数字媒体艺术与传统文化传播探索

袁海明

（江门职业技术学院，广东 江门 529090）

数字媒体艺术与传统文化传播探索

袁海明

（江门职业技术学院，广东 江门 529090）

数字媒体艺术设计是艺术与技术的有机结合，具有高效、直观、交互、传播面广等特点，能将内涵深厚的传统文化以直观形象的数字媒体艺术形式进行传达，突破时间空间的限制，实现传播效率的最大化，实现传统文化与现代艺术的交融。本文从探寻数字媒体艺术与传统文化传播的契合点入手，结合经典案例分析，探索数字媒体艺术设计与传统文化的相关性和互助价值。通过项目实践，阐述传统文化传播融入高校数字媒体艺术设计项目教学的必要性和可行性。

数字媒体艺术；传统文化传播；实践

建设优秀传统文化传承体系，弘扬中华优秀传统文化，是教育工作者和设计师的时代责任和历史使命。数字媒体艺术是一个重要的文化传播传承途径，实现艺术与技术相结合、传统与现代相融合，需要一个从认知到实践再到创新的过程，将传统文化融入数字媒体艺术教育教学是高校文化传承的实践探索。

一、数字媒体艺术与文化传播的契合点探寻

数字媒体艺术表现与传统艺术表现由于表现形式上的截然不同，从而在传播特征上有着本质上的区别，艺术设计的概念化构思加入传统文化深厚内涵，再融合数字化技术支持，从而高效地实现了设计理念和文化元素从构思到呈现的过程，促进了设计审美的发展，同时也使得传播效率大大提高。

（一）数字媒体艺术与传统文化传播在效率、时间、空间上能实现多重契合

数字技术为设计师将设计构思以多媒体方式呈现提供了强有力的技术支持，设计师创意的呈现更加简便快捷，数字媒体承载着设计师的思想，承载着文化内涵与设计理念。现代数字技术在制作方面有着操作简单与传播迅速的特点，而且易于修改。设计作品在网络上可以突破时间空间的限制进行快速传播，艺术设计的个体创意转向群体创意更加方便快捷。传统文化传媒的手工制作方式转向数字化制作，避免了传统设计中的重复劳动，简化了设计师的工作内容，减轻了劳动强度，有效地提高了整体设计过程的实施效率。从而将设计师真正地变成为致力于概念与创意工作的脑力劳动者。这种交互式的设计制作为设计师创意的发挥提供了更大的空间。

（二）数字媒体艺术与传统文化传播在多媒体运用方面实现多维契合

数字化信息合成与分辨技术的应用，视频、图像、声音的综合运用，色彩与造型创意的无限发挥，能够清晰准确地表达设计师的设计概念和文化内涵，使传统文化的传播不再深不可测，数字化设计工具能够将设计意图中复杂的色彩变化、独特的造型等轻易地制作或者是合成出来，其组合的形式可以是二维、三维甚至多维，以直接的形态创造出超现实的、蕴含无限想象空间、文化内涵丰富的数字媒体艺术作品。

数字媒体的应用极大地拓展了设计师的思维空间，将设计师的思维实现于数字媒体艺术之中。同时，综合资源后的数字媒体平台可为设计师提供大量的素材资源，结合互联网传播技术，设计师拥有了多元化的资源渠道和综合性的互动平台。利用数字技术的虚拟呈现特点，可以根据设计师的设计创意思路进行任意的更改和调配，设计师具有挥洒创意的无限空间，在设计师的整体策划下，达到数字媒体艺术与传统文化完美结合。

二、数字媒体艺术在传统文化传播中的应用探究

（一）数字媒体的运用使传统文化传播的信息传达更为精准而直观

弘扬民族优秀传统文化，传播传统文化艺术价值，是我国文化领域和艺术领域共同的目标，实现这样的目标对社会精神文明建设具有重要的现实意义。但是由于传统文化底蕴深厚、博大精深，使得要全面精准地表达这些抽象的概念与文化内涵更为不易，从这个角度来看，可以说传统文化自身的优势也制约了其传播的效率，数字媒体多媒体技术的运用，可以很大程度上解决这个问题，使得在传统文化传播效率方面，基本解决了载体的问题，设计师成为主体。中华优秀传统文化博大精深，其文化艺术价值是无穷尽的，采用多种艺术表现形式来传播传承中华优秀传统文化显得尤其必要，数字媒体将艺术与技术有机结合，能突破时间和空间的限制，具有直观且传播面广的特点，为大众喜闻乐见，以生动而直观的方式传播中华优秀传统文化，达到“寓教于乐”的目的。中华优秀传统文化的“数字化”“艺术化”是传统文化传播过程中一个新的突破，文化传播的数字化项目实践融入高校教育教学也是文化传播方面新的探索。

（二）数字媒体艺术生动再现传统文化

数字媒体艺术自身的特点，使之在传统文化传播方面能够最大化地将文化和艺术内涵体现出来，进而将传统文化的艺术价值呈现在多种领域之中。如在上海世博会中运用数字技术呈现的《清明上河图》使人耳目一新，流连忘返，《清明上河图》中丰富的人物活动精准地进行了艺术表现，传统文化与光影艺术，使现场观众有身临其境的感受，其直观性和形象化是传统媒体无可比拟的，传统的表现手段很难将《清明上河图》的艺术价值体现得这么形象生动，使用先进的数字媒体艺术能够有效弥补传统文化价值呈现力不足的问题。2008年的北京奥运会开幕式是数字媒体艺术与传统文化相结合的代表作，中华文明通过光影艺术在巨大的数字屏幕上进行艺术呈现，并通过网络技术进行传播，以最形象最逼真的效果呈现在世人面前，极具感染力和艺术穿透力。这些效果的实现，建立在艺术和技术有效运用的基础之上。在传统文化的各个领域中，利用数字媒体进行传播，要达到最好的传播效果，艺术创意与技术手段必须高度融合，数字媒体艺术设计从制作技术角度讲，能够达到最形象、最具体的表现，但这只是基础，设计师的创意显得尤为重要，好的创意结合数字媒体的合理有效运用是传播传统文化的重要途径和有效策略。

三、传统文化传播融入高校数字媒体艺术设计专业教育教学的实践

文化传承是高校的重要职能之一，将文化传承融入数字媒体艺术设计专业教育教学之中，一方面能使大学生在以传统文化为主题的项目教学和数字媒体艺术创作中提升专业技能和艺术素养，另一方面能让大学生在感知、体验中了解中华优秀传统文化，培养对传统文化的兴趣，提升文化自豪感和自信心。

将优秀传统文化融入数字媒体艺术设计专业的教学实践，可以使学生对专业知识的实际应用范围产生更丰富的理解，在使用数字媒体艺术设计对传统文化题材进行表达的实践过程中，学生不但从中感悟到传统文化的深刻内涵和艺术价值，还能培养学生对中华优秀传统文化的热爱。项目实践过程建立了学科专业知识与传统文化的联系，使学生提高了对数字媒体艺术设计的运用体会，近几年，江门职业技术学院艺术设计系在这方面进行了一些探索，将以传统文化为题材的数字媒体艺术创作融入专业教育教学。

图为江门职业技术学院教师和数字媒体艺术设计专业学生共同创作的部分作品。

图一 以古典家具文化为主题的原创动画片《传承》（江门市文化产业发展专项资金项目）

图二 以宋元崖门海战为题材的原创动画片《崖山恨水》（江门市文艺精品创作扶持资金项目）

两个动画片题材均来自广东省非物质文化遗产，与当地历史文化密切相关。《传承》讲述的是江门传统产业古典家具制作技艺历代相传的故事；《崖山恨水》讲述的是700多年前发生在江门崖门的宋元海战故事。通过数字动画片这一艺术形式，起到传播江门地方历史文化的作用，同时也宣传了江门地方传统产业及旅游产业。

在数字媒体艺术设计专业教学中以项目实践的方式，将数字媒体艺术设计的教学内容与传统文化有机融合，使学生在学习专业知识的同时，受到传统文化素养的熏陶，培养学生利用专业知识弘扬优秀传统文化的新时代设计师使命感。使学生更深刻地理解学科知识的应用价值，提高了学生自主学习积极性和对传统文化的热爱。我国优秀传统文化博大精深，在使用数字媒体艺术设计进行内涵诠释的时候，设计者也同时提升了自身文化涵养，进而将这种文化的能量通过设计进行表达，科技与文化的力量通过设计师的艺术创作得到完美表现。

四、结语

数字媒体艺术设计的形成和发展，是艺术设计与现代技术的完美契合。合理运用技术手段来传播传承中华优秀传统文化，是传统文化在数字时代背景下，实现传统文化价值传播以及发展革新的有效应用途径。将传统文化融入高校数字媒体艺术设计专业教育教学，实现文化传播与教育教学双重功效，从教学实践中证明文化艺术与数字科技相互推动发展具有重要意义和较高实际应用价值。

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J0-05

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2015年度江门市文化产业发展专项资金项目“江门文化产业协同创新中心”(项目编号：20150H023)。