中国民族声乐艺术发展现状之探究

【摘要】中国民族声乐艺术作为我国传统音乐文化中的重要部分，充分展现了我国本土化的民族特色，凸显了我国声乐艺术的个性化色彩。在我国民族声乐教育家和演唱家的不断实践和探索下，在继承我国传统民族声乐的基础上进行不断创新，逐渐形成了既有民族特色又富有科学内涵的中国民族声乐演唱艺术。

【关键词】民族声乐；发展；个性

【中图分类号】J616 【文献标识码】A

“民族声乐艺术，是我国传统的民族艺术当中一颗璀璨的明星，充分地展现了我国传统文化。”[1]中国传统民族声乐可以分为传统戏曲、民歌和曲艺说唱三部分，中国现代民族声乐是在继承和发扬我国传统民族声乐的基础上，吸收和借鉴西洋唱法中的科学理论和精华逐步发展而来的，体现了科学性、民族性、艺术性、时代性的特点。近几十年来，民族声乐教育家和演唱家们不断积累民族声乐艺术的发展经验，在继承中不断发展，在发展中不断创新，取得了丰硕的成果。

一、民族声乐的发展与创新

中国民族声乐发展到今天，相对于西方声乐艺术来讲，还比较年轻。从创立至今仅有半个多世纪，但在发展中，我国民族声乐艺术家们始终扎根于我国传统民族声乐艺术，不断学习和借鉴西洋唱法的精华，并将二者进行完美的结合，这使得民族声乐演唱不仅字正腔圆、吐字清晰，而且音域宽广、真假混声比例协调，使我国民族声乐演唱艺术达到了一个新的高度，在民族声乐演唱方法和演唱技巧上都取得了突破性的进展。

（一）在继承与借鉴中发展

传统民族声乐艺术好比是大树的树干，而现代民族声乐艺术好比是树枝，树枝离不开树干，树干只有不断汲取营养才能枝繁叶茂。我国传统民族声乐唱法中关于字正腔圆、声情并茂的审美标准以及演唱、表演经验，对丰富和发展我国现代民族声乐起着很好的指导性作用，具有很强的参考价值。特别是地方民歌、戏曲类作品，极富民族韵味，尤其是在吐字咬字和依字行腔方面，对民族声乐演唱基本素养的训练起着重要作用。此外，在继承传统民族声乐艺术的同时，我们需要不断为现代民族声乐艺术注入新鲜血液，这样才能使我国民族声乐艺术健康发展。

（二）在发展与实践中创新

“艺术发展的规律告诫我们，艺术的真理需要实践来验证。”[2]随着我国民族声乐的蓬勃发展和实力的与日俱增，涌现了一批又一批的民族声乐教育家和民族声乐歌唱家，使我国民族声乐艺术在世界艺术舞台上独树一帜，向世界展示了中国民族声乐艺术的独特魅力。我国民族声乐艺术发展到现阶段，在演唱技术和艺术表现能力上已经具备了一定的水准。一方面，民族声乐演唱能力增强。演唱者驾驭作品的能力不断提升，声音运用扎实且灵活，演唱方法科学，演唱曲目广泛；另一方面，吐字咬字清晰，字声统一。以情带声，声情并茂，充分展示了我国民族声乐作品的独特魅力。此外，各唱法之间相互交流、借鉴和融合，有利于我国现代民族声乐的不断发展和创新，能够有效促进民族声乐多元化发展。

二、推进民族声乐个性化发展

目前，我国的民族声乐艺术正处于多元化的发展阶段，民族声乐演唱不仅需要具有鲜明的民族风格，还要具有科學的演唱方法，实现科学性与风格性的统一，这就需要演唱者要注重演唱风格的个性化艺术表现。

（一）注重民族声乐演唱的个性化表现

民族声乐发展到现在，依然存在“千人一声”的现象，归其原因，就是民族声乐演唱者缺乏个性化演唱意识，存在趋同化的趋势。基于此，要想全面实现我国民族声乐艺术的个性化发展，这就要求演唱者要加深对中国传统声乐文化的认知，多向民间演唱艺术家学习，在演唱中感受民族声乐的独特魅力。与此同时，演唱者要重视学习声乐演唱的技能技巧，注重自身的情感培养，将演唱方法、技巧与感情充分融合在一起，声情并茂地将作品展现出来。

（二）紧跟时代步伐，鼓励多元审美

随着人们生活水平的不断提高，人们的审美也在不断发生变化。人们不再仅仅喜欢本土化的民族声乐，同样也喜欢一些流行音乐。在唱法上，民通、民美和流行唱法受到人们的广泛喜爱。面对这种情况，民族声乐要想满足大众的审美需求，就需要在作品选择和唱法上灵活变通。在继承传统的过程中不断接受崭新的文化艺术冲击，在注重民族性与科学性的同时，提升自身的艺术性与时代性价值。

三、结语

随着时代不断进步，人们对于艺术的审美需求也在不断提高，民族声乐艺术需要在继承与借鉴中发展，在发展与实践中创新，不断推进演唱艺术个性化创新发展，才能在世界舞台上焕发出独特的光彩。

参考文献

[1]金泉瑷对民族声乐演唱个性化发展的思考[J].当代音乐，2016（10）：57-58

[2]郭建民，赵世兰.“科学 民族 多样———中国民族声乐艺术发展的必由之路”[J].当代音乐，2016（12）：3-6.

作者简介：陈俊衣，硕士在读，研究方向：艺术学理论声乐教学法。