浅析乔伊斯与后现代主义“词的革命”

王双珠

摘要：詹姆斯·乔伊斯作为现代主义作家的代表人物，创作了《尤利西斯》、《芬尼根的守灵夜》、《一个青年艺术家的画像》等经典的现代主义文学作品，然而越来越多的学者将他视为后现代主义文学的开创者，他在作品当中采用的独特的叙事结构和实验性的语言，给后现代主义文学创作和文艺理论形成了很大的影响。本文主要通过对乔伊斯作品当中的语言艺术的分析，探究后现代主义文学的语言革命。

关键词：乔伊斯；后现代主义；词语实验；文本叙事

爱尔兰作家詹姆斯·乔伊斯一直被视为现代主义的经典作家，他作品中典型的意识流手法和叙事结构使得他成为20世纪现代文学的意识流先驱，随着后现代主义的兴起和研究层面的加深，越来越多的人把乔伊斯的作品看作后现代主义的开端，著名的后现代主义学者伊哈布·哈桑认为乔伊斯的《芬尼根的守灵夜》是欧美文学步入后现代主义新纪元的一个重要标志。实际上，后现代主义这个名词时至今日还没有一个明确清晰的概念，它与现代主义的分界也十分模糊，不仅大部分后现代主义作家受到了现代主义作家的深刻影响，一些现代主义作家的作品也带有后现代的色彩，如艾略特、叶芝、福克纳等。

一些学者认为，现代主义和后现代主义的主要区别在于：现代主义是对人类自我的探索，而后现代主义则集中在语言游戏上。众所周知自从古希腊学者立下“艺术模仿自然”这一观念的那一天起，“模仿说”一直是文艺创作和文艺思潮的主流观念，客观性和真实性也一直被视作文艺创作的基本原则，从古典主义到浪漫主义再到现实主义，艺术作品总是要强调对客观世界的反映，对外部现实的描绘，以及反映客观规律等。直到现代主义的兴起，开启了文学向内转的趋势，作家们开始把重心放在人的内心世界和精神世界，注重对潜意识和梦境的开发，普鲁斯特的《追忆似水年华》以马塞尔的意识流为线索，在回忆和当下两个时空任意穿梭；福克纳《喧哗与骚动》中不停变换的叙述视角，根据康普生家族儿女们的叙述组合成完整的故事；以及奥地利作家卡夫卡的《变形记》当中对变形之后的格里高尔细腻的精神心理分析，究其目的仍然是以人为中心，表现人在外部世界中的存在和位置，表现人与世界的异化关系。然而在后现代主义时期随着后结构主义的兴起，学者们的目光越来越多地聚焦在文本内部，尤其是对文学语言的重视性不断加强，文字从以往的表述工具变成了文本内容的主体。后现代主义的各个流派，荒诞派戏剧，新小说，黑色幽默，语言诗等都在创作方法上进行别开生面的语言实验和革新，在后现代主义那里，语言上升到了主体地位，而这一切都可以回溯到现代主义大师——詹姆斯·乔伊斯的意识流作品当中去。

乔伊斯的早期作品如《都柏林人》还带有比较浓厚的现实主义色彩，他的语言实验从自传性小说《一个青年艺术家的画像》开始，在《芬尼根的守灵夜》中达到了顶峰。在《守灵》中乔伊斯乐此不疲地设下了一个个语言迷宫，并声称要耗费后世三百年的时间去研究，“这样才能使作品不朽”，他的语言游戏从书名就已经开始——Fineggans Wake，由于作品主要描写了砖瓦匠芬尼根从楼梯上摔下来倒地身亡，之后在他的葬礼守灵夜发生的一系列事情，因此标题中的“wake”一词理所当然的被理解为“守灵”，但也有人根据芬尼根死而复生这一情节将“wake”理解为“苏醒、复活”，译作“芬尼根的苏醒”，除此之外小说里还包含了大量的混成词，如Fuferall拆开来就是Funeral（葬礼）和 Fun For All（所有人的欢乐），意指这一场葬礼实际上也是一次集体的狂欢。乔伊斯的这一独创赋予了文本多重含义，在他的笔下，文字不再是单一的媒介，以往具有固定意义的词语可以衍化出复杂多变的深義。

乔伊斯除了大量使用双关语和混成语之外还在作品当中自创了丰富多样的语言文字，根据作品描写的情境和词语的意思随心所欲地改变词语，使读者在阅读时仿佛能切身听到看到和感受到作者意图描绘的情境。比如在《一个青年艺术家的自画像》中，为了描写主人公斯蒂芬的手杖在地上划过的声音，作者改变了单词的形式，“Steeeeeeeeeephen”拉长的字母e 使词语具有更强的感染力，从这个角度说，阅读乔伊斯的文字不仅需要眼睛还需要耳朵。再看《尤利西斯》中，作者有意削减了词语的长度，以表现男主人公布鲁姆行动的迅速，“Bloo smi qui go”，经过学者们的还原，原文应当是“Bloom smiling quickly goes”。这样作者就把文字背后的意义表现在它的形式上，二者相互结合，这种独特的语言技巧连通了读者的视觉和听觉。以往作家们描述“打碎玻璃”或者“雷击”时的用词在他自创的拟声词、混成词面前黯然失色。身为意识流大师的乔伊斯在他的作品当中用了很大的篇幅描述人物的梦境和意识流动，并由此创造出他独有的“意识流文体”和“梦语”，乔伊斯曾说他之所以采用“梦语”这一枯燥难懂的文体，是为了配合书中人物的梦境状态，他认为人在做梦时所使用的语言和白天清醒时是不一样的，“每个人的大部分经历是在另一种状态中度过的，这种状态无法用清醒的语言、规范的语法和连贯的情节传递出来。”①

在《守灵》一书中乔伊斯运用了几十种语言，甚至包括中文和日文，这些不同民族不同文明的语言交织在一起，形成一个个文字谜语，他把语言背后的意义从抽象的概念，转化为具有视觉可感性和听觉可感性的文字，大大加强了语言的重要性。他在作品当中对文学传统语言的颠覆给后来的文学创作很大的启发，如在“语言诗”派的一些作品当中有着类似的手法，语言诗人认为“是语言产生了经验，诗歌的主要原料、主要手段和主要目的都是语言”②，在他们的作品当中语言被随意地拼贴在一起，他们摒弃了传统的语法和句法规则，反对诗歌描写现实抒发情感，表达形而上意义的套路。

后现代主义作家在作品当中改变了人们认识世界感受世界的方式，外部世界不再是统一的、意义明晰的，而是破碎的，混乱的，无法认识的，因此，要表现这个世界，就不能采用传统文学中描绘外界的惯用手法，乔伊斯的现代主义作品当中与后现代的一些观念有着异曲同工之妙。在《尤利西斯》当中作者以《奥德赛》的神话模式对应生活在都柏林的小人物平淡无奇的一天的生活，平淡散乱的叙事背后隐藏了深义：犹太人布鲁姆的卑微和平庸，妻子茉莉的“回归”，青年斯蒂芬的精神之旅。在《芬尼根的守灵》当中人类几千年的历史被浓缩在人物的梦境当中，用一夜之间发生的事情来反映整个人类社会的普遍经验和生存规律。人物形象具有极强的不确定性，人物的身份姓名不固定，前一场出现的人物在下一场中就变换了姓名。人物既具有个体性又具有普遍性，如酒店老板伊尔维克既是他自己又是世间的每一个人，甚至是基督、亚当、凯撒、成吉思汗。与梦的形式相对应，作品的叙事结构也如梦境一般混乱零散，结合乔伊斯自创的“梦语”和各种新奇百怪的语言，使这部作品成为了文学史上有名的“天书”。endprint

乔伊斯十分在意作品的形式多过于他要讲述的内容，把作品语言和形式置于“故事”之上，从他笔下流出的文字不再是意义的载体，而直接成为意义的一部分。作为现代主义作家，他作品当中包含的语言实验和革新却启发了整个后现代主义文学。在后现代主义那里传统意义上的真实性被消解了，所谓现实只不过是语言虚构出来的假象，因此后现代作家们取消了文学描绘现实的功能，转而用语言去建构一个文本内的新世界。新小说派对文学语言进行“清洗”，取消人物的中心地位；“具体诗”和“语言诗”作家们将音乐、绘画引进诗歌，极大地丰富了诗歌的表现形式；“元小说”以戏仿的手法揭穿传统文学中虚假的世界……在后现代作家看来，语言即是一切，文学创作无需反映现实，因为真正的“现实”就包含在语言当中。

回想几千年前古希腊学者对文艺和真理的讨论，那个将诗人赶出理想国的柏拉图如果知道后现代作家们对自然的漠视，对形而上的意义的消解，不知会作何感想。纵观欧美文学的发展历程，人们的目光从真理转移到人类生活的世界，又从外界转移到内心，文学描写的对象和方式都发生了翻天覆地的变化，不仅仅是语言，人们的价值观、信仰乃至身边的一切都在崩溃瓦解，从碎片中重建。在一篇有关《芬尼根的守灵夜》的书评当中，作者称乔伊斯为imitator，模仿者，同样是描写对战争的困惑和厌恶，乔伊斯的描述与莎士比亚在《辛白林》中的描写十分相似，而且在选段里莎士比亚也采用了一些自造词，而乔伊斯则将其发挥到了极致，可是莎士比亚如果按照乔伊斯的方法去创作，或许就没有今天的Shakespeare了。各個时代有各个时代的特点，虽然后现代主义者们极力否认现实世界的重要性，用消解的眼光去审视一切，可是作为特定时代里的个体，谁能说这一场“词的革命”不是时代的成全呢。

注释：

①Richard Ellmann ed.Selected Letters of JamesJoyce，London：Faber，1975，p.318

②《从现代主义到后现代主义》刘象禺，高等教育出版社，P22

参考文献：

[1]（美）布鲁姆.西方正典[M].江宁康译：译林出版社，2005.04.

[2]（英）特雷·伊格尔顿.二十世纪西方文学理论[M].伍晓明译：陕西师范大学出版社，1987.08.

[3]刘象禺.从现代主义到后现代主义[M].高等教育出版社.

[4]戴从容.乔伊斯与形式[J].外国文学评论，2002（4）.

[5]杨建.乔伊斯与巴赫金[J].外国文学研究，2009（3）.

[6]Richard Ellmann ed.Selected Letters of JamesJoyce，London：Faber，1975.

（作者单位：南昌大学人文学院）endprint