浅谈美声唱法对流行演唱的借鉴作用

王韵

【摘要】正朝着多样化道路发展着的中国音乐，在发展过程中不同音乐元素之间出现了各种碰撞和摩擦，从而形成了令人欣喜的化学反应 。 本文主張从美声唱法与流行唱法中找出异同，在共鸣、气息等特点中进行分析，运用实例进行探索，阐述了美声唱法在流行演唱中的借鉴作用，使歌唱爱好者得到更好的歌唱体验。

【关键词】美声唱法 流行唱法 特点 风格 借鉴

引言

从上世纪80年代初开始，流行音乐文化逐渐传入我国的音乐界，在我国多元化的社会文化体制下，流行文化和流行音乐为我国的人们带来了全新的享受和体验。本文基于美声唱法与通俗唱法的比较，阐述了美声唱法对通俗唱法的借鉴作用，提出了通过美声唱法中的气息与共鸣等技巧有效解决的方法。

一、美声唱法和流行唱法的概念和特点

（一）美声唱法。学过美声唱法的人都知道，其实美声唱法在演唱时是真假声共同参与的混声唱法，假声部分主要强调头腔、胸腔的共鸣，发声自如且洪亮又干净。真声则是咽音和假声的联合运用，只需要歌唱者用一半的力量来进行演唱即可，同时在高音处也不用过于强大的气息来支撑声音的力度，然而也不是说歌唱者状态不积极，气息还是要积极的，只是将气息运用的恰到好处就够了。所以，美声唱法是注重用人体自然的力量，非常自在的、柔和的、科学的发声方法，从而形成其独有的特色。

（二）流行唱法。在演唱中适当加入共鸣，在中低音区基本用带共鸣的真声演唱。其发声位置更接近于日常说话的自然位置，给听众带来真实亲切之感。我们习惯的称之为通俗唱法，其“通俗”的主要特点就是表达的思想内容趋于“平民化”，表达的语言趋于大众化，歌词趋于生活化，旋律更是朗朗上口易于记忆，同时又有相当的传唱性。流行唱法也有一套自己的演唱机理，它既不同于其他唱法，又不完全游离于其他唱法之外，而是通过借鉴与吸收，在歌唱呼吸、发声位置以及歌唱运动状态等方面形成自己特有的风格。

二、借鉴美声唱法的实例

谭晶是我国当代民族声乐界跨界演唱的成功典范之一，她可以轻松驾驭不同类型和风格的作品。她把民族、美声和通俗三种唱法巧妙融合，给人一种清新明快、简约大气的感觉，具有强烈的艺术感染力。谭晶的曲风和唱法都做了新的尝试，音乐风格清新中带着成熟、温馨的味道，显得格外别致有味、意境深长。

《远情》，是谭晶跨界演唱的又一代表作。这首歌是电视剧《乔家大院》的主题歌，由中国音乐家协会主席、西安音乐学院院长赵季平创作。此曲难度颇大，结合了山西音乐旋律起伏大以及曲调优美舒缓等特点。充分体现出山西地方音乐的韵味和特性。

谭晶在演唱《远情》时，将美声、民族、通俗三种唱法巧妙融合在一起，真假声分工适当，各显其长。真正做到了传统与现代交融、民族与流行相通，豪放中显出水润，委婉中不失大气，简约中透着时尚，歌曲情真意切，回味无穷，使听众再一次通过歌声感受到一代晋商的在旧时商战中的曲折经历、情感寄托和人生感悟。

三、美声唱法为流行演唱服务的途径

（一）正确的呼吸与气息的运用

对唱歌而言，呼吸是至关重要的，“善歌者必先调其气”。歌唱中的呼吸一般分为胸式呼吸法、腹式呼吸法、胸腹式联合呼吸法。美声唱法多运用胸腹式联合呼吸法，吸气深而饱满，气息顺畅，声音托在气上，呼出的气息不但均、久，且有力度、密度。民族唱法要求“气沉丹田”，多用腹式呼吸法，使气吸至腹腔，气息较深。而通俗唱法则多采用胸式呼吸，呼吸容量小，吸气部位偏高，发声比较柔和，当处理需要很强发声的歌曲，呼吸才运用较深的部位。但是，想要唱得好唱得有震撼力和感染力，无论哪种唱法都要用科学的方法把最好的声音调动起来，以做到随心所欲地发声。这种方法符合人们生理上的要求，让发声体通过发声源的外力来打开发声通道，并产生共鸣，自然地发出声音。两种唱法发声的核心是把喉咙打开，以气息为主，靠气息演唱，把共鸣调动起来，气息要贯通、稳定。

（二）真假声的运用

大部分流行歌手主要是用真声演唱 ，以获得一种自然、亲切、贴近口语的风格。有些在演唱音域较宽、艺术性较强的歌曲时则以假声为主。发出优美的假声的关键是要有比较高的发声位置，在运用假声时要注意真假声之间衔接转换的光滑流畅，不能有断裂。一般说来，假声比较缺乏力度，但在必要时也可将假声转换成一种半真半假、半嘶半哑的叫喊。

真假声之间的切换。如果认为切换时声音是有断层的，就像是数字0到1，1到0这样干脆的切换，那么这种想法是绝对错误的，说到底还是一个发声部位的问题。唱歌一定要真假音转换，无论高音还是低音都能用假音使达到更高或更低从而扩展音域，但是用假声有时会显得气不足，声音小，想要声音大的话就在练习的时候站立着用双手抬比较重的东西，当然，假音的声音大了，真假音转换就不显得明显了。另外，唱歌时要感觉额头那里有共鸣，因为那里是一个很好的共鸣箱，但是要做到这点，需要很多的训练和练习。低音在唱的时候要轻柔，如果想大声地唱出来，当然会显得生硬。唱歌需要腹腔，因为这里也是一个共鸣箱，但是对腹部肌肉倒是没什么要求。

美声唱法发声的主要特点是混合声区唱法和整体共鸣，真假声按音高比例的需要混着使用，明亮、丰富、圆润而又具有金属色彩、富于共鸣的特殊音质，是美声歌唱的特征之一。优美动听的音色需要是好的声带闭合、适度的气息冲击、适度的喉的低位置、适度的软鳄提起，喉部及咽部肌肉积极但又不僵硬、不紧张的配合，正确的舌位，松弛的下巴和口型，自然而美好的歌唱心理状态等因素的综合的协调一致的产物。理想的音色是既明亮又圆润，既结实又松弛，即所谓“又明又暗”。通俗唱法的发声方法更多强调的是本嗓的自然发声，基本用真声演唱，并不需有意抬高软愕去制造高位置共振，更注重自然或半自然的声音特色，接近生活语言，轻柔自然，用轻声哼唱就能传递感情，非常强调激情和感染力。

结语：无论是美声唱法还是流行唱法，对声音标准的要求都是相一致，在如今 音乐文化不断发展和变化的过程中，大众的审美需求也在不断地提高。美声唱法可以通过控制发声器官来展现精妙的高音，而流行唱法则更加容易将人们内心的情感淋漓尽致地表达出来，两种唱法的融合能够表现出更好的感染力，为大众带来无限的惊喜体验，向人们诠释音乐的艺术魅力。