让儿童保持纯真
——当下儿童剧创作的思考

2018-04-08 07:08
文艺生活·中旬刊 2018年10期
关键词:儿童剧趣味性创作

丁 喆

(广东东莞市丁丁戏剧文化传媒有限公司,广东 东莞 523000)

目前我国的儿童剧市场异常活跃,儿童影视剧、电影和舞台剧有很多,而且随着现代科技的发展,动画片也逐渐在儿童剧市场崭露头角,儿童剧种类繁多,但是家长却对这个现状不甚满意,他们普遍觉得现在儿童剧不能给儿童带来更深层次的体验,不能对提高儿童的精神文化素养带来正面影响,这就需要我们这些儿童剧创作者立足于儿童和整个社会的现状,进行儿童剧本的编写,从而创造出顺应时代发展的好作品。

一、儿童剧的特征

(一)儿童特征

首先是儿童的年龄特点,不同年龄阶段的儿童心理和生理发展不尽相同,这也就意味着在进行儿童剧创作的时候,需要根据不同年龄的儿童进行创作,不能为了所谓的趣味性而模糊了儿童年龄这个焦点;其次就是时代特征,不同的时代有不同的精神追求,儿童剧的创作就需要紧跟时代的特点,从每个作品中反映出当代儿童的语言、行动和思维方式,顺应整个时代的潮流;接着就是心理特征,在创作儿童剧的时候必须要紧跟儿童的心理特征进行创作,除了要找到儿童心理特征的差异,还需要找出儿童心理特征的共性,做出符合儿童口味的作品,比如说儿童具有很强烈的好奇心,对新生事物都有很强的求知欲,儿童剧创作者可以从这一点入手进行创作,但同时,儿童的思维方式也很跳跃,不具有连贯性,所以作品还需要浅显易懂,让儿童有兴趣去看;再就是审美特征,儿童的审美意识是很直观且有趣味性的,同时这也是儿童剧所具备的特征,创作者只需要将二者完美的结合在一起就够了;最后就是儿童的性格特点,因为儿童年纪小,性格正处于培养形成的雏形阶段,具有很强的可塑性,那么儿童剧创作者就需要加大作品的感染力度,从而使儿童有良好的性格①。

(二)儿童剧的特征

第一、直观性,这个儿童剧特征是根据儿童审美的直观性锁定,不需要过多的思维逻辑方式,只需要用最简单的声音、图像和色彩等艺术手段增强艺术的鲜明性和生动性,从而达到现在真正需要的贴近现代儿童的儿童剧;第二、动作性,现在的儿童剧中也有很多动作元素,都说肢体语言可以帮助儿童理解人物的性格和形象,这也是儿童剧今后发展的一个方向,让儿童从表演艺术者的动作中可以明白角色发生的事情或是他可能存在的一些人生经历;第三、故事性,儿童的思维方式都很天马行空,如果儿童剧的内容过于枯燥无聊,都是干巴巴的叙事或是抒情,很难引起他们的兴趣,所以要设计一个他们感兴趣的故事,先勾起他们的好奇心,然后再引导他们了解这个剧所要讲的一个故事,一个故事会有一个核心,将这个核心故事用一种很新奇的方式呈现在儿童面前,让他们觉得有意思,这个故事就成功了;第四、趣味性,天真无邪是儿童的天性,所以儿童剧还应该具备趣味性,也就是所谓的孩子气,孩子气在剧中表现为儿童的某种天真、幼稚的语言,以及带有幽默感的行为,这种趣味性为整个剧服务,展现出儿童最真实的一面,也容易拉近剧与儿童之间的距离,让整个儿童剧更加真实且有意义。

二、儿童剧发展存在的问题

(一)儿童剧缺乏研究力度

虽然儿童剧的种类繁多,但是儿童剧创作者对儿童剧本身的理念研究还不算到位,就以儿童剧创作标准为例,有的创作者以儿童剧要儿童扮演为标准,有的创作人以作品是否符合儿童身心发展为标准,有的创作人以是否给儿童带来喜剧性为标准,业内标准不统一就会造成一个问题,无论是校园剧、音乐剧、科幻剧、童话剧,只要是儿童感兴趣的,就是儿童剧,这种观念的混淆不利于儿童剧的发展,因为儿童的分辨能力不高,如果根据这个概念接触到不合时宜的儿童剧文化,将不利于儿童今后的可持续发展。

(二)儿童剧质量参差不齐

近年来兴起了很多受儿童欢迎的儿童剧,很多所谓的创造者也瞅准了这个商机,开始进行儿童剧创作,但是因为缺乏系统的儿童剧创作培养,他们创作的儿童剧可能不符合整个时代的大潮流,因为很多创作者都在做同一个题材,要想有闪光点必须加以创新,但是这个创新却没有立足于儿童接受能力和分辨能力之上,创造出的作品可能会涉及有点血腥暴力的因素,而且儿童剧本身也没有很严密的审核机制,这就会对儿童产生误导的作用,更严重的可能会引起他们去模仿,严重阻碍他们的身心发展。

(三)儿童剧内容划分不明确

现在的很多儿童剧宗旨都是让儿童感受到快乐,快乐固然重要,但是如果儿童剧只能让儿童感到快乐就太浅薄了一点,这样的作品也不能完全展现出创作者的初衷,毕竟创作者在进行儿童剧创作的时候,还是会花心思设计一些有意思的桥段,但是如果这个桥段只停留在开心的表面,就显得太单薄了些,也无法展现出这个儿童剧真正的意义,但同时,很多创作者在刻画这个深层次含义的时候会出现分歧,因为没有很好的把握住儿童剧所要传达出的理念,而这就是儿童剧内容划分不明确,没有找到真正想要表达的东西,这种现象就会使儿童剧整个表现效果差很多②。

三、提高儿童剧创作效果的策略

(一)细化儿童剧的年龄分段

不同年龄的儿童有着不同的感知方式,儿童剧应该根据儿童不同的年龄特点有针对性的进行创作,这样有利于儿童剧形成良好的社会效益。在欧洲这样的发达国家,很多分年龄段的儿童剧已经有了很明显的效果,比如有针对0岁小孩进行的无实物表演儿童剧,让儿童从小就开始进行艺术的熏陶,为他们今后的各方面发展打下良好的基础。所以我国的儿童剧发展也应如此,创作者除了要保证自身的利益,还需要注重儿童剧给整个社会带来的影响,还要在制作环节有的放矢,有明确的自身定位,明确整个受众群体,尝试创作不同年龄阶段的儿童剧,从而找到最适合的发展方向,形成最终的创作品牌,从而促进整个儿童剧行业得以健康快速的发展。

(二)规范儿童剧行业的标准

目前很多儿童剧都没有明确的创作标准,这就导致儿童剧无法达到原本应有的效果,所以在儿童剧的创造过程中,相关部门要设立监察机构,对儿童剧的内容、形象和表演效果进行有效监督,并且根据不同类型的儿童剧设立专业的剧目标准,让所有的创作者严格按标准形式,在规范儿童剧标准的同时也会发掘更多优秀的作品,杜绝低俗、无意义的儿童剧危害儿童的身心健康,从而促进整个社会文化朝着好的方向发展。

(三)在儿童剧中融入儿童文学

儿童剧创作水平的高低和创作人的文化水平有很直接的关系,针对现在儿童剧存在的问题,引入儿童文学作品是很好的解决办法③。文学作品的文学性主要表现在两方面,其一,目前的儿童剧形象成千上万,很多儿童剧的形象也是从很多古希腊神话中塑造,但是因为儿童剧的趣味性,让这些形象过于贴近现实生活,甚至存在恶搞的现象,给儿童带来趣味的同时,也会让他们对角色存在误导的现象,这就需要创作者在尊重文学作品的基础之上,结合现代社会的发展进行再创造,对已有的人物形象进行深化,从而设计出一个好的儿童剧;另外,有的儿童剧创作者对儿童文学作品了解甚少,但实际上,儿童剧创作和儿童文学作品还是有一定的练习的,准确的说,儿童剧就是儿童文学作品的形象、立体化,如果创作者对文学作品有更加深入的了解,创作出来的作品也就会更有现实意义。

四、结语

综上所述,虽然儿童剧的创造还存在一定的问题,但只要有明确的儿童剧年龄划分,儿童剧创作者有良好的文学创作素养,再加上有关部门对儿童剧创作的有力监控,儿童剧会朝着更好的方向发展,而且这个良好的创造风气也会促进整个社会文化朝着良好的方向发展,儿童剧创作水平的提高还会促进我国文化软实力的发展,为国家培养更多的文化创作人才。

注释:

①秦锦屏.关于儿童剧创作的几点思考[J].文化月刊,2017(09):114-115.

②徐健.孩子更多的宁静与纯真——对当下儿童剧创作的思考[J].戏剧文学,2017(06):4-7.

③毛美娜,王锐,黄昊,李瑞怡.从创作到表演——儿童剧与影视剧之比较[J].中小企业管理与科技(下旬刊),2017(01):101-102.

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