朦胧诗：黑夜中的一盏青灯

何映宇

北岛们点起一盏青灯，在黑夜中踽踽独行。

70年代末80年代初，随着改革开放的深入，一批年轻诗人开始崛起于诗坛，给诗苑带来了一股新异的诗风，引起了社会的广泛注意。

食指、北岛、舒婷、芒克、顾城、多多、江河、杨炼等一批青年诗人开始在文坛崭露头角。

其中尤以“白洋淀诗歌群落”最为有名。它是在1969年至1976年间，由北京赴河北白洋淀一带插队的一批知青构成的诗人群体，主要包括芒克、多多、根子等人。由于白洋淀距北京不足200里，各種新思潮便很快波及这里，70年代初北京青年“地下阅读”的《麦田里的守望者》《在路上》等，也很快在白洋淀传阅，从而形成了适宜于诗人成长的独特人文环境，也使许多成员日后成为新诗潮的主将。“白洋淀诗群”于1976年因芒克最后一个离开白洋淀而告终结。陆续返城之后，这些诗人在1978年12月刊印了民间刊物《今天》，这是他们作为朦胧诗群体最初的半公开亮相。

由于朦胧诗在思想内容和艺术手法上的变革，对中国诗歌传统和欣赏习惯带来了强烈的冲击，也由此产生了两种截然不同的看法。“朦胧诗”这一称谓，最初是略含贬义的，它在当代诗坛流行，可追溯到1980年《诗刊》第8期发表的署名章明的《令人气闷的朦胧》一文，该文是由老诗人杜运燮的一首诗《秋》所引发的：“连鸽哨也发出成熟的音调/过去了，那阵雨喧闹的夏季/不再想那严峻的闷热的考验/危险游戏中的细节回忆。”在章明看来，此诗用语让人感到稀奇、别扭，使人产生思想紊乱，接着他又举出青年诗人李小雨的《夜》作为例证，认为这类诗晦涩、怪僻，叫人读了似懂非懂，半懂不懂，甚至完全不懂，百思不得一解，不解之余，他写下了这篇文章，并将此类诗体姑且名之为“朦胧体”。从此，“朦胧诗”这个略含贬义的称谓，便成为日后新诗潮的具有普泛性的命名，并围绕着“朦胧诗”展开了一场热烈的论战。

而热闹过后，是沉寂。90年代后，诗歌也曾边缘化，虽然关注的人少了，但热爱诗歌的读者和写作者大有人在。

即使在生活的底层，诗歌也未缺席。在劳作之余，他们用诗歌记录下最真实的生活。电焊工诗人陈开翔说：“感谢文字，让我活成一个有诗意的人。”

90后深圳打工诗人许立志写下了这样的诗：

夜，好像深了/他用脚试了试/这深，没膝而过/而睡眠/却极浅极浅

——《梦想》

郑小琼的诗歌在技巧上更为圆熟，这使她更像一个冷静的知识分子，在“荒凉的角落”孤独吟唱。打工的经历为他们也为我们提供了许多新鲜的经验，但重要的，恐怕还不是写了什么，而是怎么写。不论是在许立志还是郑小琼的诗歌中，具象的打工经验只是诗中一些微小的种子，大量映入眼帘的，仍然是“镜中”“沉默”“疲倦”“存在”这样的词语，这到底是好还是不好呢？或者说用“打工诗人”的标签来指称他们，究竟是好，还是不好呢？打工，是他们的一个身份、一个标签、一个背景，但呈现出的，还是纯诗，是诗歌在诗人的心中的萌发和激荡。