诗词课堂要品出“味儿”来

顾丽华

诗词是中华传统文化的精髓，高中语文教科书收录了不少诗词经典作品。然而，不少教师在教授诗词类文本时却没有把握住诗词的特点，不具备诗词教学的适切性，这导致学生学习诗词的效率并不高。若要让学生更好地品味诗词，读出诗词独有的味道，教师还要从诗词最重要的特点入手进行教学，把握住诗词意象、诗词典故和诗词意境这几个方面，以此作为切入点进行教学。

一、品咂意象，体会情感

“意象”一词始见于《易传》，意象是诗词的基本要素，同时也是诗词区别于其他文体的最主要特征之一。优秀的诗歌作品往往有很多精彩的意象，而诗歌构思创作的过程实际上也是寻找意象、重组意象的过程。教师要让学生尝试在阅读诗词时找到意象，并分析此意象和其他诗词作品是否存在不同之处，并尝试感受作者凝聚在诗词中的情感。

《念奴娇·赤壁怀古》就有不少意象值得深深品味，下面就以“一尊还酹江月”中的意象“月”为例子让学生进行分析，体会作者创作这首词时的情感。学生在分析后可以发现，这是整首词的最后一句，是作者对于前文的总结。在前文中，作者想到了智慧的周瑜，从周瑜的年少有为想到了自己的仕途坎坷艰险。认为自己虽然不如周瑜那么有能耐，但是如果考虑到整个人类的发展历程就会发现，自己和周瑜其实都是匆匆的过客。因此才发出了最后的感慨，认为人生的潮起潮落又何必在意，只要将酒洒在水中，向明月倾诉就可以了。因此可以看到，作者这首词中的“月亮”意象代表的是对历史的反思和对人生的思考。由此学生可以发现，作者借用“月亮”意象表现了深沉的情感，这和一般诗词用“圆月”表示相思等情感有所不同。学生在分析的过程中感受到“月亮”意象展现了作者超然的人生态度。

詩人在创作诗歌的过程中，常常会将自己的情绪转化成具体的形象，让自己的心情实体化，这样便能让读者透过可见的意象感受到作者看不见摸不着的内心情怀。意象在诗词中起到了重要作用，要感悟诗人的情感首先就要把握好意象。

二、品鉴典故，概括内涵

诗词作品和其他通俗文学的作品还有一个很显著的区别，就是大量运用典故。教师要引导学生找到诗歌中的典故，并尝试说出其内涵。若能透过晦涩的典故读到诗词中特定的文化内涵，则说明该学生对诗歌的理解又深入了一层。

《蜀道难》运用了大量的典故，一些较为明显，如楚国的国王蚕丛和鱼凫，以展现蜀地的历史久远，有岁月沧桑之感。不过，有的句子也运用了典故，学生不容易发现，教师可以给学生适当的指导。如“一夫当关，万夫莫开”，左思《蜀都赋》中有“一人守隘，万夫莫向”的句子，而张载《剑阁铭》中也有“一人荷戟，万夫趦趄。形胜之地，匪亲勿居”的句子。李白并未直接运用典故，而是巧妙地进行化用，将其变为自己的句子。这个典故展现了蜀地剑阁的天然形貌易守难攻的特点。但是这并非是作者最主要展现的内涵，作者借用这个典故是让人们引以为诫，其实表现的是对社会状况的担心。他所展现的不仅仅是蜀地地形上的艰险，更揭露了当时社会的危机。在品味典故的过程中，学生对诗歌的内涵有了更深入的理解。

诵读诗歌不能只读到诗歌的表面意思，特别是遇到典故比较多的诗词，不能只简单地解释典故的大意，而应该在深入玩味的过程中体会诗词的多重韵味，进而准确把握诗歌深刻的内涵。

三、品析意境，想象画面

宋代黄庭坚曾经提出“诗成无象之画，画出无声之诗”，不少古人的诗词作品都是“诗中有画，画中有诗”的。要读懂诗歌就要品味诗歌的意境。教师可以让学生尝试根据诗歌的词句内容，想象其画面，窥得诗歌之神髓。正如学者曹明海所说，诗歌语言的特点之一就是具有意义的图像性，在诵读诗歌时要感受这种图像性。

在学习《琵琶行》一诗时，教师可以让学生展开丰富的想象，品味诗歌独特的意境。意境是景物和情感交织在一起所呈现出来的境界。例如“别时茫茫江浸月”不只是展现景物，更主要的是展现情感境界。作者所描绘的是一种无尽悲凉的心情，当看见周围别无他物，只有空虚时，心中自然充满了失望之情。除此以外，教师还可以让学生对比琵琶女和作者的境遇，想象一下作者倾听琵琶女弹奏琵琶、讲述身世时的场景，思考其展现的意境。学生在分析中发现，在“唯见江心秋月白”的情境之中，作者感受到了琵琶“似诉平生不得志”的状况。这是作者在和琵琶女心心相印的沟通中感受到的，作者认为琵琶女的遭遇其实和自己相同，作者描绘琵琶女实际上就是在绘制自画像。在这样的想象中，学生对诗歌的意境有了一定的认识。

叶圣陶先生提出，在读诗词时不仅要看到其文字，也要在想象中看到文字组成的图画。教师要引发学生的想象力，让学生感受到诗歌文字背后隐藏的鲜活的画面。

学者徐松提出，扣紧文本的体式进行教学是衡量教师教学成功的关键，教师要分清楚诗词和其他文体的文本的差别，让学生由外而内地品味诗词的独特韵味。学者唐弢也曾经提出，诗味就是诗词独特的艺术特征，也被叫做诗意或诗趣。教师在诗词教学中不能丢开诗味进行教学，而应该紧扣诗味展开指导，这样才能有较好的教学效果。endprint