刘佳玉为了搞艺术，我铲了一个小时鸭子屎

多数人的毕业设计草草了事，少数人的被冠以“优秀作品”以结束学业，而刘佳玉与多数人和少数人都不同，她的毕业设计得到了英国、韩国、美国以及俄罗斯等国家的关注和报道，能够享此殊荣应该也是没谁了吧。

“皇家艺术学院”“信息体验设计专业”“新媒体艺术家”这些陌生又高冷的标签组成了刘佳玉的“人设”。她曾在伦敦设计节中与众多优秀的装置艺术家分享经验，畅想未来。现在的她，国内国外两头跑，忙于她所从事的新媒体装置艺术。首次听到这个名词的人大概都是一头雾水，内心涌上无数个黑人问号脸，但于她而言，她不过是在做一件自己特别喜欢的事情罢了。

20出头，刘佳玉干了一件无比出格的事。她瞒着父母，偷偷地拿到了RCA（皇家艺术学院）的offer。这与父母对她的规划大相径庭。等offer到手，父母才接到通知。想到被女儿隐瞒了这么久，不郁闷才怪，可那是全世界最著名的艺术设计学院之一啊，既然木已成舟，也只好乖乖送女儿出国上学。

如果说“物以稀为贵”是建立在稀有的基础上的，我真的不知道该怎样描述刘佳玉就读的“信息体验设计专业”——已经不能用“稀”来形容了，因为国内压根儿没有，即使是在RCA，她也是这个专业的第一批学生。

请别以为这是她为了“装酷”的一时冲动，在她念本科那会儿，原研哉正风靡，他的展览中，结合了不同材料完成的裝置让刘佳玉深深着迷，不断加深的兴趣让她在进一步的学习中了解到了装置艺术更多的表现形式。她开始尝试着去做一些相关的小作品。在申请学校时，她看到对于信息体验设计的介绍，二话没说就决定去试试，没想到还真成了。

在多数人的想象里，搞艺术的人应该都不大好接近，像是“距离产生美”这种话，大抵是对他们最真实的写照了。

在电视剧里，除了强烈的距离感，艺术家们几乎都有脾气古怪、不爱搭理人、我行我素等通病，更何况是近两年才出现的、许多人几乎闻所未闻的新型人才——新媒体艺术家。

可我没有想到，刘佳玉平易近人得就像个邻家小姐姐。

说话的时候会出现“哇塞”“好哇”等字眼，打字的时候会使用连续的三个感叹号，搞怪的表情包也时不时来上一个。在和她的交谈过程中，我完全忘记了她是一个艺术家，也由衷地赞叹——她真是一个很温柔的人啊！

刘佳玉活得很随性。她说，“在生活上我基本没有任何脾气和主意”。看到这里，你一定也觉得她真是一个没有艺术家架子的亲民艺术家吧！但是别忘了，再亲民的艺术家，也是艺术家。那些潜藏在艺术家基因里不安分的因子会在某些时刻汹涌地跑出来，吓你一跳。

在伦敦的研究生学习过程中，刘佳玉充分展现了她对信息体验设计的喜爱和天赋。

她与许多不同领域的设计师、艺术家展开合作，菲亚特、黑莓、V&A;博物馆等听上去就高大上的品牌也赫然在列，而她的毕业设计“隐形之内”，无疑是她学习生涯中最漂亮的一份成绩单。

擅长实时数据转换的她，利用美国的网站，将中国40个城市的风“收集”起来，把无形的数据变成了人们视觉范围内的具象信息。她用80个悬挂的风扇把中国的风展现在观众面前，无论是八级大风还是轻柔微风都能被看见。

但工作也不都是一帆风顺的，在刘佳玉看来，不管从事哪个领域，都有遇上困难和挫折的时刻。每当此时，她会选择给自己灌上一点鸡汤，这样一来，遇见的问题也从障碍变成了乐趣。

在拍摄“隐形之内”的纪录片时，由于灯光装置的特殊属性，只能天黑之后开工，其中一个镜头是几个装置在水中依次发光的倒影，他们在海德公园的湖边找了许多场景，全都不合适，最终，寻到了一处独一无二的绝佳位置——湖里的鸭子每天便便的木板平台。

于是，你可以想象这样一个画面——午夜时分，以月光为灯，她和团队的小伙伴们，铲了一个多小时的鸭子屎。

听起来简直生无可恋，可她却觉得超有趣。

这个对她来说充满乐趣的行业，在许多外人看来，却是醋到没朋友的。

刘佳玉也承认，新媒体艺术带给大众的冲击十分直接，也确实存在一些非常潮流和先锋的人物与团体，如池田亮司、埃利亚松、兰登国际等。传统艺术作品往往会在美术馆、博物馆与画廊里展出，观众也大都是有着较好的艺术素养或是从事相关专业的人群，而装置艺术跳出了精致的空间，走进了广大群众，这便形成了区分，也是她认为新媒体艺术很酷的原因一一离普通大众太近了。

近到什么程度呢？

“近到家门口的公园，经常去逛街的商场，每天穿梭的地铁站上都有可能看到这样的作品，遛弯的百姓、菜市场的阿姨、门口的大爷、幼儿园的小孩都有权力对作品的好坏作出评价，这是我觉得最酷的地方所在。”

新媒体艺术把技术与空间相结合，让置身其中的“人”不再是被动地接受信息，同时也变成一个传递者。科技与人有了进一步的联系，所以刘佳玉倒是不担心大众不理解，由于这种艺术独具的时代性与先锋性，互联网上已经对其进行了大量的传播，越来越多的年轻人开始关注并产生兴趣，不时还会蹦出新奇有趣的想法。

毕业之后的刘佳玉不出意外地依然走在新媒体艺术这条路上，出色的毕业设计为她打开了知名度，上海地铁站很快找到了她，并与她进行了第一次合作。她为汉中路地铁站打造了一个魔幻森林——一圈圈的LED灯光环绕着站内的圆柱，就像云雾中的阳光一般，大群大群的3D打印蝴蝶在墙壁上翩翩起舞，构成一幅美丽的画面。

她创造出自然景象，为地下空间带来阳光，这是她的第一件永久性装置，也让这座地铁站被评为了“最美地铁站”。这样的成功给她带去了不少赞誉和鲜花，但她说，“作品给我的生活带来什么改变并不重要，重要的是可以给别人的生活带来什么样的改变”。

生活中的刘佳玉，秉承了东北姑娘大大咧咧的性格，但在创作中会特别要求完美，只要提到与作品相关的细节，分分钟强迫症上身。装作品的箱子有一枚钉子偏了一点点都不行，展览场地的墙壁上不能有一条纹路，地面不能有水印，亚克力板上哪怕有一丝轻微的划痕都是要被嫌弃的，就连镜面上的纤维灰尘也难逃她的魔掌。

因为这些太“作”的要求，周围的朋友都说她应该是“东北混台北的”，而不是一个地道的东北“银”。

去年3月，很“作”的刘佳玉倒是大大咧咧了一回。

早在2015年底，她出席了上海新媒体艺术论坛，一位导演在论坛结束后得到了她的联系方式。去年某天，这位导演发信息邀请她参加录制一档家装类节目，耿直的她直接回答，“我不会室内设计”。导演把关于这档室内改造节目的资料发给了刘佳玉，她看过之后发现，以空间为载体进行叙事是室内设计和新媒体艺术相通的点。所以哪怕没学过室内设计，她也勇敢地答应了邀请。

在她眼中，设计是服务他人的，往往具有功能性；而艺术是表现自己的，没有功能性的同时更具有自己的独立意识。不管未来的新媒体艺术会朝着什么方向发展，好玩、有趣、做自己，就足以支撑她一路坚持下去。