兴趣与努力浇灌前行的道路

张晓

2011年创作了第一首作品《丰收》，发布在上海的中国雅马哈少年原创音乐会以及亚太地区雅马哈少年原创音乐会上，这也是中国雅马哈第一次派代表参加这种盛会。此后，每年都有作品在中国雅马哈少年原创音乐会上发布。比如，2012的原创作品《海燕》，由日本NHK电视台对刘洋做了一天的跟踪采访，作为中国儿童学习音乐成功的典范，向日本民众介绍；2013原创作品《The Code of Fire》在北京中国雅马哈少年原创音乐会上发布，同年7月，参加中央电视台第一届《音乐优等生》的录制，中国音乐学院附中校长娜木拉和词曲创作人汪苏泷对刘洋的原创作品演奏、现场即兴创作和编曲能力给予了极高的评价；2014年原创作品《英雄》在广州中国雅马哈少年原创音乐会上发布；2015原创作品《在路上》舒缓流畅的旋律给观众留下了深刻印象；2016原创作品《Towards The Future》在沈阳中国雅马哈少年原创音乐会上发布；2017原创作品《烟雨遥》在成都中国雅马哈少年原创音乐会上发布，并被日本雅马哈音乐振兴会选为全球展演的优秀曲目。2018原创作品《路》在华北雅马哈少年原创音乐会上发布。

他不仅原创作品得到好评，而且获奖无数。例如，他获得中国首届雅马哈电子键盘大赛北京赛区金奖；获得中国首届雅马哈电子键盘大赛少年组冠军，并与马克西姆大师和加曾利康之大师同台演出；获得亚太区雅马哈双排键电子琴大赛少年组第3名，中国第2届雅马哈电子键盘大赛北京赛区少年组金奖，亚太区双排键电子琴大赛的全国落地选拔赛少年组金奖，全国雅马哈键盘大赛个人银奖、四重奏铜奖。他还多次获得北京市教委艺术节的一等奖和北京市东城区艺术节的一等奖。

刘洋的父母都是音乐的热爱者，所以在他6个月大时，父母就开始让他伴着古典音乐玩耍。最让妈妈感觉惊喜的是，在每天往返幼儿园大约1个多小时的车程上，给他听的英文儿歌，不到一周的时间，他就能把所听到的歌全部学会。

谈及刘洋与双排键的缘分，要从他3岁半时说起。刘洋妈妈在朋友的推荐下，带着刘洋参加了北京雅马哈音乐中心的体验课。那是一个美丽的周末下午，一进教室，他们就被一台台双排键琴所吸引。于是，之后每次上课，刘洋和妈妈可以坐在老师身边，跟着双排键一起打节奏、跳舞、唱歌，让他们非常开心。从那以后，每周去音乐中心上课成了刘洋的必修课，就这样坚持了11年。

幸遇恩师

刘洋6岁时，雅马哈音乐学校开设了专业班。通过老师的推荐，刘洋参加了考試。被录取后，需要选择钢琴或双排键专业。由于刘洋特别喜欢双排键上的音色以及节奏的变换，他便选择了双排键专业。这时，专业课老师陈冰走进了刘洋的世界。她博学多才、端庄大气，有特别的教学方式，课堂气氛十分轻松活跃。她通过各种各样的形式、内容和手段让刘洋感受不同乐器的特点，并引领着他在音乐的世界徜徉。

第一次的歌曲创作是在上专业班8个月之后，其中动机（一部作品最核心、最基本、相对短小的音乐材料）的创作是最难的。兴致勃勃的刘洋一下子写出来50个动机，但陈老师认为都不合格，还在课上给了他新的指令：“如果没有新的动机，下次上课就不要来了。”刘洋为了上心爱的音乐课，在上课前，他匆匆忙忙地写下了3个动机，没想到，其中一个是个合格且优秀的动机，陈老师非常兴奋，把这个动机定位为一首中国乐曲。经过自己的努力和老师的助力，刘洋第一首原创作品《丰收》终于创作完成，并登上了在上海举办的中国雅马哈少年原创音乐会的舞台。2011年，《丰收》还被雅马哈日本音乐振兴会选为代表赴泰国参加亚太区雅马哈少年原创音乐会，这是中国第一次派选手参加此类盛会。在泰国，这首浓郁中国风的曲目受到了观众的认可，泰国王妃和王子不仅接见了刘洋，还同他共进晚餐。第一次创作的成功给了刘洋极大的动力，也为他明确了方向。

2014年，刘洋的作品《英雄》要改编为合奏，也是日本著名音乐教育家井之本老师第一次给他上特训课。老师在课上的速度和认真态度使刘洋很紧张，表达比较慢的他更是感到很大的压力。由于对改编合奏没有经验，也没有对整个作品做全面合理的安排，同时，刘洋认为自己的作品、好听的旋律都该他弹。听到这样的话，井之本老师的脸微微下沉，提出了要休息，并缓缓地离开教室。刘洋的心一下子掉到谷底，眼泪哗哗地流了下来： “老师会不会不管我了，不教我了？”陈老师这时也批评了刘洋自私的想法，并指导他去了解对合奏改编的基本要求。过了几分钟，井之本老师回到教室，还把《英雄》未完成的部分指导完成。在随后的即兴指导课上，井之本老师鼓励引导同学们在即兴创作方面的思路。认识到自己错误的刘洋在课上变得小心翼翼，努力跟着老师的思路，最后终于收获了老师赞许的目光。一周后，井之本老师通知他：“你有机会在广州举办的中国雅马哈少年原创音乐会做即兴表演，所以要努力，加油！”刘洋非常兴奋，每天认真练习，最后圆满完成了在音乐会上的即兴创作展示。

刘洋无疑是很幸运的，在他学习音乐的道路上遇到了很多好老师，启蒙老师刘敬莹老师，教他创作和编曲专业课的陈冰老师，教他即兴创作和编曲的井之本泰章老师。所以，他一直怀揣着感恩之心，一路前行着……

齐心协力来学琴

2011年参加泰国雅马哈亚太区少年原创音乐会的演出后，刘洋的学习热情得到极大的激发，他渴望再接再厉，更上一层楼。比如，在刘洋创作《The Code of fire》时，陈老师要求他把动机放在脚上，这样不但增加了他的创作难度，也增加了他的练习难度。他每天回家做完作业后的第一件事就是在琴的脚键盘上练习一小时，然后进行手指的练习。冬天还好，夏天长时间的练习使得他的裤子和衣服常常是湿的。那年，中国雅马哈少年原创音乐会在北京举行，刘洋一个人要出演3个节目，一首是自己的独奏，还助演两首其他人的原创作品的合奏，难度很大。除了要练好自己的曲子和自己的声部外，还要去参加合奏的排练。这段时间，他既要完成学校的作业，又要承担演出任务。年纪不大的他，偶尔会有点急躁。此时，父母会协助他安排好练琴时间，多做他喜欢吃的菜，更在他焦虑、沮丧时进行及时的情绪疏导，鼓励他要乐观面对。同时，他们还为刘洋安排情商培训课，让专业老师教他学习如何正确面对情绪和疏解压力的方法。另外，陈老师也用她的专业素养和个人魅力帮刘洋分担压力，告诉他没什么难题，只要多练几次就能解决，也没有给他增加过心理负担。这些给了刘洋极大的帮助，大大缓解了他的学琴压力，抵触心理也降到了最低。

初生牛犊不怕虎

刘洋参加过很多次的比赛，但让他记忆最为深刻的是第一次参加全国性的大赛。那是2016年中国首届雅马哈电子键盘大赛，各地选手首先要在自己所在的赛区取得第一名后，才有资格去广州星海音乐学院参加全国总决赛。虽然他在雅马哈音乐中心算得是明星学员，每年的作品都会被选送到中国雅马哈少年原创音乐会的舞台上，但首次和外面的选手比赛，又有中国各大音乐学院的选手参与，大赛的评委都是来自海内外的顶尖艺术家和教育家，心中的忐忑和压力不言而喻。面对如此规模的大赛，刘洋只有苦练再苦练，那时妈妈一直陪在他的身边，爸爸即使出差也会在电话中给他鼓励。赛前，陈老师密集的辅导和井之本老师对选手们的即兴创作特训给他的参赛增加了信心。回忆此景，刘洋妈妈说：“最紧张的比赛结束了，等待结果的时间是如此漫长。说实话，我们比孩子更紧张，比孩子更忐忑，但是我们还是安慰他，我们努力了，什么结果此时已不重要。7月的广州，蚊虫的叮咬和炎热的天气让时间顯得更加漫长。当传来洋洋小组第一的成绩时，他激动得跳了起来，我们也被他的情绪所感染。其实，当时备考并没想获奖的事。我们还是希望洋洋在比赛中找出自己的不足和差距，来进一步完善自己，同时结识新朋友。在这个过程中有所成长，才是我们最大的收获。”

灵感来自责任

谈到创作，不可避免就要提到灵感的获取。其实，刘洋没有专门学习过创作理论或者是如何创作，所有知识的获取都是在每周一次的小组课中慢慢积累的。在他2015年备考雅马哈国际证书双排键演奏级5级时，才系统地学习了如何用双排键编曲。另外，陈老师的创作指导是启发式的，她会鼓励刘洋随时和自己的乐器玩耍、游戏，及时捕捉他弹出的好听旋律，会给他讲故事，来引导他的创作，而且对他的创作思路给予极大的尊重。于是，灵感的获取对刘洋来说就不是很难了，有时情绪的波动、天气的变化，哪怕是因妈妈身体不适而感到不安的情绪，甚至睡觉中的梦境都会给他灵感。

这些年来，由于假期总有演出任务，所以他从未有过时间出去旅行。对此，他也从未有过怨言。刘洋的父母总会适时地鼓励他：“作为一个演奏者，不但要对自己负责，更要对台下的观众负责，所以你需要有很多的时间去练习，这样才能让你对音乐更有责任感。”

文武双全，两者兼备

除了学琴外，刘洋特别喜欢画画。在幼儿园阶段，他的作品就两次获得过中国中小学生绘画比赛的二等奖。为了强身健体，刘洋还参加了乒乓球训练、篮球训练和游泳训练班，这让他从一个动作不大协调者成为一个训练班里优秀的学员。兴趣是最好的老师，合理安排时间也十分重要，在每天去学校和培训学校的路上，他也不放过训练乐感的机会，总会听各种音乐。节假日期间，妈妈总是会安排他去听音乐会、看话剧、听百老汇歌剧、看电影和各种演出。这些爱好，不可避免地使他学业加重，他不得不利用课间时间去完成作业，甚至连晚饭也是在回家的路上解决，为的是回家后能有更多的时间做自己喜欢的事。虽然看似很辛苦，但刘洋妈妈认为：“我们希望孩子是一个全面发展的孩子，也鼓励他做更多的尝试，认准的事情就要全力以赴地去做好。除了音乐之外，我们给他报了健身班，希望他首先有个健康的身体和积极的心态。国学班的学习是希望他加深对中国传统文化的认知和理解，最重要的是要懂得感恩和回馈社会，积极参与社区居委会、学校的集体活动，用自己的特长给活动增加光彩。”

对刘洋来说，任何乐器，都是他接触、感知音乐的手段。所以他也零星接触学习了一些乐器，然而都是为了帮助他更好地完成编曲和演奏。创作是他学习的动力，可喜的是，他的动力也一直给予他奖励与回报。正如陈冰老师所说：“努力会说谎，但努力一定不会白费。在我看来，刘洋就是这样的孩子。他在雅马哈学习十几年，一如继往的努力，成为很多孩子心中的榜样。每年，我都要给学生设立新的目标。对于刘洋来说，写出打动人心的动机并不难，之后对乐曲的完善才是他今年的主要目标之一，这也是登上新台阶的重中之重。为了使自己的音乐可以有所突破，他每天用大量的时间揣摩大师的作品，坐在琴前不停地摸索，常常编曲、写谱子到深夜，我经常会在凌晨收到他的录音。感动于他对音乐的无限执着，为有这样不断拼搏努力的学生感到自豪，非常期待他可以站上更高的舞台，让更多人看到这个坚持不懈努力的学生，感受他对音乐深沉的爱，让更多人听到他美妙的音乐。”

让我们祝福这位少年，在未来的道路上，创作出更多、更优秀的作品吧！