浅谈小学美术欣赏课

重庆市永川区红专小学 张德利

新课程标准指出：“应通过美术学习，使学生认识人的情感、态度、价值观的差异性，人类社会的丰富性，并在一种广泛的文化情境中，认识美的特征、美术表现的多样性以及美术对社会生活的独特贡献。”我们知道，美术欣赏教学具有三个主要功能，即认识、教育、审美。但如何培养学生的欣赏能力呢? 下面我结合教学实际谈谈自己的一些看法。

一、欣赏作品的分类

美术教材的作品欣赏大致可归纳为四类。

(一)古今中外名作的欣赏

如达·芬奇的《最后的晚餐》、宋代张择端的《清明上河图》、蒋兆和的《流民图》等名家作品，这些作品风格各异，艺术水平很高，是欣赏教学的重头戏。

(二)范图的欣赏

教材每课的前面都有一定的范画插图，这些范图主要是针对某些思想或技法而配备，它直观明了，学生易于接受，对于提高学生的绘画知识与技能至关重要。

(三)同龄学生的优秀作品欣赏

这些作品天真浪漫富有童情趣，是儿童心理世界的反映，这类内容学生觉得亲切，容易产生共呜。

（四）其他门类的欣赏

如雕塑、建筑、剪纸、编织、印染、拼贴等工艺制作。这类作品制作精妙，具有很高的美术观赏价值，学生很感兴趣。

二、欣赏的角度

欣赏一件美术作品，教师大致可以从四个方面来引导学生进行欣赏。

一是画面直观形象的欣赏，也就是画面给人的总体视觉印象。

二是艺术风格特色的欣赏，它包括画面的构图、色彩、透视、表现手法等，主要指绘画的技巧。

三是与作品有相关联系内容的讲授，包括艺术家的生平、爱好、传说、趣闻及当时的社会背景等。

四是对作品思想内容的挖掘，。

三、美术教学教师的素养

（一）教师要提高专业认识与技能水平

教师首先要对作品有较全面深刻的理解。从大的方面讲，美术包括绘画、雕塑、工艺美术（含美术设计）、建筑（含园林艺术）等四大类。也可将书艺（书法、篆刻等）、摄影、媒体艺术归入美术的范围。从绘画的社会功能和表现形式来分，绘画可分为招贴画、年画、连环画、漫画、插图等。从绘画的题材来分，绘画可分为肖像画、动物、风景、静物、风俗画、历史画等。从绘画使用的工具、材料和技法来分，绘画分为中国画、油画、水彩画、水粉画、版画、壁画、素描等画种。其中一些画种根据使用的材料和工具的不同，又可分为更细的艺术样式。

（二）重视美术作品的历史文化背景

欣赏美术作品，必须涉及到作品与作者以及历史文化背景问题，从而有利于培养学生学习兴趣，使学生理解和体会作者特定生活经验和生活阅历。

（三）注重美术史文化价值

美术史是世界文化的重要部分，艺术的自觉变革往往引导着社会文化的革命，例如我国“五四运动”新兴的版画，是新民主主义革命的需要，作品具有极强的革命性和明确的倾向性。鲁迅先生介绍欧洲版画，提倡木刻运动其目的是将木刻作为有力的武器对敌人进行文化斗争，并提出“版画拯救中国艺术”的观点。当时很多画家用刻刀作为武器投入到政治与文化斗争中去，甚至牺牲了自己的生命。

（四）学生欣赏优秀美术作品的意义

美术欣赏是建立在美术专业知识与技能的基础上的，而美术语言和社会作用必须涉及到美学问题。明确了这一点，才能根据不同的美术特点和美术的主要艺术语言去理解美术作品，使学生真正领会各类美术作品不同的艺术魅力。正如我国南北朝著名文艺理论家刘勰所说的那样：“凡操千曲而后晓声，观千剑而后 识器。”只有学生多看多思考，对艺术语言（如点、线、面、体、光与色、空间、材质、肌理）和艺术流派（如中国的岭南派、西方的印象派）等美术知识有一定了解才能逐步由感性认识上升到理性认识。

教学中可通过欣赏徐渭的《杂花图卷》、王维的《墨竹图》等众多名家的作品体会中国画融诗歌、书法、绘画、印章于一炉，诗、书、画、印相映生辉的特征，这是我们民族美术文化独特的艺术形式。

另外中国画的线条与墨色变化中的勾、 皴、点、染、浓、淡、干、湿、虚、实、疏密和留白等多种表现手法，都具有高度概括和提炼的技巧，充分体现了民族的精神，因而成为光辉灿烂的民族绘画艺术。

四、欣赏的价值判断

价值判断是从内容与形式、风格与风味、革新与继承等方面对作品的优劣作出判断，可以参考专家对此的批评与评判。而艺术是非常复杂的现象，所以教师可以有自己的倾向性意见，但不宜以一己之见，或封闭的、独断的评判来概括和指导学生，而应当采取开放式的、多元的评判、引导，启发学生自己学会对作品进行评价。教师应尽量收集各种意见，以激发学生的思维，开阔学生的视野。

另外值得一提的是，教师对作品的分析和评价的观点应该是一种建设性的，而不是指令性的。任何作品都是某一时代和社会文化心理结构的反映，作品审美价值的各种现象都有其局限性，或侧重于技法、侧重观念；或侧重唯美、文学性等。只有用历史辩证的唯物主义态度，才能较全面而客观地评价作品，一味迷信和排斥都不能揭示多种艺术现象背后的审美价值。从这个意义上说，美术教学目的就在于使学生形成一定审美鉴赏能力，情感是审美活动的中心问题 ，美术作品大部分是以精神产品为主，它通过形式表达艺术家思想和观念，其主要作用于人的情感领域。学生由于生活阅历、审美经验、知识修养的不足，能对美术作品积极主动地欣赏是比较困难的。教育学家第斯多惠在教师规则中讲过:"我以为教学的艺术，不在于传授的本领，而在于激励、唤醒”。

新的教育理念的育人观念需要进一步更新教学评价观，从而更好地加强教学的实效性和促进教育功能延伸的职能性，以物之美，开启心灵之美。我们要充分运用不同教学手段，不断探索新的教学模式和思路，把自己打造成既有扎实的专业知识和技能，又具较高鉴赏美和创造美的高素质美术教师。同时，在教学中也要将提高学生的审美能力、欣赏能力为已任，使学生的美育能更深入的渗透到学习中。