间之境，如若没有爱的维护，那麽他们可能将永远变为档案记录中的一瞬，我们的後代也许只能通过这些影像作品去感知，若是如此，这将会是人类的巨大损失。希望有更多的人参与进来，共同肩负起保护海洋母亲的重担，还一个更加美丽静谧的深蓝之境。