肖邦《降A大调第三叙事曲》音乐研究（一）

夏嘉琪

【摘 要】肖邦是第一个将叙事曲体裁创作于钢琴作品，开创了叙事曲体裁在器乐作品上的先河。肖邦的叙事曲气势宏伟、规模庞大，具有戏剧性、史诗性和交响性，充分表现出肖邦在流亡巴黎，对祖国的思念，刻骨铭心的故土情结、民族忧患意识以及对祖国充满憧憬的民族情怀。在他的叙事曲中除了民族风格和爱国主义思想，还具有浓烈的浪漫主义气息。本文以第三叙事曲为例，从曲式分析、作品风格、创作背景、演奏技巧方面进行音乐研究。

【关键词】肖邦；第三敘事曲；音乐研究

中图分类号：J605 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2017）22-0054-01

一、肖邦与叙事曲

叙事曲一词源出拉丁文ballare，意为跳舞，最初是一种舞蹈歌曲。随着发展，叙事曲种类逐渐增多，可以分为：独唱曲、合唱曲、器乐曲三种类型。肖邦共创作了四首叙事曲，其中《降A大调第三叙事曲》是四首叙事曲中旋律最为优美、广为流传的一首，与其他三首叙事曲的风格不同，这首叙事曲充满着爱意和田园生活，风格热情洋溢、阳光朝气。

《降A大调第三叙事曲》创作于1841年，采用混合式的曲式结构、主题变奏等多种手法。该曲目的创作背景有两种不同的研究结果，一是根据波兰诗人亚当·密兹凯维奇的爱情诗《希维德什扬卡》而创作，二是与德国诗人海涅的《洛列莱》有着密切的联系，两者有一个共同点，都是讲述爱情到最后被无情辜负的诗歌。索罗夫磋夫所著《肖邦的创作》书说写道：“《降A大调第三叙事曲》的形式非常独特。这是集中的结构，非常严谨而且极富逻辑。无疑肖邦在这首叙事曲里是以奏鸣曲原则为基础的，但这里同时也是回旋曲的因素和自由的变奏；要想把这首曲子的结构放进任何一种古典形式的框架里都很困难的。这是浪漫派把传统形式加以真正革新和综合的典范。”

二、作品分析（第一部分）

《降A大调第三叙事曲》为混合式的曲式结构，6/8拍，小快板，全曲可分为三部分，作品中主题的变奏与发展，装饰音、经过音及琶音的旋律变化尤为突出。全曲1-49小节为作品的第一部分，有再现的单三部曲式，1-8小节是该部分主题，调性单一的平行乐段，3小节处主题发展到左手，4-5小节低声部旋律沉稳地上行，旋律平稳地落在了A音上，主题以一问一答的形式交替进行。

作品从降A大调的属音，半音上下行进行，演奏者在弹奏第一个音时，需要手指慢下键，力度控制均匀，随着半音上行渐强。在这8小节里踏板使用清晰，弹奏时将三个声部分别突出，主题旋律连贯，具有歌唱性。

9-25小节运用了主题变奏的手法，不断进行音乐分裂、模进，并不停地转调、改变调式调性，同时低声部主、属交替进行。9-16小节通过节奏的变化、经过音的增加，使旋律更为紧张，推动了情绪的发展。

第26小节调式调性转入C大调。双手向外延伸的琶音，使音乐表现力更加宽广，颤音弹奏时使用指尖触键快速运动，琶音多用手腕带动。37小节调式调性再次转入降A大调，此段为单三再现。第41小节开始的渐强，在弹奏时控制力度，注意断句与呼吸，突出右手旋律音。第46小节高八度琶音和47小节第一个属音为扩展段，在以属音作低音的基础上，延续重属导七和弦的扩展（和声进行：DVⅡ7/DTⅢ-DTⅡ）。

三、总结

《降A大调第三叙事曲》有着强烈的故事性、歌唱性，和声丰富，曲式结构新颖独特，充分体现了浪漫主义时期的幻想与激情。本文对肖邦和他的叙事曲以及曲目第一部分进行简要分析，这是一首大型的钢琴套曲，还需对该曲目内部结构、旋律肢体、节奏的运用进行深入研究，将实践与理论相结合，以便演奏及课堂教学提供有力依据，从而更加准确的诠释该作品的内涵。

参考文献：

[1]维也纳原始出版社.肖邦《叙事曲》[M].北京：北京人民出版社，1986.

[2]唐纳德·杰·格劳特，克劳德·帕利斯卡.西方音乐史（第六版）[M].人民音乐出版社出版社，2016.

[3]李虻.音乐作品曲式分析[M].西南师范大学出版社，2007.

[4]钱仁康.肖邦的叙事曲[I].北京：北京人民音乐出版社，1986.

[5]杨鸿意.从音乐表演美学的角度浅谈肖邦《降A大调第三叙事曲》的演奏[J].黄河之声，2014.