地方音乐文化的渗透——关于高校构建多元化音乐教育模式的研究

韩晋宁 （中北大学艺术学院 030000）

地方音乐文化的渗透
——关于高校构建多元化音乐教育模式的研究

韩晋宁 （中北大学艺术学院 030000）

地方音乐来源于我国劳动人民的生活实践，经过数百年乃至数千年的发展，渐渐成为地区性民族音乐的象征，在人们的日常生活中起到了重要的作用。然而进入21世纪以来，流行音乐与网络的发展对地方音乐文化产生了巨大的冲击，许多民乐步入消亡，为了传承和延续地方音乐，我们有必要将地方音乐文化引入高校课堂。本文首先分析了高校引入地方音乐文化的重要意义，进而以山西省为例，描述了山西省民间音乐的现状，最后探讨地方音乐文化渗透高校课堂的有效策略，希望能够为高校音乐教育的多元化发展提供帮助。

地方音乐文化；高校音乐教育；多元化

本文属于2015年度山西省艺术科学规划课题2015D02《山西地方音乐多元化教学模式构建研究》研究成果

地方音乐是由我国劳动人民日常的生活实践逐渐发展而来，成型于民间歌唱与口头文学的互相融合，具有浓厚的群众基础。我国地大物博，民族众多，因而存在着不计其数的地方音乐形式，如号子、秧歌、呼麦、黄梅戏等，这些独特的音乐艺术曾经离人们很近，但是随着社会经济的发展，尤其是网络空间的开拓，人们的审美价值观渐渐转变，开始喜爱风格更加现代化的流行音乐，传唱人数的迅速减少和年老化使部分民间音乐趋于消亡，为了传承和发展地方音乐，我们有必要将其引入到音乐教育的重要基地——高校，地方音乐的渗透不仅仅是对课堂教学内容的补充，更有助于音乐教育朝向多元化发展。

一、高校课堂引入地方音乐文化的重要意义

随着我国社会经济结构的转变，以及网络科技的发展使世界范围内的交流愈加简单，我国人民的音乐审美逐渐改变，人们更加喜爱节奏感更强的现代流行音乐，传统民间音乐处于一个日趋式微的境地，因此高校教育应当成为延续和发展地方音乐文化的重要手段。从高校本身的功能性来看，它身负保护和传承地方文化的重任，课堂内容引入地方音乐文化将会使高校成为地方音乐的重要基地；从高校音乐教育的发展战略上来看，未来的音乐教育必然是多元化的，我国近现代音乐教育主要是仿照西方音乐文化，而对本土音乐的研究稍显不足，融合地方音乐有助于多元化教学模式的构建；从人才培养目标上来看，通过学习地方音乐，学生会加强对家乡文化的热爱，学校也能够源源不断地为地方音乐发展提供有生力量；除此以外，本土音乐的独特性可能会启发教师去探索音乐教育的一般规律，得到更适合学生发展的教育策略，并在求同的过程中激发学生和教师的创作灵感。

二、山西省民间音乐的现状

旧的渐渐泯灭，而新的却不再产生，这句话用来概括我国地方音乐再精确不过。山西是我国民间音乐资源最为丰富的省份，秧歌、花鼓、梆子等艺术形式为世人所熟知，曾经山西民间音乐的种类占据着全国的五分之一，时至今日仅剩27种，几乎每年都有民乐在走向消亡。

山西有着民间音乐发展所需的一切元素，出现过众多民乐大师，譬如史料记载的最早的音乐家师旷，就是山西洪洞人，《阳春》《白雪》等名曲均出自他手。通常来说，山西的民乐可分为三类。其一为鼓吹类乐曲，以沂州、晋中地区为代表，熟知的有《八大套》；其二为闹红火时由多种乐器共同演奏的曲调，典型的有长治“八音会”；其三为庙堂音乐，多用于僧道活动，最有影响的莫过于五台山僧人演奏的庙堂音乐。另外，山西民乐经常和说唱艺术一起出现，类似于“潞安鼓书”“阳城道情”等曲目就具有这样的特点。

三、地方音乐文化渗透高校课堂的有效策略

1.利用地方音乐资源，开设相关音乐课程

为了让学生更多更好地学习地方音乐，高校应当开设相应的音乐课程，来保证学生能够近距离接触地方音乐文化，以左权民歌为例，经过数年的筹备，晋中学院已经初步建立起了配套的本土音乐课程体系，以《左权民歌》公选课为主要手段，同时配合左权小花戏表演队，经常进行协作演出。与此同时，音乐学院合唱团还积极创新，将大量的左权民歌改编成为合唱曲目，使之具有新时代的特征，因而，如果高校能够善用民间音乐资源，必然会为音乐教育带来不一样的光彩。

2.邀请民间艺术家，定期举办地方音乐专题讲座、演出

对于地方音乐的理解和学习，除了课堂上的系统教学外，还需要专业人士的指导，音乐学院可以组织一些民间艺术家进入校园亲自传授，将实践心得分享给同学们，甚至与他们形成长期的合作关系，邀请成为客座教授来指导同学。地方音乐的专题演出同样很重要，它可以加深大学生对于民乐的理解，在最直观的演出中发现民乐的魅力，进而成为民乐的传播者。

3.完善地方音乐教材

任何一种教育形式都离不开教材，音乐教育亦是如此，它是实现教学目的的重要保障，能够显著提高教学质量，以可视化的方式增强学生的理解。然而由于我国音乐教育起步较晚，且以西方音乐文化教学为主，本土音乐的教材编纂工作既少又浅，难以完成教学目标。所以地方政府和高校应该联合起来，组织民乐理论家和艺术家持续编纂教材，内容包括音乐史介绍、音乐唱法、器材演奏技巧等，全面介绍地方音乐，需要注意的是，教材除了要凸显差异性，还要顾及学生的整体音乐素养水平，尊重学生的意见，只有最适合学生的教材才是最优的教材。

四、结语

将地方音乐融入高校课堂是音乐教育实现多元化的重要路径之一，目前尚处于初级阶段，必然会出现各种各样的问题，高校和音乐教育者需要在实践过程中不断的总结和反思，结合高校的人才培养定位，充分利用地方音乐资源，制定合适的教学体系来教导学生。学习地方音乐文化不仅意味着对传统文化的尊重和认可，更是构建中国特色音乐教育体系的实际需要。

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