基于高校美声教学中常见问题的对策研究

黄霜阳

（东华理工大学，江西 抚州 344000）

一、提高认识：强调高校美声教学的现实意义

美声唱法始源于17世纪，由意大利率先创立的一种艺术风格，以其亮丽的音色迅速传遍世界各地，自传入我国之后，美声唱法迅速发展起来，培养出一代代声乐艺术家。概括而论，声乐艺术美声教育重在师生互动，讲究师生共同参与，与其说是惯例的因材施教过程，倒不如说是师生共同学习、共同享受声乐艺术的一段不平凡的人生经历。

二、防微杜渐：解析美声教学常见问题的主要成因

（一）美声、传统唱法混淆。往往一些学习者理解美声唱法不透彻，与传统民族唱法概念分界不清，潜在的学习难度在所难免。美声唱法发声区重点在混合声区，也是美声唱法有别其它传统唱法关键区别之处。美声往往真假声串在一起，达到共用的目的，美声共鸣主要落在胸腔、喉腔与头腔三处，高音区借助头腔柔和而委婉的共鸣达到极致，而并非竭力喊出来。

（二）吐字、发音模糊。一些美声唱法初学者往往吐字模糊、发音不准。而美声唱法歌唱当中，必须尽量打开喉腔，以保证歌唱者的胸腔气体流动通畅。而初学者往往事与愿违，尤其对气息控制掌握不力，要么控制过度，致使吐字发音走形，要知道行腔当中绝非全部打开喉咙，吐字不清的直接原因就在于此，歌唱效果未能达成所愿也是必然的结果。

（三）教学针对性不强。相对传统声乐教学而言，内容单一、墨守陈规的西方套路在声乐教学当中屡见不鲜，很少有探索总结实践教学的成功案例，因此相对教学质量难有大的提升。尤其初始阶段的国内声乐教学，大都照抄照搬于西方传统，照搬西方的音乐价值体系取向、设置国内美声教学内容，通常会对国内民间的传统音乐视若不见，不得不承认这是我们一个致命的弱点，某种意义讲，已经对国内声乐发展造成负面影响。

（四）技能训练过于倾重。声乐传统教学往往难以改变偏执技能型的教学陈规，因此，忽视理论灌输教育大有人在，过于倾重技能讲授的现象比比皆是。因此，落实到声乐教学实践中，往往受制于教学考评机制的禁锢限制，理论教育已经不是重点，唱好一首歌曲才最为关键，致使学生走极端的路线，拼命学唱，而忽视理论的综合修养。往往就旋律而论节奏，对涉及内在的一些艺术整体观的东西往往避而不谈，致使大学生难以理性认知声乐美声艺术，声乐素养也常常徘徊于低迷的底端。

（五）高水准执教队伍相应缺乏。相对美声唱法来说，国内起步已经较晚，目前虽然在我国广为流传，但师资队伍严重缺乏的弊端往往使可塑之才与音乐成长失之交臂。不仅如此，美声教学相关设施建设也是步履艰难，无形导致声乐人才教育、声乐人才成长的制约瓶颈。由此可见，当前高校美声教学的首要问题在于如何落实美声教学设施建设，如何组建一支高素质的专业执教队伍。

三、走向未来：改进美声教学运作机制的对策思考

（一）强师资，重手夯实美声教学基础。目前，处于素质基础考虑，教学设施不仅要落实完善，师资队伍建设更需真正落到实处，不仅是职责所在，更是大国声乐教育当务之急。通常而论，美声学习枯燥乏味，点滴进步都是在潜移默化中，短期难见实效，因此在日复一日的辛勤汗水挥洒中，唯有精诚所至，才能金石为开。类似这些都为美声唱法训练的基础所在，必须强调学生反复练习，融会贯通，并在教学实际指导当中，逐渐成熟成长起来。

（二）创模式，倾力打造学生综合素质。当前，创新高校美声声乐教学模式成为解决问题的关键，创新重在教学改革，重在选择有效途径展开针对性的人才培养。在教学模式创新上，执教者必须见解独到，既要不断完善公开课的知识普及灌输，强化集体课的温故而知新，又要善于启发来自小组课的独到见解，精于个别课的促膝谈心，与学生重点探讨如何学以致用、光彩人生。

（三）重科技，力促现代声乐学习与时俱进。要创新声乐执教手段与实际教育方法，不断发展现代科技应用教学，高校应通过现代科技教学模式的广泛应用，同步演绎声音波形，通过比对分析，具体找出学生各个环节上暴露的不同问题，使课堂效率明显提升。

（四）优配置，系统强化美声课程教学实用性。高校声乐执教者应未雨绸缪，通过积极的努力与尝试，率先以优化配置的方式打造彻底吻合学生就业的课程体系，并结合实际运作不断优化配置，促使大学生专业技能得以全面提高，有利于市场就业。设置课程之前，必须高度重视课程配置与专业方向之间的辩证统一关系，唯有认识到位，才能对创新工作更有发现，处置问题才更有见地。

（五）促结合，健全学生理论修养的艺术结构。既然作为视听类表演艺术，那么要求美声表演者不仅声音要优美动听，而且还必须具备高超的表演技巧与卓尔不凡的舞台感染力。这就要求演唱者的气质风度必须全面到位，感情宣泄要充沛，内涵表达要充分。因此，高校要借助科技教学手段，创设情景强化教学，让大学生走进作品艺术品鉴当中，如饥似渴不断汲取艺术的芳华，孜孜不倦成就锦绣人生。■