舞蹈教学中美感训练之我见

韦薇

摘要：舞蹈是表现人体美的一门艺术，依靠人体形象、动作、线条、姿态的变化，表现出一种特殊的美，是舞者从自己的审美意识、审美理想出发，在对社会生活和自然景物进行艺术表现时，以人体为工具，在一定时空内，按照事物规律，创造出的一种具体可感并饱含诗情、富于乐感的动态艺术美。舞蹈教学中的美感训练就是要培养学生的审美情趣，启迪其艺术灵感，使学生逐步具备较好的人体美的基本素质，建立自信心，激发学习欲望，并通过肢体语言来认识生活中的美，感受生活中的美，表现生活中的美。

关键词：舞蹈教学；美感

笔者认为，我们要抓住动作的美感所在，然后训练它、把握它、体现它。在舞蹈教学中可以通过以下方式来强化舞蹈美感的训练，从而提高学生对舞蹈美的领悟和表现能力。

一、重视基本功训练，在训练中培养美感

基本功是指从事舞蹈艺术必须掌握的基本能力。它包括身体的力量、软开能力、控制能力、平衡能力、协调配合能力以及身体快速做出反应的敏捷能力。学生要想跳好舞蹈必须要进行严格系统的基本功训练。只有重视基本功训练，才能提高学生肢体表现能力。舞蹈训练无论是在地面或空中，无论是过渡性动作还是静态造型，都强调动作的连贯流畅、优美和完整，教师必须严格要求学生在训练中按照舞蹈的基本规范去练习动作的每一个细节。舞蹈教学是一種特殊的教学，教师除了要求学生完成和掌握舞蹈基本的技能技巧外，还要注意培养学生的表演意识和舞蹈的美感意识。在进行基本功训练时，一方面要注意培养学生吃苦耐劳和锲而不舍的良好学习习惯，使之懂得舞蹈基本功训练是艰苦、长期的，必须循序渐进和尊重客观规律，决不可急功近利。另一方面，在基本功训练中要注意贯穿美的教育，寓教于“兴趣”、于“享受”之中，切忌“填鸭式”的教学。要强化学生对美的感受力和表现意识，必须从舞蹈基本功训练的点滴细微之处着眼，在举手投足之间让学生体味和认识到简单的手位、脚位、步伐、身韵动作里的美感，在训练中做到意念、情感、想象、内心体验的统一与融会贯通。通过手、眼、身、法各动作环节，让学生想象在空间运动时所能表现出的美感。让学生们意识到课堂就是舞台，课堂的基本功训练同时也是在学习舞台表演。久而久之，学生就会形成牢固的表现和创造舞蹈美感的意识，达到潜移默化的效果。作为舞蹈老师，要狠抓舞蹈基本功训练，要让学生明确基本功训练是舞者成功的基石和必备的条件。要让学生克服自然体态中的各种毛病，进行系统的力量、软开能力、控制能力、平衡能力、协调配合能力及敏捷能力的训练，以使学生具备舞蹈表演所需要的身体素质及能力，熟练自如地运用手、眼、身、法及各种动作的风格韵律，达到以肢体展示舞蹈美并能抒发舞蹈情感的程度，从而进一步上升到创造、传播和享受舞蹈美的层面。

二、强化各舞种的学习，在学习中培养美感

舞蹈根据不同的风格、特点分为古典舞、芭蕾舞、民间舞和现代舞等舞种。不同的舞种在风格、气质和表现形式上各有差异，舞蹈老师要准确掌握各种舞蹈的风格特征，正确指导学生在系统的学习中潜心体味和领悟各舞种的特征和表现形式，并在这一过程中加强对各舞种美感的表现能力。在教学实践中，要根据学生的情况因材施教，用准确、到位的示范激发学生学习和展示舞蹈美的愿望，让其主动学习，全身心地投入到肢体语言对情感的表现和展示中，在不断的学习积累中提高舞蹈美感的意识。在舞蹈教学的过程中，风格的把握是决定训练效果的核心。面对每一个舞种，不是简单地教会一些动作，而是同时要使学生了解该舞种的精神气质、民族性格、地区特色、时代特征以及动作的性能和内涵。如汉族舞的灵活矫健、蒙古族舞的豪迈剽悍、藏族舞的雄浑潇洒、维吾尔族舞的热情诙谐、朝鲜族舞的稳重含蓄等，把不同的气质特性灌注到具体的舞蹈动作中，同时培养学生对舞蹈作品的表现意识，在这类训练中还要着力注重高低、轻重、刚柔、动静的起伏对比和变化。舞蹈的很多动作组合都是靠动作与动作之间的对比和变化来产生特殊美感的，只有强调其过程的精细才能真正把握其独特的风格韵味，从而达到尽善尽美的艺术效果。在汉族舞蹈《大姑娘美》中，演员塑造出的那种泼辣、开朗、大方的东北妮形象。把东北秧歌的那种美劲、俏劲和泼辣劲展现了处理，使观众对东北姑娘的形象有了具体的认识。通过对作品的赏析，我们知道每一种舞蹈的风格特征都是各不相同的，也就决定了舞蹈的表现形式不同。

三、加强艺术实践，在艺术实践中培养美感

为提高舞蹈的教学质量，要鼓励学生多参加各种舞蹈艺术实践活动，把课堂所学知识运用到舞蹈实践中去，注重学生对舞蹈知识的应用、体验、赏析和创造。说到底，今天的舞蹈课堂训练是为了日后舞台的艺术表现。要强调艺术实践过程中的感性认识，它是教学活动的延伸，也是对舞蹈课教学质量的进一步检验，二者是相辅相成的。在掌握了一定的舞蹈知识和舞蹈能力后，要安排和鼓励学生多参加各种艺术实践活动，不断积累艺术实践的经验，把理论知识化作艺术实践中的滋养，在实践中丰富学生的审美知识，激发学生对舞蹈更广泛深入的学习兴趣，达到展示舞蹈美的目的。在学校里，有条件的话可以每年定期或不定期地组织文艺演出、艺术节、教育展演以及暑期艺术实践活动等等，注重舞蹈课和艺术实践活动的相结合，从而提高学生艺术实践能力，调动学生参与艺术实践活动的兴趣，提高学生动手能力。在艺术实践活动中，通过欣赏、比较，提高了审美标准，激发了学生掌握舞蹈知识的兴趣和动力，促进了舞蹈课教学任务的圆满完成。

总之，舞蹈教学中的美感训练有着十分重要的意义。通过舞蹈教学过程中的美感训练，既可以使学逐步具备较理想的体态美和舞蹈基本素质，获得身体动作基本的协调能力，更应该被看作是一个漫长的、潜移默化的艺术美感培养过程。在这样的学习过程中，学生领悟了舞蹈艺术的基本特点、规律和内涵，逐步培养了运用身体语言和舞蹈形式来抒发艺术美感的能力，进而帮助学生树立美好的生活希望和信心。我们应该把美感训练落实到教学的实践中去，不断提高学生认识、理解和表达美的能力。只有认识到美感在舞蹈教学中的重要作用，重视在日常教学中对美感意识的开发，才能使舞蹈的课堂教学更适应舞台表演的需要，为将来培育出既有较高的专业水准，又有强烈审美趣味的全面发展的舞蹈人才。endprint