金陵琴派与儒家礼乐文化

■姚晓琴 刁悦然

金陵琴派与儒家礼乐文化

■姚晓琴 刁悦然

古琴，最早在人们眼中是一件圣器，距今已有三千年的历史，属“八音”中的“丝”，自古就有“八音之中惟丝最密，而琴为首”（《新论.琴道》）之语。“八音”最早的记载见于《周礼.春官.大师》。而后司马迁的《史记.五帝本纪》中提到：“诗言意，歌长言，声依永，律和声，八音和谐，毋相夺伦，人神以和”，这时的古琴是祭祀时伴奏用的。由此可推测，古琴最初是因祭祀而被广泛使用，从而慢慢发展兴盛起来。西周时期，周公为维护王朝统治，制礼作乐，“礼乐制度”也成为了周朝帝王统治疆土子民的根本。春秋时期，礼崩乐坏，“士”阶层的快速崛起，使“礼”字在世道传承中，由祭祀的本意逐渐转变为儒家学者的礼仪规范、处事风尚。“人而不仁，如礼何？人而不仁，如乐何？”（《论语.八佾》），儒家认为，乐可转化为仁，进而转化为道，及礼乐之道。

金陵，现在的南京。作为六朝古都，十朝都会，中国四大古都之一，南京在古时的地位可见一斑，从古至今文人骚客在金陵帝都都留下了足迹。追溯金陵琴学，自东吴始，可见端倪。据宋朝郭茂静所著《乐府诗集》所载，蔡邕曾经到金陵游览盛景，根据青溪的不同，写出《蔡氏五弄》（《游春》《渌水》《幽居》《坐愁》《秋思》）。曾在金陵会友的“竹林七贤”之首阮籍也拜其为师跟其学琴，阮籍“夜中不能寐，坐起弹鸣琴”（《咏怀八十二首》阮籍），可见其痴琴至深。现今南京市北岗21号四十三中学内仍有其衣冠冢供后人敬仰，而阮籍早年也推崇儒家思想，志在用世。南朝皇帝也酷喜音乐，如梁武帝萧衍著《琴要》，从上层带动金陵琴学。由此可见，金陵作为东吴与魏晋南北朝时期的政治经济娱乐的主要活动中心，对金陵琴学的发展起到了巨大推动作用。唐朝诗人李白曾七次游历金陵，《示金陵子》中就有因琴与金陵子结为红颜知己的描述，从而一时传为佳话：“金陵城东谁家子，窃听琴声碧窗里。落叶一片天上来，随人直渡江西水。楚歌吴语娇不成，似能无能最有情。谢公正要东山妓，携手林泉处处行。”唐朝诗人陆龟蒙的《送琴客之建康》：“蕙风杉露共泠泠，三峡寒泉漱玉清。君到南朝访遗事，柳家双锁旧知名。”北宋王安石罢相后隐居金陵半山园，仿《胡笳十八拍》曲相赠诗人郭祥正，交为挚友。从中，我们可以看到金陵琴学的繁盛。

明朝初期，朱元璋定都南京，开创一番盛世，南京成为政治文化中心，金陵之地吸引众多才子名士聚集，其中不乏许多琴人。朝廷招揽名家为皇家乐官，专为皇家谱曲奏乐，于是开始逐渐在此地养成风格。永乐年间，朱棣迁都北京，政治文化中心逐渐北移，但南京因已有一定时间积累沉淀，且帝都地位仍在，仍有许多琴人在此生活。代表琴家有杨抡等。杨抡，江宁人，《真传正宗琴谱》（《太古遗音》《伯牙心法》）是他经久不衰之作，其人“为人敏而慎，谦逊少欲”（《伯牙心法.序》），奏琴具有“参差有节，抑扬有序”得“古韵之遗”（《琴旨》）的风格，在当时著名琴家黄龙山、杨表正等人的共同影响和江南水乡的特有环境滋润下，南京地区的琴派已然形成，在明朝中后期产生不小的影响，当时的“江派”，“江”就是“江左”，主要指现在南京，为金陵琴派的前身。

金陵古琴流派是江苏四大古琴流派中的重要派别之一。金陵古琴底蕴深远，由来已久，但“金陵派”一词却是后来才有。清代乾隆时期文人王坦的《琴旨》就有早期对金陵琴派演奏特点的描述：“金陵派之参序有节，抑扬有纪，可谓得古韵之遗。”从这句话中可以看出金陵琴派符合儒门“致中”“致和”之意。其后清代道光时期文人陈幼慈在他《琴论》中提到：“动称宗常熟派、金陵派、松江派、中州派。或以闽派、浙派为俗，以常熟派为雅，以中州派为正。”由此可见，金陵琴派发展繁荣，在全国琴派中已占得一席之地。

古琴，声音空淡悠远，如诗人浅吟低唱，有超脱世人的浅雅之风。而古琴的声音特色，西汉的桓谭所著的《新论.琴道》一文中总结：“大声不振华而流漫，细声不湮灭而不闻”，这点正好迎合儒家学派中所说的中庸之道的理念。故而又有“八音广博，琴德最优”（《新论.琴道》）之说法。《礼记.中庸》有云：“喜怒哀乐之未发谓之中，发而皆中节谓之和；中也者，天下之大本也，和也者，天下之大道也。致中和，天地位焉，万物育焉。”中和，是中庸之道的主要内涵，也是儒家主要思想之一。

金陵琴派生于明朝皇家又发展于明朝皇家，集众家之所长，演奏风格大气端正，儒雅肃穆，庄严平和，尽显皇族风范，节奏平稳，抑扬皆有章法规律可循。以《五知斋琴谱》中明确记载的金陵派代表曲目《秋塞吟》（《搔首问天》《水仙操》）为例，《秋塞吟》表现了一种别凉感慨，忧抑悲愤之意。“时莫悲于秋，地莫极于寒。高秋远塞，飞鸟不下，走兽忘群，伤心惨目，孰有过于此哉？此盖以伤昭君出塞之苦也”（萧鸾《太音补遗》）。纵观全曲，不相同的音名之间皆未超5度，多以2、3度平稳进行。曲调虽以下行居多，纵然表现荒凉戚伤之感，但并没有大起大落波涛汹涌，总体平和，节奏稳健。

再以另一个金陵琴派代表作《汉宫秋月》为例，《真传正宗琴谱》中明确记载此曲是描述汉代深宫女子秋夜难眠，辗转反侧，信步于庭院，见秋月凄凉，不禁凄恻伤感难抑。整曲曲风缠绵，音韵古朴雅正，意蕴忧愁深远，虽戚戚泠泠，然未至惨惨切切，虽有幽怨却又节制不愤怒。

另有一曲金陵派代表曲目《佩兰》为证，此曲取屈原之《离骚》“纫秋兰以为佩”之意，用兰花的高洁喻自己忠贞爱国之情怀。全曲音韵醇和，前半段“曲调细而不迫，徐而抑扬”（《太还阁琴谱》），淡雅而深沉，清新而雄厚，从容淡定，有君子之不染尘世之傲。后半段多用滑音又夹杂重音，表现大义凛然、荣辱不惊的气节。末尾音节悠扬、缥缈，又回归了远遁江湖，泛舟湖上的隐者风格。听罢全曲着实令人欲罢不能，久闻兰香。

这就是金陵琴派的特色，正符合了儒家之推崇“乐而不淫，哀而不伤”的雅乐的理念。现在看来，儒家的礼乐思想是一种对人们的高度理性下秩序的规范，也是统治者高度人性化的人文关怀。金陵古琴之道，正好符合了儒家礼乐之道、帝王治世思想，是以备受推崇。

其实，金陵琴派不论从演奏理念，还是音乐特色，都与儒家之道、治世之道相符合并非偶然。地域文化因素也是原因之一。金陵琴派属吴文化范畴，地处江南，有良好的经济基础和学术文化氛围。金陵，是一座有着丰富历史背景和文化底蕴的城市，虎踞龙盘，有着与生俱来的王者之气。多方文化的结合是这座城市所特有的包含通融的气度，从而酝酿出金陵琴派的独特风格，使之能在“声”与“韵”，“吊古”与“创新”，“雅”与“俗”，“刚”与“柔”等矛盾中寻找到平衡点，这也正好对应了儒家的入世哲学之说，起修生养性，乐性伦清的作用。

礼乐思想不单单是人性，更是对政治的促进，而金陵琴家们正是用琴音来达到“致中和”这个儒家和谐思想追求的理想境界。这要求人与社会，人与自然都能达到融洽和谐的关系，正如金陵琴音，平和中庸，既清高俊逸，又坚稳平实，谦逊内敛，以“中和”的态度保持和谐。金陵琴音乃真正的“德”音，提倡诚信仁爱，宽容谦和。溯古至今，在这金陵王城之中，先贤大儒们以琴论调，思民间疾苦，论治世之礼，以一颗琴心，审万民之事。不以高而傲，不因低而悲，不凭喜而狂，不借悲而伤，只有像此这般王气之音才能与儒门之礼、帝王之说相契合。正如儒家在处理人际或世间万物关系方面，力图追求事物变化的多样性，渗透着儒家文化以和为上，以和为贵的礼乐思想。

（作者单位：南京师范大学音乐学院。本文系江苏省哲学社会科学基金项目，人文社会科学研究项目《江苏古琴流派研究》系列论文之一）

[1]彭定求等《全唐诗》上海古籍出版社1986年版431页。

[2]王蓉《唐诗中的古琴艺术研究》2010年。

[3]明.杨抡《伯牙心法.序》琴曲集成第七册，中华书局，1981年版。

[4]清.王坦《琴旨》，四部全书经部乐类，上海古籍出版社1991年版。

[5]清.王坦《琴旨》，四部全书经部乐类，上海古籍出版社，1991年版。引用陈丽娜《古琴“中州琴派”略考》，《音乐创作》2012年第五期。

[6]谭桓《新论.琴道》，上海人民出版社1977年版。

[7]谭桓《新论.琴道》，上海人民出版社1977年版。

[8]王菲古琴_新浪博客《我的微语录周记》2011.5.2—2011.5.8。