简析民族器乐作曲人才的培养与传承

2018-05-14 08:59张文君
北方音乐 2018年2期
关键词:民族文化传承人才

【摘要】随着我国社会的不断发展,民族文化逐渐受到国人的关注,其中民族器乐作曲更为重视。所有创作者深入学习民族文化特色,结合现今流行民族器乐创作形式,将民族文化特色及精华传递给大家,用音乐艺术的表达形式,使全世界感受到民族文化的力量。民族器乐创作出来的曲子有独特的音色,使人感受到其魅力,让大家更加热爱民族器乐,推动社会的发展。

【关键词】民族文化;民族器乐作曲;人才;培养;传承

【中图分类号】J613 【文献标识码】A

民族器乐的首要要点就是要有一个开放性的创作思维,其思维是民族器乐作曲最基本的要素之一,如果想要创作出一个鲜活、创新的音乐作品,开放新的思维是不能缺少的。对于一个开放、多元化的社会,我们是不能够封闭、保守的,更不能够安于现状,需要与时俱进,充分挖掘自身的民族特色,结合当今的流行元素,创造出具有民族文化特色,全新的音乐艺术。

一、创作题材的开拓

民族器乐作曲的创作在当代中国文化中,第一要具有开放性的创作思维。不可否认,我国民族器乐作曲有着浓烈的地域民族气息,有着传统的民族音乐文化。但是在这个前提下,我们要善于学习,勇于创新,用不同的思维方式创作出全新的作曲,使我国的民族器乐作曲得到升华,走上更高的巅峰。[1]我们国家有很多个民族,每个民族都有自己的文化特点和生活习俗,乐器是表达每个民族文化自身特点的方式,同样利用民族乐器作曲,才能把民族文化得以传承。

创作的思维和想法是创作者创作出作品的先导,首先必须创作的思维要绝对开放,并且创作题材要多样化,创作手法多元化,这样才可以创作出优秀的作品。

所有的艺术创作必然离不开不断创新,跟进时代脚步,这样才会有所发展,有所繁荣,民族器乐作曲亦是如此。面对当今社会的飞速发展,人们的生活日新月异,人们对审美的要求也越来越高,对生活品质要求也逐渐增强,所以民族器乐作曲也应在创作的题材中不断更新、开拓,创作者更应该加强观察新事物、了解社会发展的趋势,把所有事物结合起来,谱写新作曲。很久以前,我国大量的音乐创作者去一些地区寻找创作灵感和命题,光说这一方面,我国就有很多优秀的例子:例如,歌唱家腾格尔创造出“天堂”等,这样的题材特别新颖,强烈地满足了我國国人对西部地区了解的渴望。[2]我们不能忽视题材的重要性,引用歌德的一句话:“还有什么比题材更重要呢?离开题材还有什么艺术呢?如果题材不适合,一切才能都会浪费掉。”也就是说,创作者的题材选择的不合适,所有才能全部会浪费掉。

创作题材是作品、作曲的主要引导,各色各类的题材对应不同的曲调,选择各式各样的民族乐器。我国民族乐器的种类繁多,各式各样,这也意味着,我们的民族器乐作曲也应该多元化,用不同的乐器对应不同的创作,使人们视觉、听觉都不会疲劳。具备多样化、多元化的特点,我国的民族文化也会更上一层楼。创作者不要利用一个题材去完成一个作品,那样出来的作品是单一的,没有内容的,创作者应该把所有新事物、新文化、新的潮流元素全部结合起来,融入情感,融入社会,题材的选择要跟上时代的潮流,创作出完美的作品,使民族器乐更强、更大。我国大多的音乐家都是去各个地域去寻找灵感,寻找自己想要的东西,融入到音乐中,身临其境更容易创作出好的作品。从不同民族里学习到不同的文化蕴意,使自己得到升华,从而创作出新意的作品,在民族文化的环境中开拓出不一样的音乐天地。

各个民族器乐多种多样,同样创作出来的作曲音色也多种多样,创作者需要通过各类的民族器乐发出的音色来创作出好的作品,多元化的题材创造出各色的音乐才能受到大家的喜爱。创作者在作曲时利用民族多方面的特色,在创作的题材上改进、升华,让民族器乐作曲文化一直进步。

二、创作手法上的多彩

民族器乐作曲的创作手法不但需要更加新颖的手法,还需要突出写作的特点,创作者要结合实际也要把感情加在其中,做到既要抒情也要写实。音乐也是在叙述一件事情,在创作的过程中,我们要把音乐的故事讲清楚,也要描述出感情,使人听了这个作曲之后不仅读懂故事,还把听者带到这个故事当中去,适当丰富写作手法,在写实和叙事的前提下多增加一些写法,从而丰富作品的意境和情感。但同时我们不要放弃传统的一些好的写作手法,我们要在好的基础上升华作品,要不断地学习进步,吸取一些好的经验,如吸取西方的特色手法,把我们国家的文化内容与西方相结合,融会贯通,这样创作出来的作品不会脱离大家的口味,会很容易让听者接受,并且会让人们震撼音乐的伟大。音乐可以直击人心灵,让听者心里有碰触,让我们在情绪的勃发与激动中进入审美想象的境界。

音乐创作是一种艺术实践,创作者从身边的人、物、事中感受到生活中的意境、神韵,从音乐中表达出来。创作者要有创意,凸显出音乐的特色。写作手法的多彩创作出令人心动的作品,使听者和创作者产生共鸣。

音乐是诸多艺术中最抽象的文化艺术。同一首音乐,创作的手法不同,听者的感受就不同。创作的手法多种多样,同一首音乐,不同的人听,感受也不同,这是因为每个听者在听的时候心境上有差异所产生的,更有一种生活背景熏陶下的痕迹,好的作品会让人印象深刻。在音乐创作上,会使用节奏、节拍、力度等一些基础手法,这些手法都是为了烘托音乐气氛的,民族乐器作曲不仅要运用这些手法,还需要增加一些创新的东西,从而让作品更加优秀。

让我们也因为这些更加深刻地爱上中国器乐——那些能给我们带来美和灵魂享受的中国民族文化。

三、民族文化的传承

最近几年以来,在艺术领域中爆发全新的“文化热”,民族文化也更受人们关注。我们对中国历史充满了兴趣,对民族文化感到骄傲。现在人们对民族器乐作曲都很关注,民族器乐作曲是由不同的民族乐器创作出来的,让听众一边欣赏歌曲的美妙,一边想象古代的风光美景,一边感叹中华民族文化的博大精深。[4]二胡始于唐朝,离现今社会已经有一千多年的历史文化,它最早的时候起源于中国古代时期北部地区的一个少数民族,二胡的构造十分奇特,二胡的音色更不用说,真的是别具一格。二胡历史悠久,二胡的代表作《二泉映月》至今让人回味无穷。我们必须将民族器乐文化发扬光大。

中国民族器乐的历史悠久。从西周到春秋戰国民间流行着各种器乐演奏形式,其演奏形式、花样十分多,也很独特,那个时后出现了很多著名的琴家和著作,让大家广为流传。秦汉时期的鼓吹乐,魏晋时期的清商乐,隋唐时期的琵琶音乐,宋代时期的细乐、清乐,元明时期的十番锣鼓、弦索等,当时的演奏形式就极其丰富多样。现在的各种题材和形式都是以往传统文化形式的继承、发展和流传。

民族器乐作曲有无数种民族乐器的独奏,无数种不同乐器结合在一起的重奏与合奏。各种各样的乐器的结合,不同形式的曲目和演奏风格,形成多种多样的器乐乐种。

对于文化艺术而言,“越是民族的,就越是世界的。”特别是在全球化、经济一体化的浪潮汹涌滂湃的今天,民族传统文化的保护与利用、培养与传承、发展与改变成为民族音乐研究与工作中的重大难点。我国著名的作品有很多,其作品彰显民族文化特点,展现民族魂魄。

民族器乐作曲首先要有创作内容即内涵,利用多种表达方式体现民族文化特色,让人们体会到民族文化的精华。民族器乐作曲的创作是为我国民族文化而出现,我国民族文化的继承与繁衍离不来民族器乐作品的创作。[5]

现如今,喜欢音乐的人很多,热爱音乐的人很多,音乐是不分层次、阶段和等级的。现阶段,音乐是所有人都会接触及喜爱的,21世纪的新时代,音乐成为生活的一部分,年轻人无时无刻都在听音乐,讨论音乐,感受音乐带来的欢乐,音乐丰富了人们的生活,提高的人们的生活里品质,丰富了精神世界。民族器乐的作品可以到达人的内心,进入人们的精神领域,使世界各国的人感受到中国民族文化的博大精深,感受到中国民族文化的别具一格。近些年,音乐歌坛出现各形各色的民族歌手,他们用各类音乐特色来表达音乐,穿着民族服装,让人们感同身受,身临其境,唱着各个民族的特色的歌曲,让全世界的人听到这么美妙的歌声,将民族特色文化展现在全世界的舞台,让人流连忘返,使其陶醉。[6]

随着社会的发展与进步,我们民族特色的音乐也逐渐走向国际化,民族乐器引起了全球的注意,还有大多专业人士的关注。专业人士通过自己所学的专业知识,将民族乐器和现代化乐器相结合,中西结合,音乐不分国界,创造出更多更好的作品,推出了新的潮流,民族风特色的音乐,开拓出广阔的领域。在这阶段,不仅将民族器乐的独特发扬光大,还让更多的人爱上民族器乐作曲,不断创新,挑战自己,创作出无可挑剔的作品。许多音乐爱好者通过利用西方的一些乐器来模仿我国民族乐器的音色,再加上表演者自身的演奏技巧和方式,增强了西洋乐器的音乐感染力。

民族器乐作曲在世界音乐当中占有极其重要的位置,我们将不断地传承民族文化,让中国的民族器乐作品更上一层楼。

四、结语

当今社会,音乐成为人们生活中不可缺少的一部分,音乐爱好者越来越多,根据现在的流行趋势,喜爱民族器乐的也越来越多,这方面的人才培养应加强,培养为民族器乐作曲的后人,使我国民族文化源远流长。民族器乐作曲是我们国家民族器乐中很重要的角色。文化是民族的血脉,是人民的精神家园,博大精深、源远流长的的中华民族传统文化,是我们在国际化的世界文化激荡中站住脚的根本依据。中国传统文化历史悠久,沉淀着中国民族最深邃的精神追求,代表着中国民族特殊的标志。民族器乐作曲将跨越时空、超越国度、具有当代价值的文化精神弘扬起来,把民族器乐作曲传播出去。

参考文献

[1]任伟家.浅谈民族器乐作曲人才的培养与传承[J].艺术科技,2017,30(03):82.

[2]陈一村.小议民族器乐作曲要素[J].音乐时空,2014(17): 178.

[3]吴志理.浅析民族器乐作曲[J].音乐时空,2014(12):78.

[4]冯枫.浅析民族器乐作曲[J].戏剧之家(上半月),2013, (07):118,120.

[5]房晓敏.阴阳作曲技法及其应用——民族器乐创作札记[J]. 星海音乐学院学报,2002(02):39-42.

作者简介:张文君,女,云南人,汉族,硕士,副教授,研究方向:视唱练耳、作曲、音乐教育、艺术教育、合唱指挥、民族音乐。

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