音乐与快乐同行

李丹

摘 要：兴趣是学习音乐的基本动力，是学生与音乐保持密切关系，享受音乐、体验音乐，用音乐美华人生的前提，音乐教育是一种手段，它能使学生有感受美、鉴赏美、表现美、创造美的能力。

关键词：兴趣； 快乐； 创造 ；体验

如何让孩子们真正喜欢上音乐课？如何真正做到让学生在乐中学，学中乐？我相信这是每一位音乐教师一直所思考研讨、关注的问题。就音乐课堂教学来说，只有当课堂氛围极为活跃、充满生动活泼的快乐氛围时，学生的情绪才会高涨，兴趣才会浓厚，只有提高课堂质量，创新课堂环节，让每个学生都能在轻松愉快的氛围中学习音乐，享受音乐，快乐成长。

一、让学生在激情导入中感受音乐

导入是一堂课的开始，有时也贯穿在课堂教学之中。常言道："良好的开端是成功的一半"。音乐课与其他的学科一样，导入是课程教学的重要环节，好的导入方法有着其他环节不可替代的重要意义。主要表现在培养学生的兴趣方面。兴趣是是学生学习的最大出发点。那么导入则对学生的学习兴趣起着潜移默化的作用。在我们平时教学中经常采用的有律动导入、谈话导入、情境导入、谜语导入、游戏导入等等方式。如在欣赏小学三年级的歌曲《哆来咪》时，我采用的是游戏导入，我让学生们排成一长队，分角色扮演“do re mi fa sol la si”，按顺序排列，让他们找到自己的好朋友，等他们在活跃的气氛中找好之后，再按顺序排练队伍，问：“找到你们的好朋友，你们快乐么？”在同学们的异口同声中，我真实的也感觉到了他们的快乐，然后说：“今天我们就来欣赏一首跟我们大家有关的歌曲《哆来咪》。”他们纷纷鼓掌。这首歌的导入就很自然的成功了。再如《苗岭的清晨》我采用的情境導入，它充分运用多媒体色彩艳丽的画面，逼真的形象，与音响的浑然一体，来充分调动学生视听感官，使学生耳目一新，获得准确生动的艺术形象。创设一定的情境、氛围，让学生在教师的引导下不知不觉中进入主题。

二、让孩子在课堂学习环节享受音乐

《新课程标准》要求每一个学生都有权利以自己独特的方式学习音乐，享受音乐的乐趣，重视音乐实践，参与各种音乐活动，表达个人的情智。如在欣赏小学课本中《跳绳》时，可以找根细绳，让学生跟着音乐甩一甩、跳一跳；欣赏《鸭子拌嘴》时，让学生把鸭子走路、在水中嬉戏、拌嘴等情景用简笔画画下来。奥尔夫教学法同样建议让孩子经常地活动，如果长时间的坐着，就不符合“奥尔夫精神”。针对这一现象，我在学生上新课之前安排了一些音乐律动，这个律动可以和节奏有关的游戏，也可以根据拍子做动作。如在教授《小小足球赛》一课中，学生自编来表现最球赛中的各种动作。学生们或拍、或踢、或铲球……真是千姿百态。动作是无声的语言，学生常常通过丰富的想象和心灵去表现这些动作，从而激发了学生的想象力，而通过听音乐有节奏的自由律动更是可以发挥学生的想象力、创造力。在欣赏乐曲《阿细跳月》时我还为学生创编了舞蹈动作，本首歌曲是一首典型的具有彝族舞曲风格的一首歌曲，在舞蹈中感受音乐的同时，我还会鼓励他们听音乐，根据自己的想法编排舞蹈动作，他们总是给我很大的惊喜。

三、让孩子在团结协作中分享快乐

音乐游戏往往是有规则的整体队形和动作活动才能进行游戏，还有小组合作更是如此。如果有一个学生没有认真学习就会影响整体的美感。所以学生在学习时就会认真听讲，不被淘汰出局，而形成了竞争意识。各组之间就会相互协作来达到共同目标。如在欣赏《小松树》变奏曲学习中，教师利用了简单头饰、场景道具，让学生边聆听音乐边在展板上展示角色的出场顺序和想象的场景。学生的竞争意识非常强，都不敢掉以轻心，都想展示出自己组独特创新的一面。这样既让学生们不觉得枯燥无味，并有一种意犹未尽的感觉。让学生们在乐中学、学中乐。再如集体舞《假如幸福的话拍拍手吧》、《我们的祖国是花园》等等歌曲，我开展了班级自编舞，这都是音乐教学中长期进行律动教学的成果。他们自己设计舞蹈动作，创造最佳效果。对那些性格内向、不太喜欢的学生要多加表扬、鼓励，以培养他们表演的兴趣，发觉他们的创造力。让他们自编节目，在表演中不断提高自己的创造能力、锻炼能力。

四、让孩子在创造中体验音乐

现在的教育形式大多是填鸭式教育。老师教、学生学，死板教学压制住了学生的想象力、创造力，在我的课堂教学中打破常规，我坚信平等、尊重、理解、沟通。我主张让学生主动参与进来，让学生敢于表述出自己的想法。敢于展示自己的创新作品。如在欣赏乐曲《金蛇狂舞》时，我为孩子们准备了塑料、小盆、盘子、易拉罐、筷子、自制沙锤等等道具，让学生凭借自己的感觉、自己的想象力、创造力，采用这些道具来模仿各种乐器来为乐曲伴奏。再如《彼得与狼》的教学中，我允许孩子们可以带上教师提前准备好的道具来扮演作品中的角色，如小英雄彼得、老爷爷、小鸟、鸭子、大灰狼、猎人等角色，在这样的音乐课堂教学中，儿童结合生活中所观察到的动物形象及戏剧性的角色扮演能够极大地引起他们学习音乐的兴趣，激发儿童的积极性。课堂的主人是孩子们，我们应该相信他们的积极性、创造性，放手让他们去参与实践，将音乐课演变为音乐剧，音乐教室转变为展示舞台，使每位学生主动参与到自我实现的创造性活动中来，让他们有自由支配、自主发挥的时间与机会，让他们能展示独特的才华。

五、让孩子们在音乐的渲染下享受绘画的快乐

著名教育家穆赛尔也认为，音乐与绘画有着天然的密切的关系。音乐是情感艺术，通过优美、欢快的旋律或是雄伟有力、激情澎湃的乐曲很容易把人带入作曲者所想描述的场面。 一个个音符在耳边跳过，一幅幅画面从眼前掠过，心情是澎湃的，充溢着丰富的情感。为了让孩子们更深切地体会音乐作品，展现出自己对作品的美好想象，通常在课堂的拓展环节可以加入绘画环节。在音乐的背景中，将自己置身于音乐作品中，体会作品所展现的景象和意境，将自己对作品的理解以绘画的形式展示出来，实现寓教于音，美中育人。如：二年级下册中的《请来看看我们美丽的村庄》是一首西班牙儿歌，歌曲曲调新颖、节奏轻快、旋律流畅、在歌曲中既有间奏的呼应，又穿插着动物的模拟叫声，使歌曲从头至尾洋溢着热烈的气氛，在孩子们能够完成演唱的同时，让孩子们也了解到西班牙的儿童是多么的热情和好客。在课堂拓展环节我加入了以《请来看看我们美丽的村庄》为主题的绘画环节，让孩子们用画笔来夸夸自己美丽的家乡，通过学生这儿一笔，那里一划，作画时创意大胆、自然、简练，各种各样的家乡美景展现在眼前，从而进一步记忆、理解歌曲，学生的思维活跃了，兴趣更浓了。

总之，音乐教师们必须十分明白，他的学生中将来去当音乐家的毕竟是很少的，许多孩子长大后，只是听音乐的人。即使今后将成为音乐家的孩子，现在也还不是音乐家。所以，音乐是美丽的，音乐教学更应该是美好的，那音乐教育的首要任务，应该是为众多的将来不是音乐家的孩子着想，帮助他们，使他们能够参加音乐活动，能够从音乐中享受到乐趣。让学生在宽松、和谐、平等、民主的课堂氛围中，在形式多样的音乐活动中体会到“学海无涯‘乐作舟”。