谈谈美术课件的制作

孙强

课件是美术教学中现代化教学手段，它能有效的将文字、图形、图像、动画、声音相互结合，直观、生动、形象、感染力强。它能创设特定的教学情境，使教学内容充满趣味性，极大的激发学生的学习兴趣和主动性，并能造就想象的空间，培养学生的思维创造能力，使课堂教学效率得到了较大的提高。所以，好的课件，会在师生的教学互动中发挥较大的作用。

美术课件的制作应美观大方、适当装饰，色彩搭配和谐，文字简洁醒目，要用确切的关键词来点明画面的内容重点或者含义。操作方便简单，特别是辅助教学环节。

一、题材选择

题材选择是美术课件应用首要的环节，是生成课件的重要环节。并不是美术课的每节课内容都适合使用课件，只有适合的题材才能发挥可见的作用。比如《奇妙的海石画》一课，课件只是起到了辅助教学的作用，关键还是教师运用实物演示比较直观和真实。

二、背景的选择

制作时尽量不要用到黑色或深色背景，这样的背景只能选择较浅颜色的文字，实践经验告诉我效果不佳，所以尽量选择浅背景和深字体，对比强烈，看得才清晰。

三、图片的选择

尽量选择分辨率高的，适当的尺寸和格式（常用Jpg、Png格式），这样的图片比较清晰，能用矢量图的尽量不要使用位图，因为矢量图放大后清晰度不变，而位图则不然。图片放置占用面积要得当，不要太靠边缘。使用图片时一般要描边，使图片从底图中分离出。文字说明尽量放在图片下侧或右侧，这样符合视觉习惯。选择构图合理完整的图片，可以通过相关软件对图片进行加工处理，去掉多余部分，达到优化图片美感的作用。

四、字体的选择

字体应由内容层次和段落大小确定，通常是由粗到细、由重到轻排列。一般地，如果文字的字号小于三十八号，坐在稍远的学生会看不清。在一个界面中，字体一般不超过两种，常用的是黑体、宋体、楷体，多了就会引起视觉上的混乱。题目可以运用艺术字体，提高注意力，但正文用字要规范，否则会影响阅读。文字排版不能太靠界面边缘，四周留有一定距离。

五、视频和动画运用

视频的运用要适度，一般用在必要的部位。在课件设计中除特殊情况外，不要过多运用视频。如《走进民间艺术》一课，使用视频可以更直观的体会民俗民风，身临其境。

使用视频时，要在保证画面质量的情况下，适当放大尺寸，视频格式一般为avi、asf、asx、mlv、mpg、wmv常用的视频格式，防止卡顿，影响教學流程。

六、课件风格

课件每一张幻灯片风格主要取决于教学内容。画面风格是采用典雅的历史感还是采用浪漫的现代感，要视教学内容而定，要与之相协调。如《中国山水画》一课，国画讲究神韵意境，以简洁飘逸的笔法给欣赏者带去精神上的享受，所以突出中国风设计，总体采用中国国画风格，中国气息浓厚一些。如《我与大师同行》一课，可以根据油画特点，选择古典、印象、抽象等风格来装饰幻灯片。

此外，应根据受众的年龄而采用相应的画面风格。受众的年龄小，风格可以活泼，受众的年龄略大。风格宜趋向稳重。

七、色彩运用

色彩能影响人们的心理和情感，亦有形成对比、产生层次的作用。不同的色彩给人不同的心理感受，根据主题选用合理的色调，有助于表达情感。如《民间美术的色彩搭配》这样热烈的、歌颂类的内容可用大红大绿对比强烈的色调，而与色彩有关的内容，像《色彩静物画》这样的课程，一般使用中性或单调、朴素的色调。

色彩搭配可以用一种色彩，这样的幻灯片看起来色彩统一，有层次感；用两种色彩，如蓝底和黄字。整个色彩丰富但不花稍；用一个色系，例如淡蓝，淡黄，淡绿；或者土黄，土灰，土蓝。色彩搭配中忌讳将所有颜色都用到，尽量控制在三种色彩以内。背景和前文的对比尽量要大，以便突出主要文字内容。

色彩运用要统一，背景决定整体色调，文字等选用的颜色要与底图协调。如蓝、绿底不要用红字，红、紫底不要用蓝字。特殊情况确需使用，可采用描白边的方式，将文字勾出，使色彩和谐。二是文字选用的颜色不宜过多，一般不超过三种，避免画面过于花哨，破坏整体和谐。

八、幻灯片切换

幻灯片的切换可采用一些动画特效和音效。动画特效如飞入飞出、淡入淡出等，使用得好可增加课件的观赏性，但不必过多地追求变化方式，以免分散观众的注意力。音效可视情适当加入，但课堂讲授用的课件一般不需要，否则会影响讲授的节奏。

综上所诉，一个好的美术课件，应在课堂上起到推波助澜的作用，应成为课堂教学中的最佳配角；一个好的美术课件，应带给学生美的感受，激发学生学习美术课兴趣，激活学生的求知欲望。要想制作出好的美术课件，需要不断在实践中探索、尝试、完善、提高，使美术课件制作尽善尽美，这样才能在教学实践中发挥其应有的作用，使艺术知识当中的平面和空间信息得以更好的传递。endprint