中国传统艺术与现代设计的融合探析

张琰

摘 要：传统艺术是中华民族文化的重要组成部分，是中华艺术文化别具一格的艺术性体现。中国传统艺术凭借多姿多彩的形态与博大精深的历史内涵，具有独特的美学姿态，其诸多特征都与现代设计紧密相关。基于此，本文拟从中国传统艺术的主要特征出发，分析中国现代设计存在的主要问题，探讨中国传统艺术与现代设计的融合路径。

关键词：中国；传统艺术；现代设计；融合探析

中华文化有着上下五千年悠久的发展历史，传统艺术形式与内涵对新时代的社会发展具有至关重要的影响。从现代设计视角来讲，中国传统艺术与现代设计的融合能够有效推动中国现代化设计的多元化发展。中华民族的文化博大精深，不管历经多长时间，其依然是每位华夏儿女所拥有的珍贵的精神财富。因此，充分认识、了解与掌握中国传统艺术，真正实现中国传统艺术与现代设计的合理融合，对创造出具有中国特色的现代化艺术设计来说意义深远。

1 中国传统艺术的主要特征

1.1 创造性

勤劳的中国劳动人民历代都在这片广袤的土地上辛勤劳动与生活，用双手不断改造着周围的生活环境，用智慧不断创造出珍贵的、鲜明的、充满中国特色的传统艺术文化。从某种程度上讲，每一位设计者都是继承与发扬中国传统艺术文化的贡献者，经过历代中华儿女的不断传承与创造，现代人依然可以透过各种传统艺术感悟民族传统、感受艺术文化、感知历史脉络等。[1]因此，超强的创造性赋予了中国传统艺术勃勃生机与活力，有力地推动了中国艺术文化更好、更快的发展。

1.2 美观性

美观性是中国传统艺术的突出特征，中华民族崇尚和谐与稳定，对一切美好与吉祥的事物都充满了向往。中国传统艺术无论在内容还是在形式方面，都蕴含了对现实生活的歌颂以及对未来生活的美好期望。尤其是传统艺术通过对比、对称、均衡、协调等形式所展现出来的美感，更使中国传统艺术蕴含了强大的生命力并流传至今。

1.3 意境性

意境是中国传统艺术始终追求的境界，富有深刻的哲学思维与文化底蕴。儒学、道学与禅学思想作为中华民族文化的核心内容，促使人们形成了独特自然、空灵虚静的品格。另外，中国传统艺术在历史年轮的推动下，也在不断地吐故纳新、纵贯古今，使中国传统艺术形成了大气、包容、恢宏、悠远的意境。

2 中国现代设计存在的主要问题

2.1 过于西化

由于中国设计行业起步时间较晚，一些西方设计观念与模式进入中国以后，诸多设计者开始大肆模仿西方设计作品，片面认为走西化路线就等同于走国际化路线，甚至出现了盲目跟风或照抄照搬的现象。这种将西方设计理念与模式机械地套入中国设计作品的“直接拿来主义”，实际上是舍本逐末，不仅不利于中国现代设计行业的国际化发展，而且会大大削弱中国现代设计作品的市场竞争力。与中国现代设计相比，起步较早的西方设计确实更为成熟与先进，也非常值得中国现代设计者参考与借鉴，但只有避免彻底西化设计现象的发生，科学合理地汲取西方设计的精髓，才能真正实现西方设计为我所用以及与中国现代设计的有效融合，进而使中国的现代设计者创作出具有中国特色的现代设计作品。

2.2 缺乏灵魂

中国传统艺术有着长达數千年的历史积淀，并且内容极其博大精深，形成了独具中国韵味的艺术形式。古代文人墨客在创作时往往会融入自己的思想与感情，诞生了画师阎立本、郑板桥以及诗人李白、杜甫等著名人士。虽然现代设计者也善于将古人的作品应用到设计创作中，但是普遍缺乏真正的思想与感情。加之近年来网络技术迅速发展，电脑设计也越来越普遍，这种新兴设计技术的出现，一方面使设计操作更加便捷，另一方面也导致抄袭现象越发泛滥，相互复制粘贴设计作品的现象十分常见。因此，纵览中国现代设计行业，缺乏灵魂的作品不在少数，精品更是少之又少，为中国现代设计注入灵魂成为重中之重。

3 中国传统艺术与现代设计的融合路径

3.1 中国传统意境艺术在现代设计中的融合

中国传统艺术遵循审美三原则：一是立意，即以形取神，意念先行；二是创新，破旧立新，承先启后；三是活用，灵活生动，合理适用。意境不但是中国传统艺术的美学本质，而且还是中国现代设计的审美趋势。因此，将中国传统意境艺术融入现代设计中势在必行。具体而言，在现代设计过程中，要求设计者在对社会和大自然进行观察的时候一定要融入自己的思想感情，并将充满意境韵味的中国传统艺术元素应用其中，以此促进中国现代设计成为集意境、民族性、特色性与现代性韵味于一体的优秀设计的代表。

3.2 中国传统艺术语言在现代设计中的融合

设计也是一种语言形式，能被人理解与认同，中国传统艺术语言是现代设计的出发点。用现代设计审美理念对中国传统艺术语言进行改进、提炼与应用，促使现代设计作品既具时代特色，又有丰富的文化蕴意。比如，凤凰卫视中文台的台标设计，就巧妙地引用了彩陶艺术中的凤鸟图案，借用了中国传统艺术中的“喜相逢”的结构形式，彰显了浓厚的文化内涵，传递了现代设计的特色。[2]有着深厚积淀的中国传统艺术语言，表现出了强大的生命活力，将其融入现代设计作品中，能够产生独特的亲和力与文化气息，从而提升中国现代设计作品的价值与实力。

3.3 中国传统程式艺术在现代设计中的融合

中国传统程式艺术是经过长期实践提炼而成的美学搭配，其用笔、调墨、勾线等程序都有特定的规矩，就像踮着脚尖的芭蕾舞者所展示出的优雅姿态一样，中国传统程式艺术也有自己独特的美感。一旦丢掉这种程式艺术，中国艺术就会失去相应的韵味。对现代设计而言，将中国传统程式艺术融入其中，大有裨益。具体而言，可以将从现实生活中提取的素材进行提炼与排布，促使其互相搭配、穿插与映衬，并辅之以灵动流畅的线条，选择合宜的色彩，科学地组合绘画元素和设计元素等。当然，要实现中国传统程式艺术在现代设计中高质、高效的融合，还需要不断探索，创新程式艺术与现代设计的融合思维及融合技能。只有不断尝试新颖的融合手段，才能大力拓展中国现代设计的未来发展空间。

总而言之，经过数千年的发展，中国传统艺术已成为用之不竭的重要宝库，不仅为现代设计提供了丰富的参考资料，而且大大拓展了现代设计者的灵感与思路。因此，中国现代设计者如果想创造出具有国际竞争力的作品，就必须不断挖掘与提炼中华民族传统艺术的精髓，促使中国传统艺术与现代设计有机融合，努力构建以中国传统艺术为根基的现代设计体系。

参考文献：

[1] 张莉.中国传统艺术在现代设计中的应用[J].南京工业职业技术学院学报，2008（03）.

[2] 王静，侯奔奔.浅谈传统装饰元素在现代设计中的应用[J].文艺评论，2009（05）.