传承与演变

季鑫+杨丽娜

摘 要：对绘画精髓的“传承与演变”是我研究生阶段的主要学习方法，也是我室内景系列创作的语言之“源”。文章浅谈我的室内景系列创作观，结合博纳尔和维亚尔的绘画特征来具体说明我对他们绘画精髓的传承和演变。

关键词：博纳尔；维亚尔；光和色；主观性；装饰魅力

中图分类号：J215 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2017）12-0036-01

博纳尔和维亚尔是纳比派的代表画家，绘画风格受后印象派的影响，吸收其对光和色以及平面装饰语言的运用，但又形成自己独特的艺术面貌，对后世产生深远的影响。虽然纳比派在整个西方美术史历程中是一个很短暂的艺术团体，但却有着不可磨灭的影响力。他广泛吸收高更、塞尚及日本浮世绘绘画的元素，以革新绘画艺术为标榜，主张在理性和感性的领域，对事物进行“重新安排”，追求平面的装饰效果，强调创作诗意的现实和象征意义的传达，注重色调及单纯与变形的法则。

一、室内景系列创作的思路来源

我的室内景系列创作是我研究生阶段的学习情况的一个展现，创作该系列作品是源于我对纳比派的衷爱，借此来传达我对纳比派多年以来的情感。室内景系列创作的表现方式和处理手法都不同方面的借鉴了纳比派画家的艺术特点，但是从创作思路和表达的情感上又和纳比派有着区别。纳比派是产生于19世纪法国的艺术团体，在成立之初其创始人之一的莫里斯﹒德尼曾就该画派创作的指导思想郑重强调：“依据一种纯美学和装饰趣味的设想以及一些着色与构图原则进行的客观变形，使画家本人的感受进入绘画表现之中的主观变形。” 他们推行新印象派和后印象派的改革，取消了绘画中的立体感，瓦解了焦点透视和明暗处理，恢复了被人遗忘的壁画剪贴和石印技术中的简明调子，追求构图和色彩的抽象美。他们以其平面画的构成，表现性的样式，空间的主观性处理等方式在艺术发展史上占据了一席之地。他所建立的绘画理念对当代西方艺术产生了深远的影响，在其存在的十年里，他们一直致力于探索以高更为代表的综合主义和象征主义艺术思潮。可以说，没有纳比派的探索，尤其是理论上的探索，西方艺术就不可能有20世纪初的勃发。纳比派的画家们在绘画实践方面通过主客观的变形是色彩和造型，具有一定的抽象的象征意味，他们追求线条组合和图案画的装饰趣味，影响了一些富有创新精神的画家，甚至也影响到野兽派等一些著名的画派，并波及二十世纪中叶著名的波普艺术等。

“小资”情怀是我这一系列创作的主要表达情感，这里的“小资”是诉说一种浪漫情怀和用画笔挥洒一种幸福的生活状态。作为一个绘画者而言，无论是反映社会政治生活，还是表现个人的各种状态，是需要有非常个性化和个人心理化情趣的情感。只有在一种个人的情感，甚至是个人癖好的基础上，一个充满浪漫情怀的微观宇宙才能建立起来。保持自身情感的饱满状态、对生命中经历的人、事理解的独特境界，才能产生个人特征的思维模式，即本能的敏感、心灵的自由，以致达到意识的本质呈现和得到個性特征的绘画感性形式的呈现。

二、博纳尔和维亚尔的艺术之花对笔者艺术的芬芳

博纳尔和维亚尔是纳比派最有代表性的两位画家，也是我最为喜爱的两位画家，他们的艺术魅力和对生活的美好赞颂对我产生深远影响。

皮埃尔·博纳尔（1867-1947年）法国著名画家，是纳比派代表成员，画风具有东方趣味，被后人誉为“色彩的魔术师”。作品多取材生活中的室内景、静物和裸体模特，画风受到印象主义和新印象主义影响，但相比他们而言，博纳尔在颜色的处理上又更加的绚丽，更加的主观。画家常运用类似点彩的碎小笔触，不画阴影但使整个画面充满光感和鲜亮的色彩感，光与色互相融合交织成一曲富有韵律的光和色的合奏。

爱德华·（让） ·维亚尔（1868–1940年），是19世纪最著名的法国画家和图形艺术家之一。他作为室内景主义画派领袖之一，也热衷于表现生活的题材，运用印象派技法来描绘亲戚朋友在室内、巴黎花园里和街道上的情景。维亚尔摒弃画面视野的深度感与物象的体积感，人与物融合在由单纯平涂的色彩所造成的形与面的铺排中，具有独特的装饰魅力。

三、我的室内景系列创作的借鉴与探索

我的室内景系列创作是我学习情况的展现，以“小资”情节为创作情感，以表达现代都市年轻人的生活状态为主线，画面处理方法上借鉴纳比派代表画家博纳尔和维亚尔的艺术手法。整组室内景作品中，主要借鉴其三个艺术特征。一是平面化特征，他们吸收了东方日本浮世绘艺术，以更加写意性和装饰性的线条与纹样来勾勒画面，对画面采取了平面性的处理；二是装饰化，他们的绘画装饰性主要表现在将客观事物进行主观化的变形；三是主观化的色彩，他们沿袭了印象派绘画技法，采用细碎的笔触来体现光感以及更为主观的色彩。

在室内景系列创作中，我致力于色彩的情感表达，作品渐从客观颜色向主观颜色转变，追求用更亮、更纯、更主观的颜色来表达作品。同时尝试运用一些生动而跳跃的笔触，虽然吸收纳比大师们的点彩笔触，但更追求笔触的灵活、生动性，达到点线面互相呼应的画面效果。此外，作品中还追求油画材料自身的美感，一些画面部位注重油画机理的表现，力求达到色彩和材料的完美结合。