《北京茶馆》赏析及演唱提示

2018-05-17 03:02
歌唱艺术 2018年3期
关键词:间奏六度乐段

蔡海波 河北大学艺术学院

《北京茶馆》是一首地域性、民族性、风格性浓郁,极富中国元素的少儿歌曲。作品巧妙融汇了京韵大鼓、单弦等北京地区流行的民间曲艺的音乐素材,并汲取了京剧音乐的精华,通过描写茶及茶文化在我国传统文化中的重要地位,歌颂了中华传统文化的博大精深、源远流长。

为达到字正腔圆的演唱效果,《北京茶馆》采用了通谱的创作形式。主题型前奏八小节,音乐素材取自A乐段的第一乐句,以一声极具老北京特色的“茶来喽”的吆喝声开始,“茶来”两个字要在高声区同音保持,“喽”字长音保持后下滑,演唱与乐队伴奏叠在一起,达到先声夺人的艺术效果。二度下行级进与下行四度跳进紧密结合,围绕宫音反复萦绕的人声伴唱,与先上行四度后下行六度跳进模式的乐队演奏有机结合。前人声,后乐队,声乐与器乐有机结合,营造出北京茶馆熙熙攘攘的热闹氛围。

A乐段是一个“起承转合”结构的四乐句非方整型乐段。从“爷爷说”一句极具京腔京韵的“韵白”开始,清新、悠闲地将听众带入老北京四合院中的老茶馆。起句,“北京的茶馆儿是市民的小戏台”从属音开始,上行四度跳进后接一个下行六度跳进,旋律迂回保持在属音上。演唱时,需注意六度跳进,切忌生硬,要圆滑、自然地“跳”过去。承句,“老百姓的甘与苦从茶中品出来”两小节,从羽音开始,上行三度级进后接下行六度跳进,音乐回落到商音。转句,“绿茶清新,红茶暖胃,好茶有黑白”,与其说在唱,不如说在“吟”,用前部分数板、后部分入乐的方法能达到很好的演唱效果。合句,“茉莉花茶是老北京人的最爱”是本乐段的高潮句,上行八度大跳和六度大跳结合使用,使音乐充满活力,随后音乐级进下行,收拢于宫音。演唱时,要以情带声,将大跳带来的喜悦情绪自然地、有爆发力地表现出来。整个乐段表现出人们安静、自在地在茶馆品茗,休闲度过时光的愉悦心情。

间奏七小节,速度由每分钟八十四拍转至每分钟一百一十八拍,音乐情绪由深情地述说发展为喜悦地赞美。

A1乐段二十二小节,是由九个乐句构成的多乐句乐段,是A乐段的变奏重复。为配合歌词并做到字正腔圆,A1乐段的旋律较A乐段略有变化。前四个乐句带有复乐段倾向,演唱时应注意层层递进,第四乐句“苦辣酸甜人生戏,一幕幕在拉开”旋律线条急速上行,由弱渐强,一直推至商音,喜悦、感慨的情绪被淋漓尽致地表现出来。第五、第六乐句,为表现“一把老铜壶,斟不进人间的生命水”的感慨,速度由每分钟一百一十八拍转回每分钟八十四拍,旋律围绕角音呈波浪式进行,“生命水”的“水”字回落在由角音作为倚音装饰的徵音上,演唱时要做到有表情的字正腔圆。第七乐句采用了与第五乐句相同的素材,构成了同头异尾的变化重复。第八乐句采用了节奏前紧后松,旋律先下行后上行的表现方式,将歌词“人生三味”反复吟唱,到第三乐节将全曲推向高潮。演唱时,“人生三味”的“味”字,既要有爆发力,又要注意长音后的下滑,表现出独特的韵味。第九乐句“苦尽甘甜来”旋律上行八度大跳后,回落到宫音,表达对茶、茶文化的由衷赞美。

七小节间奏,速度由每分钟八十四拍转至每分钟一百一十八拍,是前奏的严格重复。

A2乐段共十五小节,速度回至每分钟八十四拍,同样为“起承转合”四乐句构成的非方整型乐段。第一、二乐节以上行四度开始,随后下行三度级进后回主音,后又下行六度大跳,是A乐段的变化重复。

七小节间奏后,速度由每分钟八十四拍转至每分钟一百一十八拍,与前奏形成了同头异尾的变化重复。

A3乐段共二十五小节,是A1乐段的变化重复。该乐段的后三小节与三小节尾声重叠在一起,在最后一个乐句的第二乐节开始速度加快至每分钟一百一十八拍,最后收拢于宫音,干净、饱满地结束全曲,让听众在欢乐中细细品味中国传统茶文化的独特韵味。

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