浅析展子虔青绿山水的影响

梁艳

摘 要：山水画他是中国古代早期绘画艺术表现。青绿山水他的绘画表现形式是以颜色为基础的一种绘画表现。青绿山水是一种独特的工笔表现样式。据传《游春图》为展子虔所画，从《游春图》妍丽的设色，通过他对绘画艺术画面的表现手法，我们可以清晰的看到这一时期展子虔他在绘画表现手法上的特点以及对后人所产生的影响，他是青绿山水画画派重要的奠基人。

关键词：青绿山水；展子虔；发展过程

中图分类号：J212 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2017）08-0176-01

山水画在中国画的地位是很特殊的。山水画是人的心的艺术，山水画隐去人的外形，却加入了人的活泼的性灵，一片山水就是一帧心灵世界的图画”。青绿山水画的绘画表现手法是中国山水画的一种表现形式。青绿山水画是在传统中国绘画艺术中较早成熟的，因流行在盛唐时期，所以表现出了十分辉煌的成就。但是随着水墨山水画的日益兴盛，导致青绿山水画很早就被定格为一种古典的艺术形态，而日趋没落。

一、青绿山水画的早期发展历程

（一）山水画的早期来源

山水画最早出现于东汉画像石上面.这个时期的“山水畫”仅仅作为图符或宣教故事的背景出现，匠作的描绘手法也只能使处于图示式的表现形式。

1.山水画在魏晋南北朝时期所呈现的独立趋势。在魏晋南北朝时期，山水画才得以正式以绢帛和纸张的形式出现在大众面前。在魏晋南北朝时期，因为王朝交替迅速，战乱不断，民生萧条，因此，在这时期的中国文化收到特别大的影响。而此时玄学兴起，这时期的文人墨客对当时的朝廷感到深深的失望，只能退隐山林，寄情于山水，潜心作画，以此来表达心中的愤懑不平，壮志未酬的爱国情怀。这些文人士子离开说教的式的审美，真正地去领悟大自然的山川之美，隐喻淡泊的生活情趣和高尚的情操，对性情和风骨的追求，使山水画快速的成长起来。山水画在魏晋南北朝时所呈现出的独立趋向，在入隋朝之后逐渐的清晰明朗。

2.展子虔与青绿山水的开创。展子虔对隋朝的山水画发展骑着不可磨灭的推动作用。他是隋朝仅有的有迹可考的画家。他的绘画艺术手法在中国古代绘画史上有着极其重要的地位。《游春图》被共认为是展子虔的作品.《游春图》取用俯瞰式的构图。展子虔以青绿勾填法直接描绘了大自然的山川和人物，在对树枝的处理上直接用粉去点染，他在画面所表现出来的春天的味道，很明显就是在追求“山外青山楼外楼”的境地。在展子虔以前，前任只是从理论上面研究过山水画的表现技法，到展子虔的时候，已经能够部分做到了用笔表现山水画。

（二）青绿山水在隋朝之后的发展历程

1.李思训与李昭道父子对青绿山水的发展及影响。展子虔是青绿山水画派的创始人，而李思训与李昭道父子是直接继承和发扬展子虔山水画艺术的人，使青绿山水画具有独特的绘画艺术风格，人们称他们为“大小李将军”。李思训可以通过细密周到的描绘，再加上自己的想象，描绘出生动的景象，虽然他的山水画技法没有脱离六朝以来学术问题范畴，但是，他的绘画却是以自然山川为着眼点，依靠山水画，寄托自己的高尚情怀。因此他的作品被唐朝的文人墨客尊崇为“国朝山水第一人”。李思训的《江帆阁楼图》是对展子虔的《游春图》的一种继承。

2.《江帆楼阁图》被后世相传为李思训重要的代表作。这幅作品采用竖式构图，表现出唐代的山水画已经将生活与自然的关系相结合，将风和日丽，和风煦煦的自然景象为出发点和着眼点。表现出李思训对展子虔的青绿山水的继承与发扬。

3.李昭道的山水表现技法及作品解析。李昭道是李思训之子，继承父业，在山水画创作的领域和他的父亲一样，享有盛名，被认为“变父之势，秒又过之”。李昭道的作品《明皇幸蜀图》的时代背景是唐明皇在位时期的安史之乱，在这幅作品中，我们可以看到蜀山雄伟壮丽的景色，大气磅礴。全幅分为三队人马，在画面右侧的山川中，唐明皇身披红色的披风，带领一队将士从后面的山峰中走出来，打算过桥；画面中间的一队人马面容疲倦，在山中的空地休息，而最前面的一方人马，已经深入到前方的峡谷之中。李昭道他抓住了军队在蜀道上行走的的画面，路面崎岖不平，在小桥前徘徊不前人马受惊”通过作者的这一处细节的描写，可以突出画面中心任务，并且唤起观赏者的联想，可以引人入胜，使得观者体会到到时的险情，让观者不由自主的联想接下来会发生的险情。

二、展子虔之后的青绿山水的发展历程

（一）五代时期的山水画是展子虔的青绿山水画的沿袭

五代时期，山水画绘画艺术得到了迅速发展，技法形态呈现出异彩纷呈的景象，山水画的披麻皴和斧劈皴这两大体系在这个时期建立，是展子虔青绿山水画的沿袭。王希孟的《千里江山图》是对展子虔青绿山水的完善和沿袭，不再为人物作为背景，而是成为一个独立的体系。

（二）元明清时期青绿山水衰微的原因

到元明清的时代，水墨画占据主导地位，青绿山水画几乎被搁置，不再向前发展。到了清朝，专攻青绿山水画的画家更是寥寥无几，但是，远不及唐宋的青绿山水。中国绘画传承千年被历代画家所继承和创新，各支各派汇成了中华文化的长河。其中，青绿山水画经历了兴盛与衰退，在每个历史时期都留下了宝贵的财富。

作为现代画家，面对传统绘画，应该取其精华，去其糟粕，使得中国传统绘画艺术能够融入时代潮流，符合时代发展方向，屹立于世界文化之林。