绘本设计的多维度时空研究

高颖囡

摘 要：在图像时代，许多媒体以混合媒体的形式出现，将不同的符号、话语习惯和认知模式综合在一起，绘本也不例外。绘本是由文字、插图和书籍设计这三大叙事要素紧密交织而成的复合文本。其中，书籍设计不仅具有独立的叙事功能，更是文字与插图交互叙事的重要纽带。而绘本作为具有不同维度空间结构的书籍，其叙事也必然是多维的。本文试图从研究绘本的特性，三大叙事要素的叙事功能和交互叙事的关系入手，着重探讨了绘本的时空结构以及如何通过不同的时空维度设计，最大化地发挥三大叙事要素的交互叙事功能，以廓清设计师在绘本设计中需要考虑的问题，树立涵盖文字、插图和书籍设计的多元的动态的绘本整体设计观，为绘本设计的创新和发展开拓思路。

关键词：绘本；多维度

绘本作为一种图文互动的艺术形式，突出了插图与文字之间的辩证关系。它具有自己独特的品格特征，具有文学与绘画双重血统，但又不完全等同于其中任何一方。在其中，文字与插图用不同的方式传达信息，共同表达一个主题。这种交互式的复合艺术中，文与图的多种组合可能对于图像时代的设计中图像与语言的关系是一种探索。而计算机和数字技术的运用，国际互联网的出现都对绘本这种传统平面设计形式产生了巨大的冲击。它们的出现不仅丰富了设计的手段， 更改变了设计师和受众之间的关系。我们从书籍对纸质媒体的突破中看到了这一趋势带来的非同寻常的意义。而绘本作为一种特殊的书籍形式，也必将从传统的静态的平面转向一种动态的互动的新视觉形式。如何进行绘本设计，如何将文字与插图在绘本的立体空间中结合并获得最佳的叙事效果，如何突破纸平面拓展文字与图像交互叙事的可能性，这都是本土设计师需要探索的问题。

1 绘本之物理空间

绘本与其他书籍一样，是由各种平面元素构建而成的二维页面，经过印装工艺组成的三维立体空间。这个空间是由封面、书脊、封底及勒口等围合而成的；而绘本中，相连的对页是绘本空间构成的一个基本单位，对页连接起来叠成的若干个空间最终组成了绘本的整体空间形态。如果把绘本比作建筑物的话，则读者的视线可以在其中穿梭、行进，感受它的效果：从封面到内页，从天头到地脚，版面与版面之间的连贯、呼应、对比、暗示、联想、悬念等手段，通过页与页之间的过渡与变化，随着翻页活动，出现了具有时间性的空间变化，使绘本的故事情节逐渐深入展开。也就是说，二维的纸面经过装订，构成了三维的空间；而三维空间中由于有了翻页活动的加入，而在其基础上增添了时间这个维度，从而形成了四维时空。这个四维的实体空间以视觉空间为主，辅以触觉、听觉，甚至是嗅觉。

鲁道夫·阿恩海姆（RudolfAmhe）在《艺术与视知觉》中提到“一个物体的视觉概念，是從多个角度进行观察之后得到的总印象”，所以“一个视觉对象，其实就是一个运动的事件”。绘本的叙事也源于动态，就是说时间结构是绘本设计中除了空间结构外的另一个重要的形式结构。绘本本身具有三维空间，再加上读者视线的循序渐进以及抚摩、翻阅书页所构成的时间上的相继性，从而使阅读的空间变化转化成了时间的审美过程。“作为文学的和视觉的符号群，总是通过时间顺序地被理解的。”四读者在几米开外感受到绘本封面的感召力，走近将绘本拿在手中，开始近距离地欣赏封面、书脊、封底、勒口等，对绘本的外观形态进行多角度的观察，再翻开书页，由表及里、层层深入地一页页翻阅。由此，绘本的各部分设计逐一展现在读者眼前。在这个过程中，空间上的多视点、多侧面、多层次的观察逐渐演变成了动态的时间性。如杉浦康平先生在《造型的诞生》中提到的：“随着翻页不断出现对开页，故事情节逐渐深入展开。书籍和电影、电视一样，是每个瞬间的重叠，它伴随着戏剧化的变化流动着。”网但绘本的阅读又不完全等同于电影等时间艺术，绘本的阅读相较于电影的观赏有更多的主动性。因此，绘本设计中，将空间结构和时间结构相结合，促使空间形象在时间相继性中组合成完整的故事情节，进而引起读者的情感共鸣，显得尤为重要，其直接影响到绘本最终的叙事效果。尤其是当下电子读物、动画片的泛滥打破了纸质绘本的传统时空结构和秩序感，为人们提供了新的阅读体验。这就促使绘本设计师在纸质绘本的设计过程中更需加强对时空结构的把握，改变以往单一的模式。

2 绘本之心理空间

在绘本中，除了那个我们能看得见、摸得着的物理空间之外，还存在着另一个空间—心理空间。设计将文字与插图进行组织、编排，从而表现出富有活力的情感和情节，诉说出一个虚空间。而读者通过视觉、触觉、听觉等不同感官对绘本设计的整体领悟，对故事情节的理解，形成了一种看不见、摸不着的空间。绘本的作者、设计师通过文字、插图和书籍设计等叙事要素为读者编织了一个完整的故事状态，从而激发了读者的想象空间。

绘本中由若干个平面构成的立体空间实质上是一个视觉图像的载体，其目的是为了传递信息，表达故事，发现意义。绘本在二维、三维、甚至是四维空间内探讨形式的设计与创造，实际上是为了追求超越平面的内容与涵义。康定斯基（wass衡Kandins材）曾阐述了艺术形式（物理空间）与内涵（心理空间）的关系：“狭义地说形式就是一个面与另一个面之间的边线，这是它的外在含义，但是，它另有一个千差万别的内在含义；确切地说，形式是内在含义的外观。”

在绘本设计的物理空间背后，是更深层次的心理空间。“艺术的内容就是理念，艺术的形式就是诉诸感官的形象。艺术要把这两方面调和成一种自由的统一的整体。”网因此，绘本中的任何视觉形式，只有在具备了丰富的内涵后，才是“有情感的，是充满了幻想和活力的”。绘本中对空间形式的探究，其首要目的是通过具体的视觉形象表现、叙述故事内容。优秀的绘本，从文字、插图到整体设计的每个细节都在向读者提供了各种有关故事内容的讯息。而故事的叙述，归根结底是为了描绘出某种抽象和隐晦的概念与想法，如某种情感的传达，人生体验的分享，甚至是人生哲理的教授等等，这些才是绘本的最重要的核心价值。比如日本的佐野洋子的名作《活了一百万次的猫》被视为“一部有关生命意义的伟大寓言”；谢尔·希尔弗斯坦（sheldonAhnsilverstein）的《给予的树》被解读为“一则关于‘索取与‘付出的寓言”，“是一个温馨的故事，略带哀伤的感动，慰藉人们的心灵。谢尔·希尔弗斯坦为各个年龄的读者创造了一个令人动容的寓言：在施与受之间，也在爱人与被爱之间。”而奥地利的赫尔嘎·班石（He坛：Bansch）的《嚓一澎》更是一本能帮助孩子走出孤独和阴影的具有治疗功能的绘本。据红泥巴网站创始人，著名儿童阅读推广人阿甲介绍，这本绘本在国外被用来进行临床上的心理治疗，引导曾经受过刺激的孩子回到一个正常的人生轨道，帮助孩子成长。

3 绘本阅读之交互空间

绘本与其他带插图的书籍最大的区别，就在于其独特的叙事方式。绘本是一种文字、插图和书籍设计交互叙事的“混合”媒体；同时，作为书籍的一种，它也是一个四维时空结合体。由读者翻阅形成的时间上延续的位移关系和三维空间组合成了绘本特有的动静结合、主客观结合的四维时空。因此，绘本的叙事也就在这个四维空间中完成。不同的维度空间只是文字、插图和书籍设计这三大叙事要素的信息载体，不同维度的设计也只是一种手段，是物化的表现，而叙事是其最终的目的所在。