创造性在舞台美术设计中的重要作用

林国明

摘要：随着时代的不断发展，新的科技成果不断进入舞台，成为舞台美术发展的一个重要内容。舞台美术不再局限于对视觉美的满足，而是转化为一种空间的流动美，在观众、剧场、演员之间形成共鸣。它的风格和形式对于一个综艺舞台来说至关重要，能从根本上影响一部文艺演出的风格和样式。基于此，本文阐述了创造性在舞台美术设计中的重要作用，从多方面来促进舞美艺术的发展。

关键词：创造性；舞台美术设计；重要作用

一、前言

舞台美术设计简称舞美设计，是舞台表演过程中的重要环节，能够使剧本中的人物艺术形象更加鲜明、生动，渲染舞台气氛，使舞台表演效果更加理想。近年来，人们的审美越来越高，对于舞台美术设计的要求也越来越高，对舞台美术设计的创造性变得也日益重要。因此舞美工作者要提高舞台设计的创造性，才能提高整个舞台艺术的演出质量。

二、舞台美术设计的表现形式

舞台美术设计是舞台表演艺术的重要组成部分，著名导演艺术家徐晓钟曾言道：布景、灯光对于一台戏的成功与否起到一半的作用。由此可见，舞台美术设计对于舞台表演的重要性。

目前来看，我国的舞台美术设计的特点主要表现在科技性、多元性以及创造性这三个方面，接下来对其进行详细的介绍。

（一）舞台美术设计的科技性

科技性指的是在舞台美术的表现形式中应该尽可能的多采用现代的科技，使其能够更好的适用于现代化场景，这些科技主要应用于对舞台的美术设计的展现。例如，在使用动画设计的方式中、对布景的过程中需要使用的投影技术以及激光灯或者电脑灯等方面，可以将不同的科技元素加入到舞台的美术设计过程，这样不但能够对舞台效果起到丰富的作用，而且能够增强舞台的气氛，与此同时还可以促进我国科技的发展，使得其能够得到实际的应用被更多的人所关注。

（二）舞台美术设计的多元性

多元性指的是在对舞台美术进行设计的过程中，可以进行多种元素的结合的方式来进行设计，通过使用不同的元素的融合来使得整个的舞台能够更加的具有艺术感以及具有不一样的层次感。其中，设计的多元性主要体现在舞台美术的多元性上面，例如对于不同的演出一定有着不一样的需求，可以根据这些需求来运用多种艺术形式。除此之外，还会体现的艺术的功能具有的多元性方面，例如需要对舞台所具有的内涵进行更多的重视，从传统的角度来对外部的形象的重视转换到对于舞台所具有的内涵的重视，使得外部形象与内涵能够相得益彰，更好地表现出来。以及对于舞台的艺术所具有的多元性方面，其中可以包含舞蹈、杂技以及音乐等不同的形式来表现其多元性。

（三）舞台美术设计的创造性

在舞台美术表现形式中，除了上述的内容更重要的是要对舞台的美术设计进行创造性的设计。舞台美术设计具有综合性的特点，在进行设计的时候针对同一个舞台，不同的设计师会设计出不同的风格的舞台。而同一个设计师对于不同的舞台也会设计出不同风格的创意，这正是舞台艺术的魅力所在，正是设计师所具有的创造性使得舞台的设计拥有无限的可能，表现出更多的不同，给人们带来更多的美好的视觉体验。

一个好的设计师，会因为其具有的独特的创意而给观众留下深深地印象，从而使得不同的观众能够从自己的角度来理解其含义产生更多的想象，而一个相对平庸的设计师，设计出来的舞台美术效果会索然无味，使得人们难以记住。如今，人们正生活在一个信息比较发达的环境中，人们拥有着较高的审美且对美的要求也随之增高，因此在大部分的情况下观众都喜欢那些具有创造性的舞台美术设计。舞台美术设计应该要跟随着时代的发展，因此自身的变化的多样性以及具有的创造性也变得更加的重要，这样才能够满足人们的需求。

三、创造性在舞台美术设计中的重要作用

舞台美术的创造性致力于能够引起观众的共鸣，表达出舞台表演中所具有的意境。一般情况下，比较成功的舞台美术设计能够在给观众带来了视觉上的盛宴的同时，为了体现出其具有的创造性还需要结合时代的特点来充分的发挥想象力，结合想要表达的主题进行设计，从而展现出舞台所具有的独特的魅力，使得舞台的表演内容更加的丰富，更加具有艺术内涵。因此，舞台美术的设计过程中创造性具有十分重要的意义，主要体现在以下几个方面：

（一）处理虚实关系

对于戏剧舞台的表演来说，有一些内容是十分虚幻的，难以通过实物来表现出来，这样的情况下舞台效果就会大打折扣了，戏剧中具有的意境很难表现出来。这时候舞台美术设计的创造性就凸显出了其具有的优势，舞台美术设计具有的创造性在舞台表现虚实关系的过程中起到了很大的作用，设计师可以采用结合先进的科技手段方式来制造出一种舞台的假象，从而很好地将虚幻的内容采用虚幻的形式表现出来，将戏剧表演的过程中需要传达的意境很好地渲染出来。

例如，江西艺术中心2012年上演的音乐剧《断桥》之所以获得巨大成功，叫好又叫座，除了剧情惊险和扣人心弦的戏剧悬念外，舞台布景的功劳不可抹煞。这座断桥充满了梦幻感和浪漫色彩，通过声音、光线和各种灯光，为我们传神地讲述了这个凄凉而美丽的爱情故事。类似电影蒙太奇的手法触动人们心间最柔软的那份情感，使观众对“爱情”有了更深刻的认识。其次，除了一些虚幻的内容难以使用现实的手法来表现出来之外，一些比较大的物件或者是活物等东西也很难在舞台中实际体现出来，这时候使用虚实结合的手法，使用这些物体之间具有的关系来用小的物件来表现整体的物体能够在给人们带来足够的想象空间的同时，使得舞台的表现内容更加的丰富，更好的被人们所接受，而这所需要的恰好就是设计师们的创造性。

（二）思想传递

使用有创造的手法进行舞台设计能够更好地将系觉得思想传递给观众，使得观众很好地了解到当时所处的社会背景、剧中的人物的性格特点以及所具有的生活形态等，这样作者的创作目的就能够更好地被观众所理解。因此在舞台的设计的过程中，创造性对于揭示出戏剧所具有的思想有着重要的意义，能够使得观众更好地了解戏剧。因此，设计师在对舞台的美术进行设计的时候，应该以戏剧的内容为核心的设计依据，从而对舞台的空间布景进行一个合理的安排，选择出一个比较符合实际场景的人物服装以及具有的妆容，通过使用各种形式的灯光来表现不同的舞台氛围，使得戏剧更加的具有变化性。并且结合戏剧本身具有的发展情况对舞台的設计做出适当的调整，使得戏剧的发展更加容易被人们所接受，更加顺畅，从而达到戏剧舞台表演所具有的最佳的效果。例如，2012年在江西艺术中心上演的赣剧《荆钗记》中，玉莲之继母逼她改嫁孙汝权，玉莲愤而投江遇救，历经曲折，舞台的布景并没有多少变化，演员也只是在有限的舞台上来回转圈。但是我们的观众透过演员的曲词演唱、对白、旁白和身段，却能“景随人移”，看到玉莲历经种种艰辛的流动景象。我们由此可见布景点染、衬托、表现剧中人物所处的特定环境，给戏剧矛盾冲突的开展，创造有利的条件，帮助观众更深刻、更准确地理解剧情和人物性格。详见图1。

（三）突出情感

使用有创造性的手法进行舞台的设计能够更好地调节舞台的氛围，使得舞台中戏剧的表现能够更好地突出情感。中央戏剧学院舞美系博士、中国舞台美术学会副总编赵妍认为，视觉效果的过度炫技并不代表舞美的高水平。相反，恰恰证明不会设计。因为要掩饰不懂得“抉择”，掩饰不懂如何恰如其分地表达故事、启发情感，掩饰不懂如何真正进入戏剧状态，所以大量堆砌华丽装饰、疯狂使用最新技术、借鉴搬运国外舞美酷图，以花团锦簇的现代化、国际化“形容词”去包装不自信的设计内核缺失，求一个看似丰富生动。例如，在北京天桥艺术中心，由波兰导演格热戈日·亚日那的话剧《铸剑》一次演出（详见图2），用后现代视觉形式解读鲁迅《眉间尺》与中国传奇故事。新的东西比起旧的东西，因为没有成型的标准，既会引发一部分人的批判挑剔，又会引发另一部分人的包容肯定。因此，设计师应该结合剧情的发展来对舞台的灯光等进行适当的调节，使用音乐对舞台氛围进行烘托，使得舞台的氛围能够和表演者的情感很好地融合到一起，这样能够更好地调动观众的情感，从而使用情感上的互動来使得观众能够更好地投入到舞台喜剧的观赏中，进一步的融入到舞台表演中去，完成一个深层次的体验。

四、案例赏析

对舞台的美术进行创造性的设计，先前就有很多成功的案例了。例如在对民族舞的表现过程中，以孔雀舞为例，对舞台的布置上可以采取舞台中心尤为突出的“台中台”形式，使舞者在更加个性化的“独立舞台”上展现自己婀娜的身姿，同时由于孔雀舞在表现过程中，大部分演出中将主要的表现寄托与领舞或独舞上，这样的舞台布置有利于突出其重要的舞蹈内容，同时尤为重要的是能够在婀娜的舞姿和舞蹈特征展现中让观众体会到孔雀舞的轻盈、空灵的已经特点，由此形成在想象空间中的审美体验。在舞蹈艺术精品《剪纸姑娘》中，无论是使用电脑及西宁的发光还是使用图案进行设计的写意化的光景等，都十分的贴切了民族化的主题并且将作者的意蕴很好地表现了出来，是舞台美术作品中一个十分杰出的设计，由于设计师创造性的设计使得整个舞蹈得到了观众的认可，促进了其成功。在歌舞《乌苏里放歌》放歌中，设计师的创造性设计也很好地体现出来了，无论是从其中的乌苏里江的整个布景，还是其中人物的着装设计等，都使用了具有民族特色的装饰，从而更好地表现了作品具有的感情，更好地使得观众融入到其中。了解到舞台歌剧发生的背景从而更好地了解歌剧的内涵所在，这是十分典型的创意性设计的体现。

现代科技的许多成果被应用到舞台中来，从而为我们创造了布景、道具越来越精美，气势越来越宏大的舞台奇观。如韦伯的另一力作《歌剧魅影》之所以获得巨大成功，长盛不衰，除了剧情惊险和扣人心弦的戏剧悬念外，综艺舞台布景的功劳不可抹煞。变化多端的舞台机关成为它吸引观众的一个重要手段，也许给观众留下深刻印象的莫过于剧中的地下湖场景了。在黄梅戏《徽州女人》中，设计师创造性的使用了高科技的手段，使用灯光将徽州这个地区所具有的民宅、石桥等典型的意向进行了构造，使得现场出现了难以想象的艺术效果。这是由于在物美设计的过程中，创意性的设计是需要在戏剧的主题思想下进行的，这部剧所处的背景中很多元素很难使用现实的方式来进行构造，因此设计师使用了高科技的创造性方式，使得舞台的氛围更加贴合时代背景，舞台的人物形象以及所处的背景更加贴合戏剧的主题思想，这样能够更好地表现出舞台戏剧的效果。与此相似的还有现代京剧《红灯记》，在这部剧中设计师对布景的设计，使用浓烟和汽笛声来表现远处飞驰而过的火车，而使用的浓烟和汽笛声都是实际的，火车则是虚幻的，这样的设计手段虚实结合，使得场景变得更加真实。这正是设计师创造性的设计的结果，他从舞台剧的本身出发，使用创造性的手法来表现其内涵，同时体现出所具有的美感。

五、结语

舞台的美术设计能够直接的影响到舞台表演的效果，对剧本中的人物形象的表现有着直接的影响作用，对于舞台的氛围的表现等也有着重要的影响。在舞台美术设计过程中，创造性是一切发展的源泉，应根据当前人们的欣赏标准，将创造性赋予舞美设计中，增添舞台艺术魅力。