柴可夫斯基《儿童钢琴曲集》触键探析

靳慧

【摘 要】1878年俄罗斯作曲家柴可夫斯为儿童创作的钢琴曲集《儿童钢琴曲集》诞生，该曲在创作的风格上和情感处理上都非常符合儿童的心理世界与生活情境，所以《儿童钢琴曲集》也是儿童钢琴曲中的典范。笔者对这部钢琴曲集进行了系统研究，以儿童为教学出发点，重点探析钢琴弹奏中不同触键方式对音色产生的不同影响，从而达到更好的教学效果。

【关键词】柴可夫斯基；《儿童钢琴曲集》；触键；音色

中图分类号：J605 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2017）11-0088-01

钢琴的演奏和技巧就在于手指和键盘的触碰，键盘上的每一个按键发出的声音都是独立的个体，也是一首乐曲不可忽视的组成部分。所以在演奏中，每一次手指与键盘的接触所带来的音响都有着重要的存在意义，触键力度的不同带来的音色是不同的，每次触键都是最基本的动作，也是在弹奏过程中严谨而神圣的动作，它的音色表达直接或间接影响着整个作品的情感表达。

因此，从字面意思来看，“触键”就是手指接触键盘发生的碰撞。而触键产生的音色是作曲的关键因素。

一、连奏的特点

钢琴弹奏出的音是介于管弦樂器和弹拨乐器之间的，它既不能持续被控制，也不是全程不能被控制。但是弹奏的曲子是需要歌唱性的，才能让人们感到旋律的优美。这就需要钢琴的踏板来帮助连奏的完成，使曲子具有歌唱性。

例如柴科夫斯基的《木偶士兵进行曲》，前七个小节主要是双音的触键，双音的触键要求是不可以一前一后。首先，弹奏的时候，手指需要同时用力，弹完第一个双音，手指也不能离开键盘，另外两个手指要主动去触键。如果遇见连线的，也就是我们说的连奏。连奏需要弹出来的音是连贯的，不能顿音或者休止。《木偶士兵进行曲》的后七个小节是有两个声部，需要更用力把声部弹奏出来。 连奏要求弹奏者在演奏的时候，要注意手指独立放松抬起，当一个指头触到琴键的时候，另外的手指独立保持自然放松状态触键。从生理学上讲，人的第四指和第五指不容易分开，所以要注意第四指和第五指的触键练习。尽量保持每一个音的独立性。其次，弹奏的时候，要求手指快速而又准确的落下。这就要消除弹奏者内心的紧张感，做到每一个音落在键盘上的时候快而准。最后，快而准落下站稳后，保持手指的放松。手指切记不要再触键用力，这就会造成音色不准，发出飘忽不定的音色。

二、双音落提触键的探析

钢琴触键中，“落”与“提”是要把握一个度的，下落的过程是随着手腕下落，音也沉下去。上提的时候，利用手腕提起，手腕自然下落触摸键盘，声音相对柔和。例如柴可夫斯基的《冬天的早晨》，就利用了双音的落提。要求触键的时候，想象树叶落下，运用提手腕自然下垂下键。提起时要想象炊烟升起的感觉，也是利用手腕动作。双音落提一定不能使两个音前后出现。所以，手腕的转换很重要。在双音的练习中，手腕一定要在放松的状态下更加灵活自如。柴可夫斯基在这个曲子里运用双音的技巧，无非是想让整首曲子更加丰富，使得作品更具有感染力。

三、跳音的触键探析

跳音其实也是断奏的一种，是运用手指弹跳来触键的。跳音用小朋友的话形容，就是键盘好像很烫，手指头一碰上去就立马被反弹回来发出的音。有些音谱中大部分音符上方或者下方有小黑点的标记，就是跳音的标志，有的也会用小黑三角来标志。例如《儿童钢琴曲集》里面的《小骑师》，一上来就有标志的“小黑点”，这些黑色的标志就是应该跳音的部分。整首曲子因为添加了跳音而显得活泼生动。

四、和弦的触键探析

钢琴触键练习中，和弦和八度的练习要注意手型，手型的支撑是非常重要的，它需要有很强的力量集中到指尖上，触键发出的声音是坚实有力的，所以这就要求手型要牢固，想象自己正抓着一只很名贵的碗，来保持手型的牢固。和弦的触键主要是靠推的力量，仿佛飞机俯冲的推力。和弦有一个需要运用肩胛骨用力带动大臂传送力量的推力，这样的和弦听起来就更厚实。

五、结语

柴可夫斯基的《儿童钢琴曲集》里面的24首曲子，每一首都表现了孩子不同年龄阶段的性格特点。24首曲子表现了孩子们的喜怒哀乐和不同的生活场景。在演奏每首乐曲时，要理解作者的创作意图，刻画音乐形象和音乐场景，因此要运用不同的演奏速度、力度、触键方法来准确诠释作者的思想。所以，触键是不可或缺的重点之一，了解了柴可夫斯基的创作意图，把握其整体创作风格和特色，控制手指与键盘的碰撞，灵活运用触键的不同形式来诠释柴可夫斯基的作品。将技法与情感相结合，再次刻画出《儿童钢琴曲集》中不同童年场景的音乐形象。

参考文献：

[1] 毛宇宽.俄罗斯音乐之魂——柴科夫斯基[M].北京：人民音乐出版社，2003.

[2] 樊禾心.钢琴教学论[M].上海：上海音乐出版社，2007.

[3] 梁心如.柴科夫斯基[M].北京：人民音乐出版社，2005.