弹拨乐组在民族管弦乐队中的应用研究

周桐

摘 要：弹拨乐器是用手指或拨子拨弦，及用琴扦击弦而发音的乐器总称。 弹拨乐器的历史非常悠久，远在三千多年以前的周代就出现了琴和瑟，随后陆续产生了周末战国时的筑、筝，秦代的弦鼗，汉代的箜篌、阮，隋唐的琵琶、忽雷，元代的三弦，明代的扬琴等等。解放以来，弹拨乐器经过一系列的改革，在扩大音量、纯化音质、增加音位等方面都有了显著的发展，乐器的性能大为提髙。我国的弹拨乐器及其音乐不仅在古代音乐史上占有颇为重要的一页，在解放后的新中国，仍为民族器乐中极为重要的一个部分。

关键词：弹拨乐组；民族管弦乐队；应用

我国艺术发展的综合性特征在器乐历史上早就有所体现。远古时的艺术就是由歌、舞、乐三者相结合的。从隋唐的乐舞、周代的“琴歌”、汉魏时代的“相和歌”到今日的说唱艺术都说明中国民族器乐的发展与姊妹艺术血肉相连往往是在综合性的艺术中相互依承、共同发展的。但另一方面纯器乐的创作和演奏也很早有了独立的发展。《战国策》记：公元前4世纪临淄地方“其氏无不吹竿、鼓瑟、击筑、弹筝”。俞伯牙、钟子期的以琴会知音的故事说明了2000年前古琴艺术的高度发展。乐种明清以来各地流行的鼓吹乐、十番乐、丝竹乐等等都说明了民族弹拨乐器这一艺术有着深厚的传统。

1 柳琴在民族乐队中的作用

柳琴的音域很宽，自最低音G起直至第一弦的最髙音八度亮而结实，强奏时渗透力强，在乐队中不易被其他乐器盖没。A3以上显得有一点尖。D2以下的音区，也就是第二、三、四弦的各个音较为柔和，余音也长些，接近琵琶。

柳琴高音区的特殊性能是其他弹拨乐器所不能替代的。乐队自从采用了桷琴之后，就不必再让琵琶去勉强充当髙音乐器。

柳琴的强弱幅度不太大，如果将演奏上力度的控制结合弦数的增减，可以做出较大的音量变化。柳琴的弦比琵琶短而紧，强奏不易出噪音，滚奏长时值的和弦比较干净。

在民乐队中，柳琴是弹拨乐器的高音乐器，其音响效果独特，不易被其他乐器所掩盖，常用來演奏高音区的主旋律，有时也演奏华丽、技巧性高的华彩乐段。它既适于演奏欢快、对比强烈、节奏鲜明、富有弹性和活泼的曲调，也适于演奏优美、抒情的旋律，在乐队中能与琵琶、阮、筝和二胡等乐器和谐默契地合作。在民间乐队——常州丝弦中，柳琴能与主奏的笛子密切配合，起柳琴到陪衬、增强对比和装饰作用。在器乐合奏中，有时它还处于领奏地位，能很好地调节音色变化。

2 月琴在民族乐队中的作用

月琴最早见于北宋陈旸《乐书》，是阮的一种变形，普遍流传于 我国各地，在京剧、云南花灯戏、陝西碗碗腔等戏曲乐队中占有相当重要的地位。建国以来，月琴经过不断的改革，表现性能大为提高，逐渐成为一件具有丰富表现力的独奏乐器。月琴的常用音域为音质比柳琴厚实，音量也较大，但各音较短促，不及柳琴清脆、明亮。

演奏技术与柳琴大致相同，右手用长条的拨子弹弦，手法有弹、挑、滚、扫等。左手的技术除一般的按弦取音外，还有推拉、进退、打带、吟揉、泛音等等。

京剧乐队使用的月琴旧时只用一根琴弦，不论二黄或西皮，空弦音一概定作首调的讲、音域只有一个八度左右，演奏时与音域不宽的京胡互翻高低，形成京剧伴奏音乐的特殊风格。

3 阮在民族乐队中的作用

在汉武帝时，出现了一种圆形音箱，四根弦，直柄，装有十二个品位的弹拨乐器，当时叫“琵琶”，到唐代改称 “阮咸”，再后来又简称“阮”，直到现在。

民间流行的旧式阮，有四根弦的，定两个音，如；有三根弦的，定两个音，如，也有定三个音，如。这些 阮大多音域窄，音量也较小，不太适应新型民族乐队合奏的需要。解放不久，中央人民广播电台广播乐团对阮作了改革，分小、中、大、低四种，成为弹拨乐器中形制相同，音色统一，音域宽广的一套新型乐器。在这套乐器中，小阮的音域、音髙与琵琶接近，但乐器的音质、演奏 技术都不及琵琶。低阮的定弦、音高与低革胡相同，而其性能又不如低革胡那样既能拨又可拉。乐队中既然有了琵琶和低革胡，也 就不一定要小阮及低阮了。大阮的定弦和音髙虽与大革胡一样，但性能不同，它在乐队中作为弹拨乐器组的低音声部是合适而且必要的。中阮发音柔美、丰厚，是一件良好的中音乐器，它在乐队 中可以与琵琶、扬琴等乐器结合得很好，而作用又不是这些乐器所能替代的。中阮在民族乐队中是相当重要的一种弹拨乐器。

由于中阮的专业演奏人员少，乐队中担任中阮的多由琵琶、三弦的演奏员兼任，他们之中中阮声部在总谱中所采用的谱表，各地各人不尽相同，有的用 高音谱表，有的用中音谱表，也有个别的采用低音谱表。用髙音谱 表的绝大多数作髙八度记谱，有的在髙音谱号下方注一个“8”字，或者划上两个高音谱号，以表明中央C在第三间。本书谱例主要采用高音谱表高八度记谱。中阮用拨子或假指甲弹奏，演奏手法有弹、挑、滚等，符号与琵琶相同。中阮在合奏中常被用来演奏中间声部的和弦、节奏音型等。大阮低音乐器，在弹拨乐的低音声部。

4 扬琴在民族乐队中的作用

扬琴靠琴扦击弦取音。左右琴扦交替击弦是扬琴的基本奏法，各种速度的音阶、琶音、双音和任何音程的跳进都毫无困难。扬琴特别擅长演奏快速的、华丽的各种旋律和音型。如《塞外新春》的引子《珠落玉盘》的片断。

扬琴的音区愈高余音就愈少，出音也清楚。因此，快速的旋卟宜多采用中高音区。低音区的快速旋律是不会清楚的，如果乐曲确实需要带有嗡嗡声的效果，偶尔用一下，也未尝不可。在创作乐曲时，考虑多用些大音程的跳进，并兼顾到余音所结合成的和声效果，是有积极意义的。《边寨之歌》的作者利用这―特点，使乐曲的主题上要由三个音组成，反复出现，不论在高音区，抑或低音区，都比较清晰而又和谐。

综上所述，我国弹拨乐器它有着很深的历史基奠，并且深深扎根于民族文化之中。弹拨乐器品种繁多，无论汉族还是少数民族都拥有大量的弹拨乐器。其技法丰富，表现力强，在民间音乐和戏曲中运用非常广泛。由于弹拨乐器在众多的中国民族乐器中就占有分场重要的地位，与西方交响乐队相比，弹拨乐器组作为与其相区别的一个特色音组尤为其存在必要性；音色的明显区别带来的两点重要特点使之成为乐队中的鲜明色谱；演奏技巧的多样为作品增加了更多的可能性；作为乐队织体的重要性可以看出其在中国民族管弦乐队中的重要所在。

参考文献：

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