豫剧与江苏梆子的音乐比较

苏静地

【摘要】江苏梆子与豫剧都是属于大梆子系统下的两个分支。本文在之前学者研究的基础上，重新收集资料，将两个剧种产生的历史渊源、唱腔以及伴奏做对比分析，并浅析形成差异的原因。

【关键词】江苏梆子；豫剧；对比

【中图分类号】J607 【文献标识码】A

一、豫剧和江苏梆子的历史渊源

豫剧，在河南省的剧种中有举足轻重的地位。“豫”是河南省的简称，因此被称为“豫剧”，曾经被称为“河南梆子”或“河南高调”。关于豫剧的起源，有以下记载：《中国音乐词典》中介绍：“豫剧，戏曲剧种。又称河南梆子。流行于河南全省、长江以北和西北各省，以及新疆、西藏、台湾等省区。历史较长，清代乾隆年间（公元1736一1795年），被称为`土梆戏或`沐梁腔，已经相当兴盛。早期常与清戏、罗戏等同台演出。”

江苏梆子，在江苏省的剧种中占有重要的一席，又被称作“徐州梆子”或“大戏”。明代戏曲家徐渭在《南词叙录》中的记载可以得知，明代时徐州的戏曲基础是余姚腔，发展至清初时期，戈阳腔快速从南到北，一边吸收周围地域的特色文化一边继续发展。之后的罗罗腔从山西、河南、山东中融入了这些地区的特色文化，逐渐发展扩大，在徐州地区最终逐渐形成了江苏梆子。

二、唱腔与音乐结构规律

（一）豫剧的唱腔

在漫长的形成过程中，豫剧因为地域性的发展，形成了不同的调。例如，在传统上，祥符调、豫东调、沙河调在演唱过程中大多以假声为主，其音阶为：

（又称为“上五音”）；而以洛阳为中心发展起来的的豫西调在演唱过程中演唱以真声为主，主要音阶为

1949年新中国成立以前，剧种有比较严格的规定，剧种间不存在相互借鉴，相互学习的情况；直到新中国成立，人民群众思想的改进，剧中之间开始进行相互学习，取长补短，这对梆子的发展起到十分重要的作用。

（二）江苏梆子的唱腔

江苏梆子的唱腔是由四大正板和四大正板分別衍生出的板式组成，在板式的组合结构上来看，与其他梆子的区别很小。在旋律上，江苏梆子不仅具有剧种所特有的艺术特色，更与其他剧中相互结合，融会贯通，戏曲家在演唱的时候，尤其注重其本身的特色。

（三）两种剧种在唱腔与音乐结构上的对比分析

唱腔音乐主要是由前奏、主体、间奏、尾奏四部分组成，其中，前奏前必须有能够起到指挥作用的鼓簧，起到总起的作用。先选出豫剧与徐州梆子中比较有代表性的前奏谱例作一比较，如江苏梆子中比较有特点的慢板前奏：

豫剧中比较有特点的代表性慢板前奏：

两者相比，明显能从节奏和旋律中感受出江苏梆子带有轻柔委婉，受到南方音乐影响的略带些喃喃细语，却又不是优雅的音乐特征；后者的豫剧有较强烈的音乐，略显高亢的气质，旋律紧凑，带有明显的中原的热情。

三、伴奏乐器

（一）江苏梆子中的乐器

江南丝竹的江苏有着丰富的文化底蕴。当然在戏曲中也难以排除之外，因此成为江苏梆子中不可缺的一类乐器。锣鼓与丝竹类乐器的音乐全然不同，演绎出来的风格也大相径庭，但其音色极有特点，拥有其独特的音响装置结构，在渲染气氛以及节奏把控上起到非常重要的作用。

（二）豫剧中使用的乐器

豫剧的舞台上用于伴奏的分文场与武场，武场就是所谓的打击乐器，而文场就是管弦乐器的组合。打击乐器基本由锣鼓组成，堂鼓、板鼓、大、小锣鼓、云锣，分别有各自不同的音色用于不同的场次，给豫剧的舞台增添多种色彩。管弦乐器则由京胡、月琴、三弦、笙等组成，为了豫剧的唱腔做伴奏，以及还要配合豫剧演员在舞台上表演唱念坐打，烘托舞台的气氛等作用，在表演中贯穿全场，依靠乐队的伴奏使表演更加丰满。

（三）促成两剧种风格差异的原因初探

随着地势的不同，民风的差异，形成了豫剧的高昂亢奋和江苏梆子的婉约柔和，这样的风格差异不仅被音乐本体的因素所影响，不同地区人们因生活方式不同产生的审美差异也是其中一个因素。综合观之，江苏梆子与豫剧无论是在音乐本体上，还是在地域文化、当地人们的审美观上，确实有着明显的差异。这些差异的因素影响到两梆子剧种风格的形成。