选原作与再创作如何走好关键两步，打造成功IP剧？

张艺萌

如今的时代，是一个跨界与融合的时代，以文学作品等文化产品为主要来源，经过再创作打造的IP改编剧，就是一个跨界流通的典型，从一个侧面体现了当下文化产业、娱乐产业之间日益频繁的交流互融。数据显示，2013年，国内基本没有影响力特别大的IP改编剧；2014年，IP改编作品有20部左右；而到了2015年，这一数字已经多至40多部；2016年，有望突破100部，由此可见，IP改编电视剧已成气候。

但在IP改编产业蓬勃发展的同时，我们需要意识到，IP并不是一用就灵的神奇药水，事实上，IP作品在迅猛成长的同时，其中存在的问题也日益暴露，确实，相比国外发达成熟的IP改编系统，我们还有许多不足之处，那么我们面临的主要问题都有哪些呢？如何才能使原IP最终华丽转型为成功的IP改编剧呢？

了解问题：

IP剧诞生的热身运动

从国内的IP改编剧来看，问题主要集中在五点，首先改编的来源较窄，目前来看，国内IP改编剧最大的来源为网文，例如《盗墓笔记》《步步惊心》《花千骨》《老九门》《微微一笑很倾城》等等，经典文学作品、故事性网游也是IP剧的两个主要来源，例如《水浒传》等四大名著、《仙剑奇侠传》《仙剑奇侠传3》等，而除了这三个来源之外的IP剧却寥寥无几。其次，IP改编难度过大导致结果不理想。确实，将几百页的鸿篇巨著浓缩到120分钟的电影里，并将文字语言转换为符合观众认知的镜头语言是一件很棘手的事情。第三，改编专业性欠缺，国内IP改编影视作品的时间并不长，因此其对应的相关理论知识也并不成熟，创作团队的改编专业能力也都有所欠缺。如果说“改编难度大”是难以克服的客观原因，那么“改编能力欠缺”就是它所对应的可以克服的一个主观问题。第四，审批的限制，最大的来源网文的创作可以说是几乎没有限制的，但是电视剧却完全在审批的限制之内，可以说审批与监管让IP改编不得不“戴着镣铐跳舞”；第五，影视剧市场的的影响，为了迎合观众的口味，为了收视率，电视剧作品常常会忽略了IP来源的精华之处，令原IP“自己都不认识自己了”。

从以上5点来看，撇开改编难度过大及审批等客观原因不做深究，想要打造一部成功的IP剧，最关键的有两个部分，第一部分即来源问题，需要我们去打开视野谨慎选择IP源，以及第二部分包括改编专业性等在内的再创作的问题。

选好原作：IP剧已成功一半

原IP是整个IP剧的内容基础，其重要性可见一斑，选择一个好的IP来源，可以达到事半功倍的效果。那么如何选好来源呢？首先选择的态度要更加的谨慎科学，另外也需要通过扩大改编来源的方式为创作注入活水。

谨慎科学地选择IP。一个好的IP应该有以下几个特征：有一定影响力、有过硬的内容、有转化为IP剧的可行性。IP的影响力有大有小，具有足够影响力的IP改编作品可以凭借其小说覆盖人群的影响力节省营销成本，也能在一定程度上保障收视率和口碑，例如《盗墓笔记》小说在2007年出版至今的近十年来，已经沉淀出一个拥有千万级的“稻米”粉丝团体，在如此强大的原著背书下，其IP剧《盗墓笔记》也创下了上线两分钟点击量2400万次的收视奇迹，就连其前传IP剧《老九门》也因此名声大震，成为全网史上首部点击量破百亿次的自制剧。另外，一个有价值的IP还要有过硬的内容，说到底，电视剧作为一个文化商品，如果没有好的、优秀的内容，一切都是虚空的。无论是在传统时代，还是互联网时代，“内容为王”都不是一个过时的说法，就算是原IP没有太大的影响力，一个好的内容也是助力它成功的砝码。事实证明，很多内容优秀的IP改编作品，都取得了很好的成绩和口碑，例如人们最熟知和认可的作品之一——《琅琊榜》。那么除了以上两点之外，还有一个很实际的点需要引起足够的关注，即IP来源有转化为IP剧的可能性，如果非要去选择一个其本身特性与IP剧不兼容的来源，最后很可能出现劳神又伤财的结果，为了避免这个结果出现，以下几类IP可以尽量少选或不选，包括：需要太多特效的科幻类作品、题材过分敏感的IP源、过长或过短的文学作品、争议太大的IP源等。

扩大改编来源。正如上文所提的那样，由于在泛娱乐IP产业链的最前端，文学是最具延伸性、受众最广、产量最大的内容形式，因此国内的IP剧改编来源自然而然地主要集中在网文上，虽然在名著和游戏等方面也有所涉及，但比例很小，狭窄的来源导致IP剧在类型的丰富性和多样性上并不客观，那么改编来源除了网文之外，还有哪些领域可以发展呢？其实在这一点上我们电视人或许可以向好莱坞取经。

据TheNumbers网站的统计数据，1995—2014年间，好莱坞共公映了12545部电影，其中原创剧本仅占據47.06%的票房市场份额，也就是说，IP改编作品已经占据半壁江山。另外，从表格中可以看到，好莱坞的改编剧本来源已经足以细分为文学、漫画、戏剧、游戏、新闻稿、纪录片为主的多个领域，甚至还包括了民间故事、迪士尼游乐设施等看似相关性不高的来源，相应的优秀作品也有《史瑞克》《变形金刚》《复仇者联盟》等多种类型，可见，IP改编影视作品来源有其实有更多的可能性，只要改变团队肯把目光从单纯的网文上挪开，就可以改编目前网文一窝蜂的现状。而改编类作品的类型和风格更加多元化，对于改编作品市场的扩大、改编行业的可持续性发展都起了至关重要的作用。

提高再创作水平：

实现原IP华丽转型

更丰富更优质的改编来源是硬件基础，但是如果只有良好的硬件，而没有“优秀的再创作”的软实力，结果也是焚琴煮鹤，白白浪费了一个好IP，例如《秦时明月》，尽管原IP的吸引力很强，却在播出后因令人失望的制作而遭遇收视滑铁卢，沦落为尴尬的存在。那么如何提高再创作水平，实现原IP华丽转型呢，这就需要在兼顾市场需求与原作创意的基础上，系统地提高改编专业性。

兼顾市场需求与原作创意。这就要求改编团队一方面能与IP来源多做接触，与原作者多沟通，与原粉丝多交流，保障原IP的特点和精华之处不被误读或遗漏，以此来满足这个 IP 原来的受众需求，使他们转化成为IP剧的最忠实最核心的观众；另一方面，毕竟电视剧面对的是相对更广阔的大众市场，因此还要超越原来受众的局限，拓展新的用户市场，也就是说，IP 既要保持原创意，照顾核心观众的需求，又要按照一定的市场普遍需求，尽可能扩大观众群。既要抓住原粉丝但又不能局限于原粉丝。这是提高再创作水平不可缺少的意识，也是IP在形式转换中不可忽视的问题。

系统地提高改编专业性。从改编团队的角度上看，改编团队要用更专业的眼光看待自己的工作。既然IP剧是由其他形式改编而成为电视剧作品，那么就要求改编者不光要熟悉了解影视作品，还要对该IP的原领域多下功夫、有一定的了解，只有这样，才能在改编时清楚地知道什么该保留，什么该舍弃，原领域作品的精华之处在哪里，如何将它完美迁移至IP剧等。而实际上，改编专业性的提高不光是改编团队自身的问题，还需要从整体上进行系统的调整，需要各方面努力形成合力，共同去提高改编团队的再创作能力。例如从学术角度看，高校及相关组织可以应市场需求进行专业的项目研究，并开设相关的课程予以培训和指导；而从行业的角度上看，从业者，从导演到编剧到演员，都应该对改编作品予以足够的重视，尊重改编作品，拒绝粗制滥造，多向IP改编发展较成熟的国家和地区学习和借鉴，提高专业意识，提高行业的整体标准等等，只有从各方面入手系统的进行提高，才能真正加强团队的再创作能力，才能孕育一部又一部优秀的IP剧。

总结

我们可以看到，虽然目前IP大热，发展势如破竹，但是我们不光要关注其发展的速度，更要关注发展的质量。在IP剧发展的过程中，不可避免地出现了一些问题，而对于从业者来说，最重要的就是直面问题，认识到IP改编是一次完整的二次创造，需要在“选原作”和“再创作”两步走中解决问题，只有抱着更加谨慎科学的态度选择IP来源以及扩大IP来源，并且在兼顾市场需求与原作创意的基础上系统地提高改编专业性，才能整体提高作品的品质与质量，才能形成产业强势，实现IP行业的长足发展与持续性进步。