《抢红》：黎明导演处女作不走寻常路

云飞扬

作为导演生涯处女作，黎明的《抢红》通过夺宝枪战形式切入对男性情谊的表述。影片以一瓶被誉为“酒神”的无价珍宝为线索展开故事，在激烈枪战、脑力对抗、夺宝旅程烘托下，表现出荷尔蒙爆棚的兄弟情谊。

中国夺宝故事拍摄热潮绵延不绝，《十二生肖》《双城计中计》以及20世纪90年代初期的《纵横四海》等，都让观众有机会感受该类型的英雄豪气与热血情怀。也许正得益于黎明演员身份的多年积淀，《抢红》的完成度才相对充分，动作场面处理得酣畅淋漓，且对于张水（张涵予 饰）与韦利（黎明 饰）、方长方（王耀庆 饰）间的关系，也处理得扎实、干脆、工整，黎明由此呈现出一位导演应有的气象。

如果将《抢红》放在国内外夺宝电影序列中考察，就会发现，与《夺宝奇兵》《国家宝藏》等好莱坞夺宝大片的经典宏大叙事不同，《抢红》有意将重心拉回到对小人物的塑造，并增加叙事的不透明度，引导观众揭开层层疑团。同时，《抢红》又与国产夺宝经典《纵横四海》有相似性，它同样将故事并置于两个不同空间，继而用叙事上的“三男一女”实现对经典式“两男一女”的突破，男性之间的对手戏有所增加，显得更加纯粹。张水与韦利少时在孤儿院一起长大，情同手足，命运轨迹却因韦利被一对法国夫妇收养而改变。长大后的张水生活落魄，婚姻的不和更加剧了他的个人危机；韦利却“乌鸦变凤凰”，继承了法国人的千万财产；挥金如土、财大气粗的方长方是张水的老板，他对张水有着另外的企图。三个男人的命运因为一瓶红酒纠葛在一起。

相比于《夺宝奇兵》《纵横四海》等传统夺宝电影，曾经的手足情、忠义情在《抢红》中被现代法则冲破。陷入生活窘境的张水不得不以国际刑警之名接近义弟韦利，韦利明知是陷阱却接受邀约，自小相依为命的兄弟陷入信任危机；复仇心切的方长方不惜欺骗张水，以其作为棋子引出仇人。三个男性角色在复杂的关系中彼此牵扯、角力。影片最后，男性之间的情谊获得终极胜利。韦利为帮助张水，也为查明事实真相，奔赴在古堡举行的品酒大会，并最终完成对手足之情的救赎；方长方对张水的惺惺相惜亦让人动容，在结尾枪战戏中，两人“双雄式”的对峙让人印象深刻。

夺宝、枪战的外在形式与故事内核契合得恰到好处，黎明通过特定的动作、场面调度，对人物关系的变化进行合理化呈现。结尾枪战场面每一处镜头衔接都具有很强流动性，组接得很巧妙；在剧情平行发展的时候，影片通常使用距阵画面，给人以荒诞的喜剧效果，人物思考画面的停顿和闪回处理也颇到位，丰富了动作之外的抒情成分。此外，黎明也没忘记为影片赋予某种黑色幽默基调，增加了影片看点。

影片从不同主人公视角出发，对“抢红”进行了不同阐释，既合力推进了夺宝进程，也表露了不同人物背后的情感故事。张涵予、黎明、王耀庆和杜鹃的明星魅力在片中恣意挥灑。他们饰演的角色既能穿梭于枪林弹雨，所向披靡；又能以兄弟之情、友谊之情和兄妹之情动人，角色之间千金难买的情谊令人喟叹。视觉刺激与内在的叙事节奏使得《抢红》在夺宝与情感上获得流畅嫁接，这也使得黎明这部导演处女作走出不同寻常的道路。