微信煮词

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任卫新：微信煮词 WeChat cook the word 栏目题字/宋小明

【微信煮词】【解】微信，既是微群特征，又是卫新谐音。煮，书生玩味文字之谓也。词即歌词。同时，煮字，谐音，主。又有为主之解意。人为主，词为主。

其中所录言论、粗话、废话，敏感话都滤掉了。每段言论都是经过整合与润饰，同时加一句说话形态的小标题。内容均取自平日歌词群里随意表达的讨论，基本风格不变。

承蒙飞林主席不弃，先在贵刊《音乐天地》连载。每篇就以两千字左右吧，由于微信群发言话题自然跳来跳去，不计章法。故此本人也就以乱石铺街而就了。有用的，留着；没有的，忽略不计。

任卫新：我有一句口号：大家团结起来单干！

——卷首语

任卫新。国家一级编剧。祖籍河北河间。出生在内蒙古呼和浩特。毕业于中国音乐学院音乐文学专业。中国音乐家协会理事，中国音乐文学学会副主席，我国著名文化项目策划人、撰稿人、诗人及歌词作家。出任多届中央电视台春节联欢晚会总撰稿，国庆六十周年大型音乐舞蹈史诗《复兴之路》文学总执笔。

主要从事大型电视专题片和大型文艺晚会策划、撰稿及歌词创作。主要作品：自参与创作《话说长江音乐会》后作为主要撰稿人参加了《话说运河》《黄河》《万里海疆》等多部大型系列专题片创作。并独家撰稿《伏尔加日记》《中国民居》《伟人周恩来》《百年恩来》《自古华山》《林都伊春》以及大型政论片《新世纪·新航程》等众多大型系列专题片创作。

策划、撰稿各类国家级大型电视晚会有几百余台。歌词创作一千余首，有些作品被收入高等院校作为教材，其中《永远是朋友》等歌曲广为流传，歌曲中的诗句被习近平主席在二零一四年北京APEC会议的主旨演讲中引用。

从事编剧主要作品有：大型广西壮族岩画音舞史诗《花山》；大型岩刻情景史诗《阴山·古歌》；大型森林舞台剧《边城》；大型朗诵剧《一代楷模》以及大型广场艺术表演《燕赵诗篇》《蒙山沂水》《镜泊华章》等。大型音乐作品有：故事大合唱《香港》、大型组曲《世纪故事》及大型组曲《烈士诗抄》等。

获全国级奖百余项。其中曾荣获全国电视星光奖最佳撰稿个人单项奖。多次出任中国青年歌手电视大赛和中国音乐电视大赛评委；连续出任北京2008奥运歌曲征集评委。以及多届《感动中国》年度评选推荐委员和中国十大杰出青年评委。

任卫新：微信煮词

第五辑

用词要找一种权威说法为准

宋小明出了一道题，请教各位：陕北民歌到底应该是《兰花花》还是《蓝花花》很有意思。小明说，我知老歌集都是蓝字，故留下初始的记忆。本人百度其一种答案：兰花花，马兰花。小明追问那“蓝”字如何解释？其实，这也是本人一直也在疑惑的问题

本人推理：所谓兰花，喜欢山谷阴湿地带，故称幽兰。孔子有琴曲幽兰。兰为王者香，卓尔不群。此种生存环境的植物，缺水的黄土高原没有。而耐旱为马兰花，陕甘宁均有广泛生长。因马兰花为蓝色，也被当地人们称为蓝花花。兰，植物名词，蓝，色彩名词。故被混用。

陕北插过队的小明答：当地叫兰子的女孩的确很多。需索前十七年版本为好。本人建议查音乐辞典，收入词条肯定专家论证过。查中国音乐辞典：兰花花。小明云：尘埃落定。其实，兰者乎？蓝者乎？还会继续争论，但本人意思，如何引用，以权威辞典为准。

美好的状态与快乐的境界

吃剩下的香蕉皮不要丢掉，把它晒干之后，用剪枝剪刀剪成细小的碎块，然后和土拌在一起，就是上好的种花肥料。既营养，又透气。吃剩下的桔子皮也不可扔掉，把它切碎与其它菜叶沤肥，不可免除难闻的气味。此外，更有妙用的是，把切碎的桔子皮放在花盆里，蚊虫和猫咪都最讨厌这种味道，避免的蚊虫以及猫咪的啃咬。

你能乐此不疲去做这个，同时也能调侃词话，两者的毫不搭界之间构成你的一种品味，美好的状态如此简单，这就是难得的快乐境界。

本人填词一般都是和作曲家们商量互相磨合着来。有个别的地方由于词意的重要，与硬上的原来的音符和旋律有时就并不太顺了，但高手的作曲家会默契合作可以和你的文字进行调整。包括有些节拍上的处理也可以调整。大可不必丝毫不差地完全拘泥于原有的音乐。有时他们建议你缩短瘦身句子的长度，留下了音乐施展的空间，也会让你感到更适于演唱的舒畅。

在中国音乐学院上学的时候，作曲家吕远来讲课，其中谈到：歌词的音乐性就是情感性，音乐性的大小，就在于含情量的大小，作为文学的歌词，含情量越高，歌曲的音乐性也就越强。他其中举的例子里，特别提到了《黄河大合唱》里《黄河怨》的歌词：风啊，你不要呼喊！云啊，你不要躲闪！黄河啊！你不要呜咽！

这是有设计的。我们的歌词作者在创作之前，想过音乐设计上的问题了么？我们的嘉宾点评者在点评的时候，谈到过歌词方面音乐设计上的问题了么？大多没有这个意识。

歌曲《往日只能回味》中有一句歌词：春风又吹，红了花蕊，你已经也添了新岁。看到春风中花蕊吐红，立刻想到又一年初始她或者是他又添了新岁，这就是最感人的地方。

最感人的地方就是心里最柔软的地方。试想，你我之间任何一个人看到春天的花儿开了，有谁能立刻想到友人或情人又添了一岁吗？花为人说话，花为人提醒。为什么“感时花溅泪”呢？用在这里了。写歌词就是要有这样的一种情感的敏感度。

有个建议：凡是看到不管是谁就像吊炉火烧一样拿出来晒的一首作品，不要立刻就表态两个字：真棒。最好逼自己一下，能够有一两句理解和点评的独到的文字。一是避免虚伪客套之嫌，更重要的是，可以不断锻炼自己的鉴赏评判水准和表达能力，有利于你的创作提高。

宋小明以他多年来的实践与体会，总结这段话说的不错：词者要存些压箱之作，不为时局所动，不因政策而移，不趋时尚以媚，不惧岁月而殁，抓住人的要旨，开箱依旧欣然。

本人在当年还没出名之前，也有着如此的淡定心理。你名演唱家怎么啦？本人给你三句话：第一句，唱比不唱好。第二句：唱与不唱一逑样。第三句：别以为自己了不起，唱我的歌好像是给我恩赐似的，你再唱也不能把我唱成歌德与席勒。

词曲之间的磨合非常重要

音乐性的大小就在于含情量的大小

写歌词就是要有一种情感的敏感度

养成逼自己一下的习惯

没出名前的淡定心理

有很多事情，生活中感受很好，可写出来就是不感人了，这是怎么回事儿呢？本人想其原因，一是缺乏才气，二是大脑已经习惯了概念化思维的恶性循环。三是心里本身缺乏一种高贵精神。

比如说母爱这个题材，尽管都明白都有感受，但只要一写就会千篇一律。不是白发，就是操劳。一位朋友给本人讲起据说是蒙古国的一首写母爱的民歌：当年，母亲背着我过河，越背越重，越背越重……如今我背着母亲过河，越背越轻，越背越轻……

就这简单四句。母亲背着儿子，儿子一天天长大，越背越重，总有一天背不动的时候。儿子背着母亲，母亲一天天衰老，越背越轻，总有一天，母亲走了，再不背的时候。

没有一句母爱如山之类的赞美。可是多少母爱真情都在其中。我们赞美的词汇堆积太多。让人腻烦。已经习惯了赞美词汇堆积的这种恶性之惯性。极其可怕。

很多人劝本人，对于词门作者还是以鼓励为主。适当的鼓励当然是可以的，但没有“疼”的感觉无济于事。以鼓励为主究竟是哪辈子谁定下的规矩？细想之后，还是那句话：成才的有几个是鼓励出来的？过去旧社会有“打戏”之说。四大名旦和四大须生都是打出来的。

盛氏小提琴家族也是他的父亲打出来的，据盛中国回忆，小的时候贪玩，一看到远处父亲回来了，盛中国、盛中华、盛中新立马鼠窜似地跑回家去练琴。所以，不能总是什么以鼓励为主这样的废话，是你自己点评说不出高明的道道兴许是真的。本人倒希望能给我指点迷津醍醐灌顶顿开茅塞，骂也成。

将军未挂封侯印，腰下常悬带血刀。壮士饥餐胡虏肉，笑谈渴饮匈奴血。你说，古人他们怎么就能写出这么漂亮的句子？不是读词，而是读气概与境界。这是一种钙质，我们缺钙。我们的歌词里最缺乏的就是一种精神的钙。这种钙，就是高贵的精神。

我常想，一窑砖烧出来了，相互质量没啥差异。可有的砖它就砌了门脸儿，体面。但有的砖它就砌了茅坑儿，窝囊。这实在是没有办法的事儿。就像贾平凹说自己的女儿，陶罐是烧出来了，至于它是去做油罐儿呢，还是它去做尿罐儿呢？也只能听天由命了。

歌词的命运也常如此。有很多不如你的，可就上了大会堂的重大晚会了。你虽然写的比他要好的多，却只能在家里趴窝着。怎么办？平常心。命运就是这么讲不通的道理，但是，既然你选择了写歌词，就得过这个思想关。

赞美词汇堆积的恶性之惯性极其可怕

不能总是什么以鼓励为主这样的废话

钙质是一种高贵的精神

写歌词还有这么一道关