钢琴即兴伴奏课程在高校改制中的改革与发展

唐艺芳

1钢琴的基本信息

钢琴是在1709年意大利人发明出来的一种乐器，钢琴的英文名字为Piano。钢琴也分多个音调，例如C调、F调、E调，钢琴的音标分为do、re、mi、fa、so、la、si等等，在音符里还存在升半音、升全音、降半音、降全音、还原记号等。钢琴有高8度和低8度等音节，钢琴对什么样的音乐都可以驾驭自如，不管是快的旋律，还是抒情的音律，它都可以驾驭的住，钢琴在乐器或在演奏中都是不可或缺的音乐器材，他可以毫无困难的演奏出多种旋律，它演奏出来的声音会随着弹奏者的心情而定。不同的心情演奏出的音乐感觉是不相同的，它们都有着属于自己的特点，但是它们的音符都是do、re、mi、fa、so、la、si。钢琴属于西洋乐器，要定时的进行零件检查，使用时间唱的钢琴音色会有所偏差，钢琴键容易坍塌，所以要进行护理工作防止钢琴出现问题。

2钢琴的弹奏要求

演奏者必须要练到手指灵活，每根手指都要练就出相同的力道手指用力敲击钢琴键，不要使用腕力来带动手指，弹奏时全身要处于放松状态，然后用手指带动手腕，把手腕的力量传输在手指间，弹奏的坐姿要正确，手指在弹奏时要支撑住手指的重力，如果手指的三个关节坍塌了就会影响整首曲子的节奏，在私下了可以用自己的手指敲击桌面来练习手指的用力程度，在进行一些音节上面的练习，来加强手指的力度，为以后的演奏打下坚固的弹奏基础。

3高校改制中的钢琴即兴伴奏课程的发展

钢琴即兴伴奏已经渗入到了声乐当中，在声乐中的伴奏可以让学生了解到不同的艺术风格，牢牢的掌握到了创作中的构思，慢慢的随着钢琴进入到艺术中，在弹奏时释放出自己的感情和想法。钢琴也融入到了舞蹈中，使舞蹈世界添加了一道彩光，用舞蹈的方式来表现出钢琴曲所表达的事物，用身体激发出曲子中所蕴含的情绪，让钢琴伴奏更加的吸引学生的目光，激发出学生的好奇心。在高校推动钢琴即兴伴奏课程的发展。

4高校改制中的钢琴即兴伴奏课程实施的现状

4.1在高校的钢琴即兴伴奏课程讲解中不够整体。在高校中钢琴即兴伴奏课程教学的方式都是以个人辅导和集体辅导的方式进行教学，没有把两种教学融合到一起，没有达到教学的目的，这种教学方式已经影响到学生自身的技能发展，钢琴伴奏和钢琴课程是分开讲解的，钢琴伴奏主要是以辅导主干进行讲解的，而钢琴课程最关键的就是弹奏的技巧。高校的钢琴伴奏课程是面临毕业学生进行的教学课程，学生在学习钢琴伴奏的时间是非常短暂的，所以，学生没有真正的了解到钢琴伴奏中的意义所在，学生很难把投入到钢琴伴奏中。

4.2高校教师忽视了学生的自主创意能力，教师在讲解钢琴即兴伴奏课程时，不要让书本里的内容绑架到自己的思想创意，误解了即兴二字所包含的意义。如果学生忽略了基础技巧的训练，很难在即兴伴奏中发挥出自己的创意。有些教师把自己的灵感和技巧都融入到了教学知识当中，使教学知识拥有了自己的新颖，但是，由于学生的不同，全体授课的效果呈现也会有所不同，在技巧水平中具有很大的差异，直接导致了学生的学习效果得不到提升。只有教师根据每个学生的兴趣点来进行授课，才能缓解出现的问題。

5针对高校改制中的钢琴即兴伴奏课程提出的建议

5.1高校要加强对教学内容上面的管理，使教学内容更加的全面，教师在钢琴即兴伴奏中，把个人辅导和集体辅导的方式进行相结合，这样才能都达到教学的目标，使钢琴即兴伴奏在高校有一个好的发展前景，高校的钢琴伴奏课程不要只针对快要面临毕业学生进行的教学课程，要从第一学期就让学生自主选择学习，这要学到的知识也比较专业，教学的效果也会有很好的显现，学生也会对钢琴艺术产生兴趣，把音乐艺术知识进行参透，钢琴即兴伴奏在学校的发展前景是无可估量的，使每个学生身上都能存有艺术的气息，使校园充满文艺气氛。

5.2在钢琴即兴伴奏的过程中教师应鼓励学生创造属于自己的特色伴奏，给学生留有发挥的空间，让学生自主去创意，在创意中找到自己的乐趣，这样激发了学生对伴奏的兴趣又能提高教师的教学进度。高校要购买合格的音乐器材，对器材制定一个固定的护理时间，教师要根据学生的特点进行教学，找到学生感兴趣的曲子来进行教学，学生的学习效果才能得到提高。

结论：高校改制中的钢琴即兴伴奏课程实行中存在着很多的问题，所以，高校要教师进行相应的培训或借鉴其他学校的教学方法，在教学方法中加入自己对伴奏的理解，要不断的增加自己的知识，培养自己的创意能力，提高对伴奏知识的了解，积极处理教学出现的问题，只有高校管理的妥当，才会培养出对社会艺术界有帮助的艺术人才。

（作者单位：广西教育学院）