难寻最是此中味

张金英

袁枚在《随园诗话补遗·卷一》曾说：“其言动心，其色夺目，其味适口，其音悦耳，便是佳诗。”此论对于评判不同体裁的作品亦不失为好的尺码，形象贴切的语言、耀眼夺目的光彩、清香怡人的风格、和谐悦耳的音律，构成好作品的要素。正如钟嵘在《诗品·序》所说：“使味之者无极，闻之者动心，是诗之至也。”更是将诗味作为评判诗之境界的标准。

作品之味，既有形，又无形。其表现形式是有形可感的，表现结果则是无形虚渺的。如何运用有形的表现形式呈现出无形之韵味呢？最近读了林峰老师的《临江仙·凤凰城》一词，为其中溢出的风味、韵味、情味所打动，现谈谈粗浅看法。

一、地域特色，独具风味。

《临江仙·凤凰城》是一首描写凤凰古城风土人情的写景之作。作者以曲岸、江楼、水阁、岚光、渔火、暮云、宿鸟、花枝、风帆、笙歌、夜笛、烟汀等特有景物，凸显了凤凰古城的美丽，纷繁的意象呈现出光与色的交融、动与静的相谐，将这座古城的风味展现无遗。

上片由近及远，起笔于江楼、水阁，歇笔于渔火、暮云，精工细描，形象生动。“岸曲江楼浮翠，参差水阁疏明。”描绘了一幅诗情画意的图景，古韵浓郁，引人遐想。此处以“浮”字用得自然，“疏明”形容恰切，且为下文做了暗示：岚光遥落凤凰城。“遥落”似轻描淡写，却传神地表现了傍晚的霞光映照在城市的美景，尤以“落”字炼得出味，将光彩这一无形的事物化为有形可感。“遥”字极富空间感，侧面表现出天边的辽阔。作者的笔法环环相扣，看着这如梦如幻的美景，不禁“梦随渔火远，思逐暮云生。”此结虚实相生，余味悠长。此梦，既是小城之梦，亦是作者之梦，随着时间的推移，渔火的远去而渐行渐远。梦去了，一丝怅然之情顿生，随着暮云袅袅而来。

下片由景及人，起笔于宿鸟、轻帆，收笔于孤月，动静结合，情景交融。“鸟宿数枝花小，帆低一叶风轻。”展现了一幅生动的画面，宿鸟、轻帆等物象并非此地特有，但作者善于将常见的事物，融入此时此地的场景，成为地域色彩的组成部分。最能体现此地特色的莫过于“笙歌夜笛满烟汀”这一人文景观了。歌声与笛声，流溢在整个夜空、弥漫在烟汀上，将凤凰古城的诗意推向了高潮。今夜，谁与笙箫歌？人散之后，又是谁伴月儿行？作者以“今宵人去后，谁送月西行”的诗句，巧妙作结，诗意盎然，令人回味。

所以，写景之作要善于抓住地方特色，极力表现其与众不同之处，方能彰显出景点的区域性，使景点散发出独具风味的魅力。

二、灵动有序，饶有韵味

作品之韵味，寄托于贴切的语言表达。王安石也曾提出写诗填词要用“诗家语”。作品语言具有美感，方能生出韵味。袁枚亦提倡“作诗不贵用力，而贵有神韵”。这首词下语平淡而不失灵动，用意却是精深入味。

其一，巧用动词，化无形为有形。

此词的语言极具柔韧性与形象性：“浮翠”之“浮”，使翠色有了层次感；“遥落”之“落”，让岚光有了“归宿”；“满”使笙歌与夜笛，有了空间感；“随”和“远”，“逐”和“生”则使“梦”与“思”这些无形意念，得以寄托在有形可感的事物上。总之，化无形为有形，可使事物特征更加鲜明生动。

其二，妙在层次，井然有序。

全词以时间为主线，有序地表现了凤凰古城的风味。“岸曲江楼浮翠”，色彩简明；“参差水阁疏明”，日渐明朗，原来是“岚光遥落凤凰城”，霞光一刹，如梦如幻，不禁“梦随渔火远，思逐暮云生”。一“遠”一“生”，对仗稳健，意蕴悠长。过片句“鸟宿数枝花小，帆低一叶风轻”，对仗工稳灵动，时间由黄昏进入夜晚，鸟儿归巢，风帆微荡。“笙歌夜笛满烟汀”，由景及人，化静为动。曲终人散后，又是一片寂静：今宵人去后，谁送月西行？同时，“岚光”“暮云”“宿鸟”“夜笛”这些词语，也暗示了时间的流程，我们可以感受到凤凰城在不同时间段的美丽。

三、有我之境，富于情味

袁枚有句经典的诗论：为人不可有我，作诗不可无我。也就是说，在作品中要融入“我”之感受与形象，亦是王国维所说的“有我之境”。这首词的情味十足，还在于作者的感受真切地融入其中。上片结“梦随渔火远，思逐暮云生”，借景抒情，情景交融，达到无缝之境界。下片结“今宵人去后，谁送月西行”，最是出味！满烟汀的笙歌夜笛之后，空留下一轮孤月，照着凤凰城；“谁送月西行”，这轻轻一问，境界全出，情味浓郁。作者以心观物，达到了“物我合一”的境界。

王国维认为：只有洋溢着自然之美的、重在传神的、有“味外之味”的作品，才能步入“有境界”的艺术殿堂中。这首写景之作，独具风味、饶有韵味、富于情味，将凤凰古城的真味传达了出来，余味悠长。如果我们在创作中处处留心，抓住不同景点之特色，用心体味，大胆想象，走进情境之中，就能创造出充满灵性而令人回味的作品来。