中国古典诗词歌曲初探

姚征

【摘 要】中国古典诗词歌曲作为优秀的中华传统文化代表，已有两千多年的历史，并流传至今。本文主要从历史发展、语言特点、演唱技巧三个方面进行论述，继而揭示古典诗词歌曲的真实面纱。

【关键词】古典诗词歌曲；歌唱语言；演唱技巧

中图分类号：J642 文献标志码：A 文章编号：11007-0125（2018）14-0072-01

一、中国古典诗词歌曲的发展与分类

中国古典诗词歌曲的产生可以追溯到上古时期黄帝的《弹歌》，发展到先秦时期的《诗经》，经过《楚辞》、汉魏乐府、唐诗、宋词、元曲、明清琴歌等漫长历史的发展，形成了丰富的古典诗词歌曲文化宝库，为构建优秀的中华传統文化作出了不可磨灭的贡献。

20世纪20年代，在一些有识之士中掀起了复古的潮流，留学归国的作曲家们把西洋作曲技巧与中国古典诗词完美结合，创造出新的音乐形式，使得中国古典诗词歌曲在黑暗中看到了曙光，掀起了为古典诗词编配曲调的热潮，让中国古典诗词歌曲重现辉煌。

中国古典诗词歌曲可以分为两大类，一类是古韵古曲，这类歌曲使用了古人所作的诗词，延用了古人的曲调，或者今人根据古调整理改编。另一类是古韵新曲，这类歌曲使用的是古人所作的诗词，但是在曲调上由近现代作曲家重新谱曲，此类作品大多使用的是西方作曲技巧，也有使用中国传统的民族曲式结构。

二、古典诗词歌曲的语言特点

在原始社会，我们的祖先伴随着生产劳动，把语言发展为歌唱，用歌词和旋律来抒发感情，激励生产。因此，歌唱必须与语言密切结合，诗歌创作的基础是生活。中国古典诗词歌曲作为我国珍贵的文化遗产，主要特点在于其本身兼有文学性和音乐性。而语言特点又是这两者的重中之重，因此在演唱古典诗词歌曲时，必须注重它的语言独特性。

中国古典诗词歌曲中的歌词是重要组成部分，其歌词一般是古代经典诗词，其特点在于语言凝练而含蓄，具有很强的文学性和丰富的文化内涵。所以在演唱古典诗词歌曲时，不能只了解其历史，也要了解其文词语言特点，更好地演绎作品。

古典诗词歌曲语言的主要特点是声律与韵律。声律是指声调安排的规律，它是汉语语音的重要元素之一，每个声调不仅代表一定的字意，而且都有各自的发声特点。古诗词吟诵之所以优美动听，就是在于它特有的声情律动之美。在我国古诗词中非常讲究声律，要求也非常严格。诗与词的平仄特点不尽相同。诗中最常见的是七言诗，具有一定的规律性，即平起首句不押韵、平起首句押韵、仄起首句不押韵、仄起首句押韵这四种格式。而每一首词的平仄都不同，不具有一定的规律性。词的平仄是依照词调的区别而不同，依谱填词不仅要有平仄的区别，还要有四声的严格要求。为了加强语言的音乐美，诗与词的韵律特点也不尽相同。诗的押韵形式主要包括句句押韵（奇句或首句除外），并一韵到底；偶句押韵，奇句不用韵（首句除外）；一韵到底，不转韵；首句可入韵，也可不入韵等四种情况。而词也是一种格律诗，依曲填词也必须遵守一定的韵律。由于“十三辙”的出现，明清以后包括近体诗歌皆按照“十三辙”的用韵标准创作，“十三辙”与现代汉语的韵部非常接近。

三、古典诗词歌曲的演唱技巧

演唱古诗词歌曲更需要气息的灵活运用，既要保留民族唱法利用丹田气来发力的方法，又要借鉴美声唱法科学的胸腹式联合呼吸方法，利用横膈膜的运动，调节气息，以保障气息吸入与呼出畅通无阻地经过各个共鸣腔体，发出清晰、优美、明亮的声音。

演唱古诗词歌曲时要充分打开喉咙，以保证声音流畅圆润，同时喉结也可以放下来。如果喉咙没有充分打开，那么发出来的声音就会僵硬，古诗词歌曲的韵味也不复存在了。在打开喉咙的同时也要注意解放喉咙，让气息顺利通过，这样发出来的声音更加纯净。

无论是唱美声、民族，还是唱古曲，都需要高位置安放，利用高位置的方式来演唱古曲，发出来的声音是明亮、纯净，具有穿透力的，更能表现古曲的意境。那么高位置的感觉是怎样的呢？我们可以在唱歌时想象声音是从眉心间发出来的，也可以想象声音是从天上往下落的，这些都可以帮助我们在演唱古曲时找到高位置的感觉。

气息、打开喉咙、高位置歌唱，三者必须有机结合在一起。要想发出优美、纯净、明亮的声音，三者缺一不可，同时也要协调好身体各部分肌肉的平衡，这样才能完善声乐技术。

四、结语

中国古典诗词歌曲经过两千多年的发展，作为优秀的传统文化广泛传播，并与其他民族文化进行深入交流、融合。要想准确表达古典诗词歌曲的特点，必须探究词意曲情、分析声韵、体会节奏感、把握意境。同时也希望更多的有识之士参与到中国古典诗词歌曲建设中来，让其更加灿烂辉煌。

参考文献：

[1]余笃刚.声乐语言艺术[M].长沙：湖南文艺出版社，2000.

[2]陈 忻.唐宋文化与诗词论稿[M].重庆：重庆出版社，2004.

[3]叶嘉莹.古典诗词讲演集[M].石家庄：河北教育出版社，1997.