现代纤维艺术现状与发展的思考

刘青（中国化学纤维工业协会，北京市 101110）

现代纤维艺术是将传统的纺织艺术通过现代艺术手法的加工，创造出来的符合现在大众审美眼光的一门艺术表现形式。它的取材多样，没有定性的限制，可以是毛类、棉类或者是麻类材质的材料。这种选材的多样性也决定了现代纤维艺术的开放性特点，艺术设计人员通过这些素材营造出不同的艺术表达效果，通过给人们视觉上的直接冲击感，产生陌生化的视觉感受，塑造出急剧个性化的审美体验。

1.现代纤维艺术在我国发展的历史

1.1 封建社会纺织技术的发展

早在先秦时期，人们就已经初步掌握了一些纺织技术，开始出现了利用植物纤维来制作人们的衣服和装饰品，这是对纤维材料进行艺术化加工的先例。自此，古代封建社会开始广泛的利用纹路的变化及材质的组合来进行服饰及生活环境的装饰，充分的体现出了纤维艺术的装饰性特点。春秋时期，我国的纺织和染色技术得到了空前发展。甚至在战国时期，已经可以在衣服的纹路编制中加入斜纹路的应用，古人通过艺术化的装饰，凸现出自己的高贵品质。比如在屈原的《离骚》中余既滋兰之九畹兮，又树蕙之百亩。畦留夷与揭车兮，杂杜衡与芳芷。冀枝叶之俊茂兮，愿竢时乎吾将刈。体现出当时的古人对不同装饰的重视程度。整个纺织艺术的发展在唐朝进去了鼎盛时期，这一阶段的发展主要依托了南方蚕桑业的兴盛，在那一时期出现了专门从事纺织生产的机构和个人，对于装饰图案也呈现出异彩纷呈的场景，艺人们将不同的图形和图腾进行加工，通过锁绣和平绣的结合，形成图案浪漫神奇而又生动影响的艺术形象。它已然从一门装饰艺术变成美感与实用并存的现代艺术形式，影响到了人们生活的各个单面，因此也逐渐引起了人们的重视。

1.2 近现代我国现代纺织艺术的发展

1960年左右我国的现代纤维艺术的表达主要是对壁毯艺术的一种延伸，它主要是利用现代的纺织及编制技术对一些图画进行还原，追求逼真度与真实性是这个阶段的主要特征。在这个时期，缺乏真正意义上的现代纤维艺术设计人员更多的是壁毯工作人员，当然，这些作品虽然存在着一些简陋，但是在整体上呈现出质朴和平实的艺术效果。现代纤维艺术从壁毯艺术中真正独立出来是在上世纪80年代末期开始的，这个时期有很多有创造力的纤维设计师加入进来，同时老一辈的纤维艺术家们为未来的纤维艺术发展提供了很多的帮助，这也是使得这一时期我国现代纤维艺术蓬勃发展的重要原因。这一阶段的现代纤维艺术设计的选材不单单是传统的壁毯材料，开始尝试使用新材料和新的设计理念，开始从平面设计构图向浮雕设计构图发展，在这一时期更是出现了立体的纤维艺术设计作品，这是一种质的飞跃，它标志着现代纤维艺术在我国已经初步独立出来，开始了崭新的发展之路。进入90年代末，我国的现代纤维艺术处于异彩纷呈的时期，这一时期我国的现代纤维艺术设计师已经开始运用高新的科学技术，采用光与影的变化实现材料的质感和美感的表现。同时现代纤维艺术在我国已经不再是一个单独的学科，它更多的是作为一个综合学科的方式存在的，通过不同元素之间的交叉重叠，表现出主题。

总之，我国的现代纤维艺术的发展经过了封建社会时期的积淀，在现代更是充分了运用了现代高新技术，达到美学上的预期效果。

2.现代纤维艺术在中国的发展现状

自1986年中央美院开设首个现代纤维艺术专业也来，到如今，在我国50所高校中都开设了相关专业，睡着社会经济的发展，人们审美观念的提升，纤维艺术也休逐渐被人们了解和关注，这位促进了我国现代纤维艺术的蓬勃发展。

2.1 纤维艺术专业的高素质人才数量不断增加

从洛桑到北京双年艺术展，从2000年在北京落户后，这近20年的发展成为世界艺术界的大事，也有效的推动了我国高校关于纤维艺术专业的发展。同时，现代纤维艺术教研室逐渐增加，除了满足平时的教学和科研的需求，也担负起与国外纤维艺术人员交流学习的任务。

通过线上线下的纤维艺术展会，吸引了人们的目光，使人们认识到这种既古老又现代的艺术表现形式，特别是对于一些年轻人特别有吸引力。通过各高校和私立的艺术教研室，对纤维艺术感兴趣的人们得到了相关专业技能的学习，增加了我国纤维艺术专业人才的后备储量，增强了我国装饰艺术的整体水平，对我国整个艺术专业的发展起到了促进作用。

2.2 现代纤维艺术专业理论体系的初步完成

随着我国纤维艺术的发展，高校教育急需要符合我国实际情况的理论和教材指导。在这种大背景下，我国的纤维艺术专业教研人员针对我国纤维艺术发展的特点和学生的实际情况。从学生角度出发，一改之前欧美教材晦涩难懂的理论知识特点，分阶段进行教材的编写，对于首次接触到纤维艺术专业的学生，主要进行入门的一些简单的理论知识的传授，增强学生对纤维艺术纤维的兴趣和自信心。在这个基础上，对于高级阶段的学生，开始一些专业发展特点和未来趋势的研究。形成完备健全的现代纤维艺术理论体系。在这个过程中，由陇建培编写的《纤维艺术的创新与表现》；林成乐、尼跃红编写的《当代国际纤维艺术》等作品，分析了我国现阶段的发展状况与专业未来发展趋势。形成了一整套完备的理论知识体系，有效的促进了我国纤维艺术专业的健康稳定发展。

2.3 现代纤维艺术展现平台的多样化

现代纤维艺术的展现空间随着现代高新技术的进步呈现出多样化的发展趋势，传统的表现形式有举办相关的艺术展览会、进行书刊发表以及进行艺术学会报告等方式。当然，这些方式在现在依然是纤维艺术作品展示的良好平台。早在2000年举办的“从洛桑到北京”艺术展会就取得了巨大的成功，使的很多的人们开始去了解纤维艺术，对纤维艺术的大众化发展起到了巨大的推动作用，同时展会期间也拉动了当地的相关产业的经济收入，取得了良好的社会反响。除了展会，由朱尽晖编写的《现代纤维艺术设计》一书，依据通俗易懂的语言，将晦涩难懂的纤维艺术专业知识进行了较为详细的介绍，基于此，这本书也成为当时热销的设计类书目。由此可见，传统的纤维艺术展现方式对现代纤维艺术的发展提供了较为充分的发展空间。

但是，几年来手机等移动客户端的兴起，信息阅读的快速化发展趋势，使的现代纤维艺术的展现开始出现在网络上。通过无线网络，将每一个人连接起来，并通过大数据处理，选出那些是喜欢这类艺术的人士，经过精确的捕捉，给人们提供一个认识了解现代纤维艺术的机会，增加对现代纤维艺术热爱的人员。反过来，热爱现代纤维艺术的人员的增加，也促进了现代纤维艺术作品的曝光率，有利于现代纤维艺术的可持续发展。

2.4 我国纤维艺术发展的不足及主要问题

2.4.1 纤维艺术专业起步晚，过度依赖国外的设计理念

虽然我国编制艺术的历史悠久，但是真正意义上的现代纤维艺术在我国出现的却较晚，由于上世纪国内专业理论体系的不完备，清华美院及中央美院现代纤维艺术的学生受欧美思想意识严重，现在各地相关专业的带头人又大部分都是这些学校的学生，导致设计思想范围小，不能突破传统思想的束缚，在教学方式和教学思路上比较单一，没有呈现出艺术相关专业应该具备的多样性与个性化。给学科专业的发展带来了负面影响，不利于专业多样性的发展。

2.4.2 专业宣传力度不足，人们了解不够

现代纤维艺术展现的方式和途径相对较少，仅依靠相关的艺术展会来表现，这种现象直接导致了现在的人们对纤维艺术不够了解，无法较好的吸引人们的关注，在普通民众的世界中，纤维艺术仍然属于陌生的词汇。了解人数的不足，造成专业后备人员基数小，限制了纤维专业的迅速发展。

2.4.3 忽略了不同学科之间的联系

现代纤维艺术专业是一门综合性很强的学科，在进行现代纤维艺术作品设计时要用到很多的设计材料和变现方式，对于如何表现一个设计作品的预期效果，需要我们对材料的质感和光影的变化进行揣摩，这就设计到美术平面设计的一些知识。没有明确现代纤维艺术的综合性特点，一味的闭门造车，只会造成整个行业的停滞不前。同时，我们的纤维艺术设计人员应该加强与国外相关专业人员的交流，积极的学习国外的一些设计理念和表现方法，但是，这并不意味着我们可以对国外的一些纤维艺术设计理念照抄，而是要在明白的基础上，针对我国的实际情况进行适当的改造，符合我国的基本国情，这是促进我国现代纤维艺术专业快速发展，今早实现国际水平的重要的措施和办法。除了对美术专业的学习，我们在进行浮雕及立体设计时，应该向建筑等相关专业的人员进行了解，通过对力学等基础物理学知识的掌握，平衡设计作品的各方面关系，时整个布局紧凑平衡，给人以舒服感和和谐感。所以，我们缺乏对不同学科之间的联系，也是现在制约我国现代纤维艺术相关专业发展停滞不前的一个重要原因。

3.推动纤维艺术专业健康发展的具体措施

3.1 大力宣传纤维艺术，拓宽专业人员构成结构

针对纤维艺术宣传力度不够的问题，我们应该从转变人们的思想心态做起。使纤维艺术不在成为各个高校的专属，注重对社会人员的教育。同时，我们应该大力在中小学教育阶段加强纤维艺术的启蒙教育，这个过程应该是面相所有人的，不能单单是针对艺术特长的学生，加强学校培育的重视力度，通过组织学生的课外实践来提升学生的创新意识，同时加强对不同材质的材料进行组合，营造出不同的艺术氛围，打破传统技艺与时空的限制，通过贴近学生的表现手法与方式比如，通过画展，影视，交流会的方式，使学生对纤维艺术有一个充分的了解，从而喜欢纤维艺术，爱上纤维艺术。除此之外，我们应该大力加强对社会各类人员的启发教育，使纤维艺术面相大众而不是成为某些人的专属，实现纤维艺术的普及化，有利于整个专业的开拓创新，为现代纤维艺术的发展奠定基础。同时，加强中小学校对现代纤维艺术的教育，加大相关岗位的开放，因为将纤维艺术专业应用到中小学课堂中能够激发学生的创新意识和艺术水平，增强学生对可变事物的掌控能力，一旦这种能力养成，对于学生其他科目的学习也有较好的作用，因此，在社会和基层大力宣传纤维艺术的同时，加大对中小学课堂的重视程度，以此来促进学生的全面发展和纤维艺术行业的进步。

3.2 加强传统文化元素在现代纤维艺术中的渗透

我国是世界上历史文化最为悠久的国家，长期的社会实践积累了丰富的文化内涵。在进行现代纤维艺术的研究中，我们可以适当的在现代纤维艺术中加入传统文化元素，比如出现在青铜器上的兽纹图样，传统吉祥元素的应用等都能够增加纤维艺术的民族风情。通过对传统具象图像和图形的抽象化处理，并将其融入到现代纤维艺术中，实现传统与现代的有机结合。强调民族性与传统性，需要我们立足于传统纺织艺术的基础上，进行现代艺术的改造和加工，将新技术，新理念结合新材料的利用，展现出更为广阔的表现空间。

当然，传统文化的渗入必定带来现代纤维艺术专业的多样性与民族性的发展趋势。在这种大的背景下，依托我国的传统民族文化，充分运用传统文化中的艺术元素符号，是我国的纤维艺术发展的可靠路线。对于如何在纤维艺术中充分的应用我国的传统文化元素，主要从三个方面进行研究：首先，在纤维艺术作品的主题及主旨上，我们要积极的运用我国的传统民俗民风中的特色化艺术主题，比如运用古代对吉祥元素的成果，针对不同的文化环境采用预支符合的图形及图案，在达到纤维艺术作品美感的同时，使人们产生民族归属感，这是依托我国文化实现民族团结的重要手段；其次，在材料运用方面，大力发展我国的传统艺术材料，充分运用蚕丝、亚麻、棉等我国历史的纺织材料，有利于纤维艺术作品朴实与质朴风格的展现；最后，现代纤维艺术在表现手法上可以对传统的纺织及编制技术进行借鉴，采用手工的方式实现材料的有序结合，手工创造艺术作品不同于机械化的生产，它更加注重个性化与独特化的彰显，这对于现代社会具有广泛的发展前景，这也是我们应该积极去发展和应用的。

将传统文化中的艺术元素符号充分的运用到现代纤维艺术行业的发展，是对过去的传承，更是对未来的发展，因此加强传统文化元素在现代纤维艺术中的渗透将是我国纤维艺术未来的发展趋势与发展方向。

3.3 加强纤维艺术团体的各级建设

在我国的众多高校都设有现代纤维艺术教研室，它们对于整个纤维艺术专业的发展起着引导和到头作用。但是，在加强高校纤维艺术专业的建设过程中，我们应该积极的在地方和基层建立纤维艺术的实训与宣传团体，这些团体成员可以不是专业的纤维艺术专业人员，是对纤维艺术专业热爱的人员，这是一个民间基层组织，它的主要作用也并不是单纯的为纤维艺术专业的发展寻找出路，而是努力在基层建立广阔的群众基础，增强民众对纤维艺术的了解，激发一部分人的艺术激情，为纤维艺术的未来发展提供人才储备。除了这些民间组织之外，我们也应该学习国画、油画等美术艺术的成功经验，在各县市单位建立学术团体，这些学术团体要按时举办纤维艺术展览会，进行学术交流，提升自身的专业技术水平，了解现阶段纤维艺术专业的发展方向和趋势为之后的发展提供帮助。

4.我国现代纤维艺术行业未来的发展趋势

我国现代纤维艺术未来的发展趋势集中于多样性与国际化。所谓多样性就是纤维艺术材料、主题及表现形式呈现出多样性的特点，它不单单局限于传统的壁毯艺术的方式，更多的是在向立体艺术的发展。而国际化则是我国现代纤维艺术的表现应该与世界上的纤维艺术的未来趋势相一致，重在思想意识形式的表达，而不仅仅是对油画及各种画作的模仿。在这种形式下我们应该加强自身专业技能水平的同时，解放思想，拜托过去老旧思想的束缚，以创新思维来贯穿我们整个的设计过程，同时在这个阶段中，我们要积极的向不同专业学习，吸取相关的成熟经验，促进我国现代纤维艺术行业的发展。

5.结语

为实现纤维艺术的健康稳定发展，需要我们明确纤维艺术与传统纺织与编制艺术区分开来，研究它们之间的联系和区别，针对不同的艺术表现形式，采取不同的表现材质和方法，在这个过程中我们要明确设计对象的主题，在熟悉设计方向的基础上进行相关设计，以此实现纤维艺术的有效展示。