论勾线技法在唐代工笔人物画中的妙用

2018-06-11 10:30周浩然
科教导刊·电子版 2018年10期
关键词:工笔人物画

周浩然

摘 要 工笔人物画作为中国绘画中特有画种之一,具有悠久的发展历史。从古至今,无不被文人、艺术画家所钟爱。如今不少艺术类论坛成了诸多艺术大师及一些中国画爱好者的乐园,在论坛上,我们能看到好多优秀的中国工笔画作品。其中,线条是工笔画的生命,纵观那些优秀的画家,无疑不在线条上下了很大功夫。

关键词 工笔人物画 勾线技法 线条认识

勾线是工笔人物画的主要表现技法之一,已被诸多历史名家衍用并得以发展,继而出现为数众多的传世佳作,发展至今以甚是纯熟。许多画家为了得其精华,一直追寻着古人的足迹,深刻体会勾线的技术与方法。唐代的工笔人物画在历史演变中亦发挥着举足轻重的作用,无论是线条的精神还是美感,皆是值得我们深入研究的学问。

1对勾线技法的概念认识

古代在画论中关于勾线技法的描述也不胜枚举。早在东晋时期就有关于笔墨中勾线重要性的描述。谢赫在《古画品录》中提出了绘画的社会功能以及品评绘画的六个标准,其中就有“骨法用笔”。“骨法用笔” 指所画人物形象的骨相所体现出来的身份气质。谢赫使用“骨法”则已转向骨力、力量美也就是画面中用笔的艺术表现。古代工笔人物画以勾勒线条造型,对象的结构、体态、表情靠线的准确性、力量感和变化来表现。简言之通过人物外表的描绘而反映人物特征的笔法要求。由此可以看出,勾线技法中最常用,也是最普遍的一种方法。

2初唐

初唐之时,工笔人物画风承延六朝旧绪,多行钩研之法,以细润为工。阎立本(?—673),雍州万年(今陕西临潼县东北)人,贵族出身。其画风便可彰显初唐风范,世称“丹青神话”①,作《步辇图》、《历代帝王图》等,时人皆称其妙,是其画风的集中体现。从《历代帝王图》可以看出,在用笔方面,和前朝顾恺之的“春蚕吐丝”不一样了,阎立本的线条愈显坚实沉稳,笔力劲拔,从起笔到收笔皆以中锋为主,“如锥画沙”,另外,人物用线疏密得当,密集的地方线条繁而不乱,疏的地方控制的恰到好处,不显空泛。线条类型不再是悠缓自然的“高古游丝描”,而是画面部细劲圆润,衣纹简练粗重的铁线描。

虽在初唐,勾线方法增多,且有明显提高。所以从阎立本、陈闳工笔人物画创作中,也看出初唐绘画将逐渐进入“焕烂求备”的盛唐阶段。

3盛唐

盛唐时期人物画集中反映时代发展,受政治和谐,经济高度繁荣,文化昌盛的影响。工笔人物画工整研巧,肥硕浓丽,线条重视法度,讲究格调,融合了前代线条特色。

吴道子(约685—758),又名道玄,河南阳翟(禹县)人,是中唐绘画的杰出代表,尤以勾线见精,有“画圣”之誉。传吴道子的杰作《送子天王图》,向为画之精品。也可以看出他在勾线和设色表现上的巧妙。他的线条画面部严谨完整,不拖泥带水,画衣纹粗细相宜,行笔在转折处略重,凸显体积,人物本身结构处行笔舒缓,前后讲究虚实对比。表现饰带时讲究势态造型,结尾处干脆利索,于宋代工笔人物画相比,虽皆施淡彩,但用线上更强调法度,谨严结实,而宋代人物画,则受社会背景的影响,线条更加复杂,墨线突出。另外,吴道子把中原画风与西域画风融合起来,自成一家,运用“莼菜条”式的线条以及自创的淡着色法作画,他把线的精神发挥的淋漓尽致,勾勒的力道空前绝后,尤其注重法度。从张彦远的《历代名画记》中:“吴宜为‘画圣,神假天造,英灵不穷……不假界笔直尺;虬须云鬓,数尺飞动,毛根出肉,力健有余。当有口诀,人莫得知。数仞之画,或自臂起,或从足先,巨壮诡怪,肤脉连接,过于僧繇矣。”(《历代名画记》卷二)亦能看出吴道子用线讲究骨气、注重势态。可看出此时的线描特点:它不同于东晋顾恺之的游丝描、初唐阎立本的铁线描以及盛唐吴道子的“莼菜条描”。

4晚唐

到了晚唐,从孙位等人的画迹来看,工笔人物画保持了盛唐的水平。绘画中线条承袭中唐画风,既有魏晋“高逸风度”的共性,又有时代特色和自身的风度。《高逸图》作为孙位的代表作并流传至今,从画面中可以清楚的看到勾线技法的特点(如下图)。

人物着重眼神刻画,继承魏晋顾恺之的传神阿堵之妙。线条细劲流畅,如行云流水,兼有张僧繇骨气奇伟的特色,在吸收前人精华的基础上发展的相当成熟,延续着重法的特点并影响着后代画家的创作。

5对勾线技法的思考

品读经典以后,自己在创作时,不难发现,勾线技法运用的并不是恰到好处,仍需认真学习、临摩。我们从对唐代画家的论述及其绘画作品中可以学到一些方法,比如看阎立本在用线时,通过转化线条在运笔时的快慢、轻重和力度,并加以运用浑厚圆滑的线条表现妇女情态、仪容和性格,表现男性时用线果断、刚劲。不难看出,画中人物性别的差异对线的要求是不同的。再看吴道子的绘画作品,如若线到了一定基础之后,可以适当融入画家情感观念,线的情感观是画家对客观事物反映到主观情感上继而体现在画面中以不同的线条美塑造出不同的性格人物来,达到抒发自己情感的目的,这已是线的最高境界体现了,我们在绘画创作中可以根据画面需要适当的加以展现。

对线条的理解,是我对绘画技法的一点认识,希望通过自己的视角来观察作品,来表达我对人生的态度,努力把浮躁节制在对艺术的熏陶中,让自己变得更加淡泊一些、坦然一些、稳重一些。

注释

① 张彦远《历代名畫记》。

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