中国传统壁画与古埃及壁画色彩的艺术之美

摘要：中国传统壁画历史悠久，内容丰富，规模巨大，技艺精湛。从古至今，人们对古代壁画充满了仰慕与崇拜。壁画是中国传统艺术的重要表现形式之一。在数千年的发展演变中，西域传来的佛教艺术与汉族绘画艺术相结合，形成了中华民族悠久的壁画艺术传统。丰富而多样的中国古代壁画遗存，也为中国古代史学，特别是艺术史学构筑了庞大的图像资料库与实物佐证。古埃及壁画大多绘制于墓室墙壁等一些载体上，壁画作品作为其文明的标志之一，成为这种古老文明发生发展的“见证者”。古埃及的壁画在其充满神秘色彩的表象下也有其独特的审美趣味，我们对它进行研究不仅可以深刻了解这种古老文明，更能将这种特有的艺术延续和发展。本文结合这两种壁画，论述了古埃及壁畫与中国壁画色彩的融合。

关键词：古埃及壁画 重彩画 融合

一、传统壁画艺术的重要表现形式

中国传统壁画从表现形式来分，有原始岩画、石刻壁画、重彩壁画等，其中重彩壁画与色彩的关系最为密切。“重彩”主要使用矿物颜料，重彩壁画是中国传统壁画的一个重要形式。重彩壁画的形成是不同历史时期、不同绘画风格的融合，它风格多样又自成体系。其中最著名的是敦煌壁画及永乐宫壁画。

永乐宫壁画是可与敦煌壁画相媲美的我国古代的杰出宗教壁画，永乐宫壁画采用传统的程式画法，使得近300个形象无雷同之感，让人叹为观止。作为唐、宋绘画艺术特别是壁画艺术的直接继承者，永乐宫壁画在我国绘画史上当占一席之地。从目前发现的我国古代绘画遗迹来看，元代人物画大幅的极少，三清殿《朝元图》正可作为研究借鉴并可从中得到发展中国传统绘画艺术的重要启示。整个壁画极为丰富，是研究绘画艺术和当时社会生活的生动资料，将我们带回700年前的那个时代。永乐宫壁画为道教宣传画，目的在于揭示教义和感召人心，其绘制时间略早于欧洲文艺复兴，几乎和元代共始终，现存壁画面积1005.68平方米。

壁画按照建筑物类型和用途可分为四种：第一类是石窟壁画，如新疆克孜尔石窟；第二类是寺观壁画，如山西芮城永乐宫；第三类是墓室壁画，如唐代永泰公主墓；第四类是殿堂壁画，只在文献中记载，如今已不得见，迹不可寻。当下对于壁画的临摹大致可分为两种方法：复原临和现状模写。

二、古埃及壁画的表现形式

古埃及绘画艺术中最主要的艺术表现形式是浮雕与壁画。大面积应用较多都是为宫廷王族服务。在许多情况下它们在表现形式上有着程式化的共性。在绘画技法方向上与中国画一样都采用线描式勾画，然后填色，故事场景进行平面化展开。由此可见，古埃及壁画在表现手法上与中国墓室壁画、民间绘画乃至中国绘画有着巨大的艺术共鸣与融合空间。

三、中国传统壁画与古埃及壁画的色彩特征

我国传统的壁画色彩观受道家和儒家的左右，对色彩运用有诸多限制。当代壁画风格在印度犍陀罗影响下，应同时汲取伊朗甚至是希腊文化。就像龟兹的壁画风格那样淳朴而叙事性强烈，题材多为历史故事、神话传说、风俗民情等。画面颜色丰富，用蓝、绿色，以及白、黑、红等浓烈的原色做大面积的色彩平涂，并大量运用补色关系，如红绿、黑白，局部的金黄和蓝紫的补色对比。这样的金、银在敦煌壁画中也得到了较为广泛的运用。壁画在系统的传承过程中形成了成熟的技法与完备的流程，同时也影响到卷轴画，直至当代的工笔画创作领域。古埃及的壁画，我们似乎可以看到几千年前古埃及奇妙的、充满生气的生活情景。他们对颜色的纯度极其重视，艺术家描绘物体时经常先把一种颜色完成，然后再使用下一种颜色，最后以工笔勾勒以及增添有限的内部细节。他们对色彩的使用随时代不同而不同。

四、结语

数千年的时光浸染，使得古代绘画艺术在以特有的程式化表现特定的艺术内涵之时，增添了许多神异之色。通过解读古埃及壁画与中国壁画色彩的融合，让我们更加深刻地了解了文明的起源，也拓宽了装饰艺术研究系统的宽度。

正因为有了这些珍贵的实物遗存，如今我们才得以一窥当年精湛的制作技法、材料工艺，以及其中所蕴含的属于不同时代的艺术与文化气息。更重要的是，这些传统壁画遗迹所承载的庞大的多民族历史脉络为我们回顾、贯通，并重新拓展丝路文化提供了不可或缺的历史借鉴。近些年来，中国古代壁画研究正日益受到艺术、历史、材料等诸多领域专家学者的密切关注，我们今天的艺术，可以说都是由远古历史流传下来的。从这些古老的壁画中，我们看到中国重彩画艺术的融汇能力，只有发扬中国古代壁画艺术的特长，才能让更多人参与到保护古老壁画的工作中来。

参考文献：

[1]陈健.汉画像石与古埃及壁画空间表现形式比较研究[J].大众文艺，2015（02）.

[2]李涵.古埃及壁画艺术与现代Metro风格的对比[J].艺术科技，2014（03）.

（作者简介：王雅卓，女，鲁迅美术学院硕士研究生，东北师范大学人文学院艺术学院，讲师，研究方向：中国人物画）（责任编辑 赵肖涵）