老中青三代诗人齐聚古城共论百年诗歌新发展

老中青三代诗人齐聚古城共论百年诗歌新发展

华山论剑·中国青年诗歌论坛暨全国80后诗会圆满落幕

时值新诗百年，为了总结当代中国诗坛80后诗人的整体精神风貌与最新创作成果，对中国青年诗歌创作进行多维度和深层次的探讨，9月2日下午，著名诗人舒婷、食指、叶延滨，著名评论家陈仲义、张清华、谭五昌、霍俊明，著名期刊主编王山、商震、李少君、潘红莉、彭惊宇、周庆荣、刘川等来自全国31个省和港澳的80后诗人代表郑小琼、熊焱、戴潍娜、丁成、阿斐、李浩、许多余、曹谁、茱萸、袁绍珊、马慧聪等，以及省内外著名文化学者、作家吴克敬、王若冰、从容、韩霁虹、尚飞鹏、李锁成、远村、马启代、马召平、王琪、白麟、宁颖芳、高安侠等百余人汇聚一堂，老中青三代展开一场“诗歌论剑”。

现将诗歌论坛发言摘录部分，以飨读者：

舒 婷（中国作协主席团委员）：

在全国各种各样的诗会里面，能打出“80后”诗会这样旗号的不多。我参加过全国不少的诗会，这次来西安参加“80后”的诗会，既新鲜又刺激。陕西省作协之所以能产生、容纳或者接纳这么多大作家，原因就是它非常有远见。今天上午，我在陕西青年作家新书首发式上给他们揭牌，深受触动。生活在陕西的青年诗人、青年作家非常幸运，所以既祝贺你们，又羡慕你们。

叶延滨（中国作协诗歌委员会主任）：

“80后”作家给我们呈现了一个丰富、广阔的景象。“80后”作家有三个特点：作品自由、多样、个性。第一，自由是由于这个社会进步了，新的命题赋予新的灵感，自媒体使每个人都有自由发展的空间。二是多样，诗人们都在争取新的表达和新的技巧。三是个性，诗人要在这个时代得到诗坛和朋友的理解认同，就必须张扬自己的个性和创造自我。

“80后”诗人创造了一个丰富的世界，我们从中看到希望，也看到一些不足，比如品位不高和文气浑浊。这个时代有各种各样的品位，诗歌是向上的，但是我们现在很多诗歌引人向下，表现欲望的东西往往多于那些使我们感到纯真、感到善良的东西。“80后”的诗歌创作需要一种精神营养和浩然之气。

商 震（《诗刊》常务副主编）：

让人欣喜的是现在的诗歌现场，“80后”诗人已经形成的一种向上的力量，这种力量正在昂首阔步走向诗歌创作的一线。一个诗人能走多远，取决于他是否心地向善，是否充满对社会的热爱，以及是否有足够的文化储备。

“80后”要想出现更多的优秀诗人，能代表当下诗坛的创作力量，还要多增加一些内在的涵养，增加一点个人的思维宽度和视野宽度，看得远一点。能从现在看出去百年，如果只看后五年，这五年很快会把自己的诗歌生命走完。所谓诗歌精神，就是对社会、对人生、对自然、对诗歌、对同伴的那种热爱和充分释放。

食 指（诗人）：

今年是新诗百年，在新诗刚诞生的时候，那时候写新诗的都是学贯中西的大家，他们的作品汲取了外国文学和中国古典文学营养。今天我们的诗人人才济济，但写出来的诗真不敢恭维。和我们中国的古典诗，和广为传诵的经典诗歌相比，我们的传承和接续做得不够。

我不同意“诗人在非理性状态下写作更精采”的论断。所有的非理性写作，背后都有非常严谨的情感逻辑。感情非常激烈，冲突非常激烈，最后是五味杂陈。它不是看起来不知所云的，上句不接下句的，古典诗词里面，无论是否对仗，都是逻辑清晰的，没有前言不搭后语、逻辑不通的作品。

李少君（《诗刊》副主编）：

我们现在处在一个多样化、个人化的时代，下一步真正需要的是寻找一种共识，或者寻找一种新的精神价值，希望“80后”诗人能够担负起这个责任和使命。

中国有着古老的文明，这个文明历经了那么多年依然保持活力，而且仍然处在一个上升时期。我们的文学创作也被世界上很多人所关注，我自己的体会特别深，以前出去总是抱着一种仰望的态度，现在出去，别人很关注当下中国的诗歌在写什么，有什么潮流，有什么现象，这充分说明，真正有创造性的东西一定会得到广泛关注。“80后”诗人很幸运，他们的知识结构相对比较完备，很多人有出国留学的经历，整个时代为“80后”诗人包括“90后”诗人，建立起一个很广阔的背景，如果作品优秀的话，可以很快产生国际性的影响。

阎 安（陕西省作协副主席、《延河》执行主编）：

不管是青年诗人，还是成熟的诗人，我们所共同面临的是时代的巨变。很多人把“80后”当成一个界限，来概括时代这种巨变。“80后”是城市化的一代，是现代化的一代，是互联网的一代。关于当下时代的命名很多，“80后”可能有更多的关于这个时代的命名。这在中国的现代化、城市化现实和经验中，表现出了很强的过渡性和变异性，不管对于老诗人，还是对于新诗人，这都是一个问题。

张清华（北京师范大学文学院教授）：

现在不同代际的诗人之间的对话，变得比过去容易了，对抗、对峙变得比过去少了。年长的诗人对于年轻的诗人，不再像过去那样，是以一种质疑的、怀疑的、否定的态度来对待。过去的很多诗会，一旦有不同经验、不同代际，诗人之间会发生非常严重的分歧。这表明我们对于诗歌的认知，有了某种意义上共同的进步，对峙也好、对立也好，都是表面的。如果是一个真正对于诗歌有理解的人，对于诗歌有内在认知的人，一定既能够建立起经验代际的差异性，也能够建立起艺术或者是精神的谱系性，它既是一个连贯的东西，同时又是一个独特的东西。我们既要承认代际的差异性，又要坚信艺术的谱系性。

陈仲义（厦门城市职业学院教授）：

代际的命名，一直以来是一个纠结的问题，我个人觉得是可行的，又是可疑的。

从“80后”这个群体来说，平均的诗龄有15年，但是他们有全新的变化，或许可以以“5+E”来概括。这个“5”是物质的、时尚的、信心的、商业化的、科技的，另外加一个“E”就是互联网。这个群体，这十几年来的写作资源和背景，最大化卷入网络大众传媒和电子信息技术，这一代群体呈现高效、快速、开放性的写作特征。

“80后”这一代，整个成长周期大为缩短，周期一短容易早熟，早熟意味着成果多，但是容易滥竽充数，也有很多的包袱。“80后”这一代，既存在着影响的焦虑，又反而心态能够平和，这是一个矛盾。如何在大变迁中抓住有利的契机，突破艺术的瓶颈，可能是今后很长一段时间对这一代人的挑战。

谭五昌（北京师范大学中国当代新诗研究中心主任）：

这个会议占了两个优势。一是非常正确的地点，西安在中国文学史上、诗歌史上都具有伟大的地位，在诗歌文化非常具有底蕴的城市举办这个会议，是一种勉励。二是正确的时间，今年是新诗百年，在新诗百年的语境下我们召开“80后”诗会，文学意义非常鲜明。

时间是最公正的评论家，如果是一块金子，最终是不会被埋没的，所以我们眼光一定要放长远。我是学院派的批评家，我的工作是尽量对诗人的文本和风格作出定位，最后对文学作出定位。

写作再先锋，最终还是要成为传统的，朦胧诗当时非常先锋，但是后来变为常规，变成文学常识和诗歌常识。所有的先锋如果不指向传统，不指向经典，写作是没有意义和根基的。在实践面前，在伟大的诗歌传统面前，有才华有冲劲的青年诗人，应该把诗歌传统合理的东西吸取下来，艺术上广取博采，勇攀高峰。

霍俊明（中国作协创研部研究员）：

每个人都有自己的两个抽屉，一个抽屉给自己看，这样的诗歌不适合报刊公开发表，另一个抽屉给读者看。诗人的两个抽屉都不能荒废，不管是属于私人的，还是和别人分享的，甚至对抗的写作，我觉得都需要。

作为年轻的诗人，一个重要的标准，是给其他好的评论家提供好的诗歌，这就够了，不管作为掘墓者还是开拓者。当下中国的诗歌，不管是年轻一代还是以往的写作，都进入到写作经验空前匮乏的时代，诗人的修辞能力、思想能力，在当下不是越来越好而是越来越弱化，甚至包括年轻一代的写作。

周庆荣（诗人）：

当下的诗歌创作应该不满足于高原，要呼唤高峰。我们讲高度不是向海拔或者大海要高度。如果你站在海岸边，有点情绪就波涛汹涌，但是它在你的脚下。应该向天空要高度，可以让自己的精神，让自己的思绪，帮助你站得高一些，帮助你长出翅膀。我始终相信，不管我们身处的时代有多少我们看得明白或者看不明白的，但一定要努力让自己站得高一点。

胡 弦（《扬子江诗刊》主编）：

每个人的写作都有自己的起点，都有自己的宿命。“80后”诗人中，有很多非常优秀的诗人，但是创作不稳定。一些诗人很早熟，起点很高，但是几年之后就消失了，这在年轻人中非常明显，还有一个问题就是同质化很严重。

每代人有每代人的问题， “80后”诗人面临的问题是，怎么和别人区别开，怎样从这个群体里面走出来，从整个群体里面看到文学体系的建立。现在“80后”诗人面临进入中年，也面临年龄上的焦虑，到了这个年龄该怎么写诗，写什么样的诗，这是大家都要思考的问题。

郑小琼（“80后”诗人）：

我们已经过了而立之年，而立对于人生来说，对于写作来说，意味着人的心灵和灵魂真正的确立，无论价值观的取向，或者精神上，都应该是真正的成人。而立之前，我觉得应该呈现的是一个人的青春和朝气，或者现实生活的一些伤怀和感伤。而立之后，我们这一代需要真正确立或者确认这样一个感受，即在自我写作上确立文本。用文本立身，这是我们作为写作者的“而立”，我希望我们能获得更多同时代评论家们这样的确认。

前辈评论家对我们的评论，我觉得更多是带有一种提携之意，我个人比较同意同代评论家对于自己的评论。我希望同代批评家们对于我们这一代诗人的创作，能够作更多的发言。尽管“80后”是复杂庞杂的一个群体，但是我们依旧可以找到我们这一代人的一些特征。

阿 斐（“80后”诗人）：

我的发言题目是：打破诗歌的旧秩序，建立诗歌的新秩序——兼及“诗歌=自由”。

诗歌内部的秩序，就是诗人内在的秩序，心思意念的方向。打破诗歌内部的秩序，主要是打破诗歌的功利主义，给诗歌以自由，让诗歌成为自我的诚实表达。诗歌外部的秩序，就是诗人所身处的外在环境。打破诗歌外部的秩序，主要是打破诗歌的利益链，让诗歌可以自由传播，让诗歌的认知不再受到旧有评判体系的捆绑。

诗歌=自由。打破旧秩序，建立新秩序，如果没有“诗歌=自由”的认知，必将又出现诗歌的顽固堡垒，新秩序又将变成旧秩序，因此，“诗歌=自由”应成为一种基本认知，成为基础共识，成为新秩序的核心理念。

李 浩（“80后”诗人）：

我个人对写作的理解，当然止于当下。我们肯定不能用古代汉语来写新诗，也无法表达现代人的生活，以及我们在当下生活面临的各种困境和各种复杂的问题。我们也无法去用现代汉语描述古代的事物，这也是很困难的。

新诗走过百年，在写作进程中吸收了来自西方的优秀诗人和伟大作品的营养，这是人类文明的一个成果，我们去学习也是应该的。汉语有它本身优秀的东西，有来自于我们传统的，也有来自于现代白话文的。

我在思考什么是现代汉语，能否重新树立现代汉语的秩序。变化现代汉语的语法，让这个语法自身来生成一种文本，生成一种文学，我不知道是否可行，这是在自己写作中碰到的问题。

许多余（“80后”诗人）：

我觉得“80后”诗人主要有三个阶段，一个是前期的群体命名阶段。第二个阶段是个体标榜，当时办了很多小网站，有很多的流派，但是大家加入之后，发现根本找不到自己的位置，到后来就是个体标榜，每个人开始独立写作；第三个阶段就是内部分化阶段，持有各自的观点，有的主张试验文体的写作，有的主张面向内心的写作，有的主张根据状态的写作，写出各种各样的作品。

我们“80后”诗人今天有点紧张，因为我们的前辈20多岁就写出了代表作，而“80后”诗人中却找不出一个代表诗人，找不出一首代表作品。我们还面临一个更严重的问题，即诗歌进入类型化写作，尤其是近几年，青年诗歌的类型化特别严重，成为一种消费文学。

曹 谁（“80后”诗人）：

“80后”诗歌运动，其最大的特征就是自由，是异彩纷呈的一代，远比其他时代的写作要多元化。究竟多自由？有像阿斐那样的口语写作，也有丁成那样的先锋写作，还有茱萸那样的学院写作，有春树那样的摇滚诗歌，也有郑小琼那样的打工诗歌，还有张二棍那样的底层写作，有许多余那样的状态主义写作，也有衣水那样的性感写作，当然还有我们的大诗主义写作，还有风格独特的许多其他诗人。我觉得自由就是繁荣的表征，“80后”诗歌运动中有许多还没有浮出水面的传奇。

我们生活的时代是短暂的，我们应该完成更长久的使命，在更大的层面上融合古代和现代文化，融合东方和西方文化，融合神秘和世俗的文化。我们既要务虚，也要务实，现在80后诗人已经逐步成长，有自己的文学资源，在文学事业上可以不知疲倦做更多的事。

王彦明（“80后”诗人）：

“80后”诗人已经到了将近40岁的年纪，现在代表作品还没有出来，是挺可怕的事情，每个“80后”诗人都有自己内心的焦虑。既然叫“80后”诗会，要谈整体性的写作，我不希望它是一样的声音。我们记不住“80后”诗人的作品，对他们的作品没有太多的印象。我们现在太过于走老路，重复自己，应该再往外走走。我希望“80后”能像破茧一般，无论最后成为飞蛾还是蝴蝶，一定要确立自己的方向。

张周平（华山论剑西凤酒品牌运营公司常务副总经理）：

作为一个诗歌和文化爱好者，始终认为诗人是最有情怀的人，是坚守灵魂的人。诗人为心灵抒写，为人类、为时代立言，就像吉狄马加主席所说：诗人是自己民族精神文化的代言人。

在全世界范围内，从古至今，诗和酒密不可分。酒的热烈和真诚，诗的灵动和才情，相互交融，相互激发，于是便有了不可胜数的关于酒诗和诗酒的经典，这些经典也都毫不例外的映衬出惬意的诗酒人生。