浅析现代陶艺中的抽象元素

王桂娟

摘 要 现代陶艺的创作离不开抽象元素，它给陶艺创作带来新活力，通过对点、线、面色彩的抽象化以及对物象的抽象化，陶艺家们辛勤创作意图的界定和创作过程的表达，使抽象化元素在现代陶艺中的作用越来越大，抽象元素已经成为个性发挥的催化剂。

关键词 现代陶艺；抽象元素；构成；现代艺术

0 引 言

现代陶艺作为一门独特的艺术，在艺术领域中发挥着很大的魅力。陶瓷艺术不仅仅是对物象的再现，还是创作者对物象进行的一系列抽象化艺术加工的过程，因而经过提炼后的艺术形象更典型、更富有艺术感染力。现代艺术抽象流派的发展和兴起影响到整个设计艺术的发展，随着人们审美意识和审美情趣的提高，他们对现代陶艺的鉴赏品味也越来越高，而富有创意形式感的陶艺作品更能引起情感共鸣。著名抽象派代表人物康定斯基说：“形越抽象，它的感染力就越清晰和直接”，由此可见，抽象元素是对现代艺术的升华和提炼，让现代陶艺充满时代感和生命力的作用日趋明显。现代陶艺的造型是各种审美理念的综合，抽象是一种个性表达的形式语言，它使作品更趋形象，使很多隐藏在外在表象的本质显现出来，既有个体主观能动性的发挥，又符合了现代陶艺个性化和抽象化的审美趋向。抽象元素是指艺术家对形态进行归纳、概括、提炼，从具象中提取精华，是主观到客观的转化，也是意象行为的展现。抽象艺术通过形象思维的参与，把具象的艺术原型通过几何化和概括化，使艺术风格趋向于前卫。纵观现代主义艺术流派，如抽象派、立体派、野兽派、达达主义、超现实主义等，都是把抽象元素作为艺术表达的中心，现代陶艺也吸取了这一营养。正是在现代艺术新语境形势下，陶艺家们在生活中寻找灵感，经过自己的观察体验，融入主观情感，才创作出脍炙人口的现代陶艺作品。

1 抽象元素在现代陶艺中的应用与体现

1.1 抽象元素在现代陶艺造型上的应用与体现

抽象元素是追求简明概括的点、线、面组织，使造型更加抽象，陶艺家在创作时，把形象进行艺术提炼，并表达其内心世界对客观存在的感悟，从而使造型的第一视觉效果直接影响到欣赏者对作品的能动反映和审美带来的愉悦感。抽象化的艺术形象要求创作出的作品不仅能反映其情感和思想，还要求具有能把物象简单化、抽象化的能力。抽象化元素作为造型的基本手段，能够以简洁明了的方式诠释艺术内涵，造型的高度概括和整体化需要抽象元素的介入发挥。如著名陶艺家周国桢先生创作的猩猩形象（见图1），采用比较质朴泥条盘筑的陶瓷成型方法制作，作品既有具象的影子和痕迹，又有高度提炼加工后的抽象元素表达，整体感强烈，是抽象元素融入陶艺的代表性作品。

1.2抽象元素在现代陶艺装饰上的应用与体现

陶瓷装饰在现代陶艺中的地位非常重要，其种类繁多，有釉下彩装饰和釉上装饰、雕刻装饰、纯颜色釉装饰等。装饰的风格复杂多样，而对纹饰的研究和表现也体现了很多抽象元素。抽象的视觉艺术语言使现代陶艺的装饰更趋于符号化和简单化，也反映了陶艺家对生活的体验。陶瓷装饰合理地融入很多抽象表达手法，抽象派的艺术家蒙德里安和康定斯基的作品正是采用了抽象元素，使作品富有震撼力。蒙德里安说：“真正的艺术家都更倾向于被线条、色彩以及它们之间的关系激发灵感，而不是画面描绘的物体本身。”由此可以看出，陶瓷装饰的抽象元素越多，个性视觉效果越强烈。荷兰陶艺家优伦·贝克托的陶艺作品（见图2）运用构成的基本形式进行设计，采用渐变的装饰手法，正是抽象元素几何化的人性设计，使作品富有时代感和设计感。

1.3 抽象元素在现代陶艺色彩上的应用和体现

色彩是最强烈的视觉语言，明快艳丽的色彩会形成一定的视觉冲击，而高雅清新的色彩会给人舒缓柔和的享受。色彩本身是人们在长期的体验感知生活中获得的一种长久认知，因此在设计艺术中发挥着非常重要的作用，抽象的色彩具有很大的艺术感染力。优秀的陶艺家要具备丰富的色彩知识，并能熟练地把握和搭配和谐的色彩。在现代陶艺创作中，色彩搭配的和谐与否直接影响到陶艺作品的优劣。纵观现代艺术的发展，形形色色的现代流派都追求独立、新颖、个性等审美意趣，往往呈现出来的都是高度提炼、绚丽的色彩。著名国画大师张大千曾经说过：“色彩像炸弹一样具有威力，可是也像炸药一样要有很好的方法控制它。”因此在现代陶艺的创作中需要陶艺家对色彩能准确把握和运用。如陶艺家张晓杰就采用传统粉彩的色彩搭配创作出色彩和谐、创意新颖、个性独特的艺术作品（见图3）。他巧妙地把抽象色彩应用到创作中，达到了对传统陶瓷粉彩装饰的创新，可见现代陶艺的色彩直接影响到整个作品的质量。

2 抽象元素融入现代陶艺的作用

2.1 抽象元素的融入可以提升现代陶艺的艺术魅力

现代陶艺是随着人们的审美要求提高而发展的，抽象元素是知觉的意识表达，通过作者分析归纳，因个体的独立性造成了艺术风格的迥然不同。抽象元素几何化形态的再造，使现代陶艺更具有艺术魅力和艺术审美意蕴。

2.2抽象元素可以提高陶艺家的创造力和想象力

创造性思维一直是艺术家最主要的思维方式，抽象元素的组织、归纳、解构、重组等，通过各种点、线、面的组合来实现。创造力首先需要陶艺家对生活的体验，然后对艺术原型进行概括提炼而完成创作。抽象元素信息的获取需要陶艺家付出艰辛的劳动，从具象转化为抽象的过程可能是瞬间的，這就需要创作者对主观物象原型进行符号化和概括化，更需要抽象思维、想象力和创造力才能不断得到提高。

2.3抽象元素可以拓宽现代陶艺的创作空间

康德认为没有抽象的视觉谓之盲，没有视觉形象的抽象谓之空。陶艺从制作工艺一直到烧制完成，经历了一系列的考验。无创意的艺术形象随着设计艺术的发展，已经无法满足于现代艺术的创作要求。抽象元素介入陶艺创作，使艺术表达的形式语言日趋丰富。而抽象的点、线、面是陶艺家创作时联想的手段，以个性、新颖的抽象元素进行分析解构重构等，达到对构成形式的完美表达，抽象使陶艺作品更具有形式感、美感。

3 抽象元素在现代陶艺中如何运用

3.1 从大自然和生活中获取抽象元素的灵感

我们从生活中去体验感知、收集素材，然后经过艺术加工，把具象的自然事物转化为抽象的形式来进行塑造，抽取事物的内在本质。鲁道夫·阿恩海姆指出了对事物抽象的两个途径：一是把握某类事物的最重要性质；二是构造出它的动态形式，以达到对其总体结构状态的把握。因此可以看出抽象只是相对的，具体事物也是感知对象。抽象艺术既是现代艺术的主流，也是当代陶艺发展的一个重要趋势。

3.2 抽象元素和形式美的法则相结合

抽象并不是主观臆造，也需要在一定造型准确的前提上进行。因此形式美的法则也是抽象元素必须遵循的艺术规律，主要有：节奏韵律、统一变化、对称均衡、对比与调和等。掌握形式美的法则能够使艺术家更好地发现美、表现美，抽象要符合形式美的法则，更完美地运用到现代陶艺中，以求达到美的形式和美的内容相互统一的效果。

3.3 抽象元素要合理地运用到现代陶艺造型、装饰和色彩上

造型、装饰、色彩是现代陶艺的基本形式语言，造型的新颖性、装饰的个性、抽象的色彩是陶艺家们所追求的。造型的抽象不是凭空想象的，而是在具有一定造型能力的基础上进行的，抽象离不开适当的夸张变形等手法。陶瓷装饰的形式复杂多样，抽象的表达需要创作者对点、线、面的组织把握，抽象的色彩更需要陶艺家具备一定的感知能力和色彩搭配能力，因此抽象元素只有合理地运用到陶艺造型装饰和色彩上，才能使其充满艺术感染力。

3.4 抽象元素的运用要和构成基本形式相结合

构成的基本形式分规律构成和非规律构成，包括重复、发射、渐变、特异、密集、对比、分割等。离开构成形式谈抽象元素是空洞乏味的，抽象的运用和构成基本形式结合才能达到和谐美。

4 结 语

在当代艺术发展多元化的形势下，陶艺的发展需要更个性、更概括、更具有视觉冲击力的艺术语言，抽象化元素在其中起到了推波助澜的作用。陶藝设计构思到创作的过程中，巧妙地灵活运用抽象元素，处理好造型、装饰、色彩和抽象之间的关系，处理好肌理、线条、结构的抽象意念以及把握对点、线、面的重组、解构、重构等，使抽象元素在现代陶艺中体现更完美的价值，创作出更优秀的陶艺作品。

参 考 文 献

[1]崔庆忠.抽象派[M].人民美术出版社.2000.

[2]邬烈炎.设计基础[M].南京师范大学出版社.2012.

[3]董占军.西方现代设计艺术史[M].山东教育出版社.2010.

[4]林家阳.设计构成[M].高等教育出版社.2012.

[5]王忠.现代陶艺[M].人民教育出版社.2008.