浅析钢琴作品《彩云追月》的中国音乐元素的演奏技法

陈晓萌 （星海音乐学院 510006）

浅析钢琴作品《彩云追月》的中国音乐元素的演奏技法

陈晓萌 （星海音乐学院 510006）

本文主要从对原作彩云追月的部分中国元素中延伸探究到在钢琴作品中出现的有关部分加以分析，并就如何在钢琴上表现出原曲的中国韵味加以剖析。

中国钢琴作品； 广东音乐；演奏技法

钢琴被誉为是乐器之王，自1404年古钢琴的出现及1711年近代钢琴的诞生，钢琴可谓是一件发展成熟，运用较为广泛的乐器。钢琴被传入中国应追溯到清朝甚至更为提前，有资料记载公元1673年葡萄牙传教士应召，教授康熙皇帝古钢琴的演奏。到了19 世纪、20 世纪，上海、北京等地出现了教会学校，才开始有民间的钢琴教学活动，但影响力也不大。直到本世纪初的“学堂乐歌”时期，钢琴才有逐步的认知度。

在我国解放前至解放初期，中国钢琴作品都是寥寥无几的，只是偶有一些民谣或儿歌的出现。50年代左右的钢琴教学实际主要是由原苏联和东欧一些钢琴教育家来传授，这也对后来提升我国钢琴教育水平起到了不可或缺的作用。自此以后中国钢琴演奏家层出不穷，日益增多，这样具有中国特点的钢琴作品也随之逐渐壮大。这些钢琴作品中，有一部分是源自于作曲家的原创，写景写实，表现民间风俗等。另一部分则是由曾经的中国古曲所延伸和改编的，将人们耳熟能详的传统作品改编至西方乐器演奏也是当时很多作曲家所热衷于的一项工作。本文今天所探究的钢琴作品《彩云追月》就是最由广东粤曲所创作发展的民族管弦乐，后又改编到钢琴作品典型例子。

《彩云追月》是广东古粤曲，由“广东音乐”器乐曲改编的钢琴作品也是中国钢琴音乐发展的重要组成部分。此曲由著名作曲家任光和聂耳于1935年改编成民族管弦乐曲，后经钢琴家王建中之手，改编为钢琴作品。此作品虽然历经两次改编，但是对于其主要旋律还是采取了大部分保留的特点。

谱例1

上述两组谱例中的旋律是一样的（调性除外）在这组主旋律中，第三小节都出现了装饰音，这组装饰音也就是最好的中国元素的表现。如果用二胡来演奏，那么这个tr就可以用滑音的演奏技法来表现，尤其是在广东音乐的表现中，这种介乎于钢琴音高中间的滑音是非常多见的，而在钢琴的演奏中，这种技法就只能用最简单的装饰音去表达，在演奏的时候要保证音的轻盈，不能有重音。再者，第三小节中的小连线，从钢琴演奏中来探究应该是连上演奏的，但是民族管弦乐版本在演奏的时候是在第二个音后面有一个小呼吸，而并非三个音连在一起的，这些小语气正是用钢琴来演奏中国传统作品中应该注意的细节。

在如谱例2中的这句，这句在民族管弦乐版本中并不是出现在乐曲的开头，而作曲家王建中将其拿出来作为钢琴乐曲的引子也是可以。在演奏中，可以考虑不用太连贯，稍微有点顿挫感，另外整体的句子的演奏速度也是需要探究的，因为在中国音乐语言中，讲究抑扬顿挫，所以不能一味的渐快或渐慢，而是要由慢起然后慢慢加速，最后在句末在把速度放下来。谱例2

这首作品的主要旋律是非常明显的，但是多次重复也略显沉闷，在民族管弦乐版本中是由不同器乐组合演奏同样的旋律，以达到变换音色的目的，这样同样的旋律出现多次，也会让整首作品有一定的层次和变化。但是在演奏钢琴版本的时候这个问题就不能单纯的由钢琴的音色变化来改变了，因为钢琴音色的变化相对单调，所以这时候要发挥钢琴的演奏优势。第一个优势就是在音域上的。民族器乐的音域一般比较局限，而钢琴则宽广很多。这样的音域变化是对演奏同样的旋律时有着实质性的推进，比如本作品在开始的旋律是由钢琴的中音区出现的，而中段再次出现的时候则是由作品的左手低音声部来表达旋律声部，这样的对比就不会有单调感。第二个的优势就是钢琴丰富的和声色彩，在钢琴的演奏中是可以同时弹几个音的，而大部分的中国民族乐器则是单旋律居多，所以钢琴作品中丰富的和声也会让整首作品层次大大的提升，在此作品最后一次旋律的出现的时候，仍旧采用的是右手旋律，但是右手旋律不再是一个单一的旋律线了，而是饱满的和声旋律，或八度旋律，这样在对整首作品推入高潮是有极强的作用力的。

在乐曲的结尾，出现了一段很长的装饰音片段，这段装饰音也是中国音乐元素的重要体现。这些装饰音在钢琴上的演奏就是两个音重复的演奏，直到拖够时值，再换下一组。而在民族乐器中这些装饰音则不然，这些装饰音可以是扬琴的轮音，可以是古筝的摇指。而在演奏这些技法的时候是有力度变化的，而钢琴的力度变化则要靠两个手指来完成，所以这时候我们要有效的借助于踏板。在演奏中国作品的时候踏板的处理和西方钢琴作品也是有所不同的，在中国钢琴作品中未必按照和声的变化来换踩踏板，有时候则刚好要反其道而行之，中国音乐的和声本来就具有五声调式特有的意义，同时又有些作品是需要刻意营造一种类似浑浊的效果。所以在演奏中更多的是了解原作品的演奏意境，而且要多用耳朵听，并多运用左踏板，以营造不同的音色增强表现力。

最后笔者认为，中国音乐作品在演奏中和西方作品还是存在一些不同，但是这些不同并没有明确的文章或书籍指出，这也是因为音乐的多变性和不确定性而造成的，演奏家和作曲家均有自己需要的风格，那么或许演奏者就要尽力模仿原创的作品，以达到大众喜欢的状态。

陈晓萌（1987.5- ）女，汉族， 辽宁沈阳人， 硕士研究生学历，助教职称，单位：星海音乐学院，研究方向：钢琴演奏与教学。