论德彪西《欢乐岛》情感表达及节奏技巧

石梅

【摘要】《欢乐岛》是德彪西后期印象派钢琴精品。听这首乐曲时，给人一种精神恍惚却又很真实的快乐感受。从开头仿佛汽笛离港的音效一直到仿佛太阳光一样明亮刺眼的旋律无不表现了德彪西对此乐曲的感情倾注，因此要研究他能够写出如此优秀的曲目需要怎样的情感和节奏技巧。

【关键词】《欢乐岛》；情感表达；节奏技巧

【中图分类号】G60 【文献标识码】A

一、作品情感表达

《欢乐岛》是一首非常宏大又十分精练的钢琴曲，乐曲从开始到结束，整个过程很容易使人联想到很强烈的画面。乐曲刚开始的时候德彪西式和声连续重复的旋律中，仿佛是船的汽笛声夹杂着年轻男女的笑声一起去禁忌之岛欢乐，非常具有画面感。所以，在曲目前期的感情表达上就已经出现了很高的水准，让人浮想联翩。曲目中间部分是乐曲的一个小高潮，给人的感觉就像是西方古老的抽象画一般，天是紫的，草是蓝的，一切都显得那么迷乱，又那么美好，乐曲的情感表达到达了一个小高峰。和声的进行让人感到不和谐但又有怪异的美，不和谐的美冲向人们的心理，这里的情感表达基本可以代表德彪西的情感诉说。在曲目的中部出现了一次小规模的高潮部分，给人黑暗中看到黎明的感觉，太阳刚升起的希望，人世间最纯粹最好的事物仿佛就在眼前。德彪西运用了他独树一帜的节奏技巧充分写出了当代青年男女之间的欢愉情感，又带有《乘船赴希尔德岛》独特的禁忌之感，让人在欣赏乐曲的时候能够自己在脑海中形成各种各样的场景，能够将听众带入他所想要表达的场景之中，但又不会使得人们以固定的思维去理解，能够使得有着不同故事的人，结合自己的经历去静静地思考，这才是这首乐曲对人影响最深的地方。在结尾的时候，再现部和结尾乐曲让人感觉仿佛太阳一般的耀眼，真正感受到了人世间真正的快乐和存在的意义，重创人的灵魂，乐曲在结尾时和声在听辩程度上与五声调式有些相似，结尾短暂但是后半部分的点睛之笔，在快乐的倚音中，结尾仿佛预示着这次岛上之旅的欢愉，令人心神荡漾。

二、节奏技巧

《欢乐岛》这首曲子三连音的节奏型众多，是一首速度比较快且流动的曲子，在弹奏的过程当中要将踏板和谐地加入乐曲当中，让人能够充分享受这个流动的快感，也能使人感觉沐浴在这首钢琴曲中。由于作品是德彪西印象派主义的乐曲，所以在踏板与节奏上需要更多的注意，尤其是在情感表达强烈的时候，一定要能够正确地掌握这首曲的节奏技巧，才能够把需要表达的感情强烈地呈现出来，感染听众。与其说是德彪西的和声独具特色，更不如说是体现在《欢乐岛》中。节奏也起到了非常大的作用，节奏衬托了乐曲情感的表达，可以说，本曲中节奏与情感是相辅相成的，情感表达配合节奏，使得乐曲更加扑朔迷离，有更加不和谐的美，这两点也是本乐曲的难点所在，对此一定需要认真对待。练习时可适当跟随节拍器练习，使得乐曲在动听的同时，也能有很好的基本功去支持本乐曲的弹奏，那么慢练就是最好的老师。将每个音都弹清楚，这对于本首乐曲是非常重要的。

这首乐曲的节奏节奏类型不算太多，大致有三连音、大跳左手、大量的左手保持同音连线以及少量的装饰音，如果将它们结合在一起，再加上作曲家要求的速度来练习，是一件很困难的事情。个人感觉，本曲的节奏与指法都是相当的困难，在钢琴乐曲中也能排在前列。如果能够将乐曲的左右两手完全按照乐谱上标注的要求弹下来，那么是非常不容易的，尤其是左手的保持音，在其他手指快速弹奏的同时，左手的保持音也需要保持完整，这需要很高的基本功去支撑，非常考验演奏者平时练琴的水平。全曲速度很快，所以渐强渐弱也要反应的非常快，可以说这首乐曲不但考察了演奏者对音乐的理解，同时在考察演奏者平時的钢琴基本功，若基本功不好的话，是无法好好弹奏出这首乐曲的精髓。手指弹奏要干脆利落，不但要将每个音都弹到底，还要弹奏清楚，让人听到感觉是珠子落玉盘的感觉，所以我们一定要好好地掌握节奏技巧。

本次研究了德彪西的巅峰之作《欢乐岛》，通过研究这首惊世骇俗的乐曲中的情感表达，分析了乐曲的色彩技巧，通过自己对音乐的认识，结合作曲家的背景及写作习惯分析了乐曲的情感表达，又分析了乐曲中复杂的节奏，让弹奏此曲的演奏者能更好地掌握弹奏这首乐曲的方法，在每分析一个问题的时候都附有本人对给予演奏者一定的帮助如果能够真正按照作曲家要求弹奏好这首乐曲才是对作曲家的尊重，才能重现德彪西的辉煌。

参考文献

[1]马杰里.哈尔福德 德彪西钢琴作品演奏指导，上海音乐出版社，2007（04）.