音乐创造力的培养策略

张艳霞

在音乐课堂教学中培养学生的创造性思维，无一体现出它的重要性和必然性。它既促进了学生全面和谐发展的有效途径和方法，也培养了学生对音乐的感受、理解和表现能力；既丰富了学生的音乐想象力，也锻炼了学生的创造力，对开发学生的思维能力起着积极的作用。在教育大改革、科学大发展的当今，在全面提高学生的素质，培养学生的创造精神的倡导之下，新型的教育理念对我们广大的音乐老师也提出了更高的要求，音乐教师自身要有创造意识，锐意进取意识，肯于攀登新的高峰，我们才能成为创造型学子的领路人。

一、培养学生的学习兴趣

体会到兴趣是推动学生积极学习的强大动力，创设愉快的教学情景是推动学生积极学习的先决条件。因此，我在教学中注意发挥学生的主体作用，灵活运用多种愉快教育方法，激发学生的学习兴趣，收到了较好效果。可以鼓励他们开动脑筋编儿歌，培养识谱兴趣；启发学生表现美，激发唱歌兴趣；引导学生做表演，增强学习兴趣；自制乐器练伴奏，提高学习兴趣。在音乐教学中，教师要积极、努力创造愉悦的学习情景，尽可能使每一教学步骤都具有趣味性、启发性、创造性，着力激发学生的兴趣，让他们在欢樂活泼的气氛中积极主动地获取知识，从而达到提高教学质量的目实施愉快教学，提高音乐教学质量。

节奏是音乐的骨骼，让学生感受音乐的第一步，应从节奏开始。而音乐在生活中无处不在，无处不有。语言便是音乐节奏的主要来源之一。语言中含有丰富、生动、微妙的节奏，所以，在教学中就可以安排有节奏的语言、词语等，训练学生的节奏感。如教：节奏X_X X时，让学生说自己喜欢的同学的名字，或者说一些自己喜欢的老师和伟人的名字如：李雪 花 刘老 师 毛主 席等。这样既浅显易懂，又生动易学。

选择适合学生的发声练习，有利于让学生对自己的声音状态进行调试，做好歌唱的准备。如何让学生喜欢发声练习并对后面的内容产生兴趣，根据学生好动，喜欢模仿的特点我用小兔跳舞蹦嚓蹦，小猫猜拳剪子布，青蛙唱歌呱呱呱等动作形态编成好听易唱的前一乐段，让其边唱歌边做自己喜欢动作、游戏等活动，另一乐段则让学生用自己喜欢的声音、动物、形态等进行即兴编创，然后在教师的音乐伴奏下进行作品演唱和表演。这样一来，学生既觉轻松又觉得好玩，为下一步的课堂内容作下兴趣铺垫。

二、学生是教师服务的对象

教师作为教学的组织者和指导者，应将重点放在唤醒学生的主体意识，指导和培养学生的主动性、创造性上。不应是教师唱“独角戏”，而学生很少参与，成为被动的听众，并机械地模仿，丧失自主学习心理，失去了学习的兴趣。音乐课的教学过程就是音乐实践的过程，不同学生对音乐作品的理解和想象力都存在差异。陶行知先生说过“创造力最能发挥的条件是民主”，可见民主方式是促进学生进行创新的先决条件。老师要根据学生的不同特点、生活环境及阅历，创设民主、平等和谐的关系，明确学生的主体地位，展示学生个性，摆正教学中的师生关系，把教师从“教书匠”的角色转变成音乐实践的主体，采用合理有效的方法增强学生信心、勇气，激发学习热情，让更多的学生参与到音乐活动中，有效达到教学目标。

三、丰富学生的情感体验

音乐教育是以审美为核心，以学生愉悦和积极参与为出发点，以提高全体学生的审美能力和审美修养为目的的基本素质教育。在教学过程中，教师要注重学生的生活体验和情感体验，创设和谐愉悦的心理环境，使学生敢于创新。因为平等和谐的师生关系能使学生思维活跃、敢想、敢说、敢问、敢于发表意见。教师在音乐课中应热爱、信任、尊重每位学生，满足学生的表演欲，巧妙应用激励性语言、动作、神态激发每位学生的创新欲望，鼓励学生大胆创新。引导学生对音乐表现形式和情感内涵的整体把握，努力揭示音乐要素在生活中的作用，当学生的创造性想法明显不对或不够完善时，教师也应首先肯定他们的创新意识，使学生产生积极的情绪体验，维持创新的热情。 爱迪生曾经说过“兴趣是最好的老师”。离开了对音乐的兴趣和感情，就达不到音乐教育的目的。只有当学生对音乐怀有浓厚的兴趣时，才能产生强烈的求知欲，进而主动地、不怕困难地学习音乐。因此在课堂中，要营造愉快和谐的教学气氛来培养学生的学习兴趣，使学生能被一种愉快和谐的气氛所陶冶、感染和激励，使创新意识得到很好的激发。

四、培养音乐智力

在音乐教育中，特别是器乐演奏时，手、脑、眼、耳互相协调和配合，能提高大脑反应能力和耳手的灵敏度，在提高学生的音乐素养基础上，提高学生理解力、观察力、记忆力、想象力、创造力。演奏时手指动作越复杂， 越灵活，越熟练，跟大脑神经系统越有联系，越能得到锻炼，久而久之，会使大脑变得灵敏、聪慧。同时，让学生有“音乐的耳朵” ，听懂音乐，感受音乐的美。还要开阔学生的视野，获得和追求美好的事物。这有利于培养学生的思维能力、激发学生的创新意识、发挥学生的创造能

五、培养创造性思维

要真正做好创造性的教学，教师是需要花费一番苦功夫的，要改告诉学生是什么，变成让学生自己探索出是什么。举个简单的例子，“音有高低”，一般的做法是教师告诉学生音有高低，然后弹几个音让学生分辨哪个音高，哪个音低，在这个过程中学生的思维并不活跃，因为还是教师告诉学生音有高低这个结论。创造性的教学方法可以这样设计：

把全班分成四组，每组发给不同声音的教具：第一组：大鼓、小鼓、铃鼓、双响筒、三角铁等；第二组：牛、鸡、猫、老虎等动物叫声的录音；第三组：生活中声音的录音，如汽锤声、汽笛声、碎玻璃声等；第四组：木琴、电子琴等。

然后让学生在敲敲打打中进行音乐思维，教师在必要时进行辅导，最后经过讨论得出结论：音有高低，生活中噪音有高低，动物的叫声有高低，没有固定音高的打击乐器的高低，乐器的音有高低。在此基础上还可以进一步发展学生的创造性思维，由他们自己创造出不同高低的音。这个音有高低的认识过程锻炼了学生的思维能力，发挥了学生的创造性。

六、搞好课外音乐活动

课内教学与课外活动在音乐教育中的作用是相互补充的。学校的音乐教育应当包括课堂教学和课外活动，只有将课内音乐教学与课外音乐活动结合起来，才是完整的音乐教学。目前，不少学校从本身条件出发，开展了内容丰富、形式灵活的课外音乐活动，这对全面落实学交的音乐教育、教学任务起到了不可磨灭的作用。endprint