艺术创作在建筑空间创作中的运用

吕铮妤

摘要：艺术创作与设计是紧密相关的，在各行各业中都需要进行设计创新、艺术创新，总的来说就是需要创作。艺术创作的主体，目的，艺术属性，审美，规律和自我定位都是在创作中索要思考的。创造性思维，形式要素，审美价值也是不可或缺的部分。在建筑空间设计中对于艺术创作可以分为建筑设计创作和空间设计创作，在建筑设计创作中可以从宏观到微观，空间设计创作中从整体到部分。

关键词：艺术创作;审美价值;建筑设计;室内设计

中图分类号：TU-024 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2018）18-0191-02

一、前言

艺术创作体现在各行各业中，厨师对于一个新餐品不仅要体现出餐品的味觉，而且还要体现出美感，对于美感就需要进行艺术创作，经过不断尝试不断突破不断改变最终达到艺术性。在建筑空间中分为整体的建筑总空间和建筑内部空间，建筑总空间需要从宏观把握，对于整体建筑区域的总规划，建筑在选定区域内的形式、结构、状态等;建筑内部空间需要从整体到部分，先将建筑的整个空间进行划分，再从细节出发将内部的软装与硬装相结合。艺术创作对于建筑空间而言，首先要做到以人为本，所有的创作都是为了人，以人为出發为目的从而进行的一种创造设计。艺术是将艺术性的想法，方式在创作中进行运用和融合，从而达到升华，以展示美感。

二、艺术创作的含义

艺术创作首先是为了人，在研究人的思想和行为上进行艺术创作。在所有的创作中都提倡以人为本，从中可以看出“人”在创作中的重要性。其次创作与创造的关系是有所不同的，创是从无到有，造是一种规矩、法则，限定的一种行为模式，是指物质上的，而作是随机性的，是指精神上的。两者之间看着有着相似之处，实则大相径庭。再次要明确艺术的属性，艺术可以分为自然的和人工的两种，人的实践活动及其产物就是较为广泛的艺术。形象性是艺术的基本属性，它是贯穿于所有的艺术活动，也是区别于其他社会意识形态的基本属性。还有艺术创作与审美的关系，艺术创作的规律，艺术创作的自我定位。艺术是一种由内而外的情绪表达，很多艺术家都是通过艺术创作来表达自己的喜怒哀乐，而欣赏者也会以自己当时的心态情境对其欣赏的艺术作品有着不一样的感受。就是将情绪和思想凝固成可以审美的形态，换句话说艺术创作就是为了表达审美，美感与丑态。艺术创作的规律分为主体性、目的性、形象性、情感性和创造性。艺术创作都是通过一定的主体来展现，需要一定的媒介和手段来展现其审美的综合表现。并且以美为目的，以美的规律来创造出具有审美价值的形态。形象性是核心，没有形象便没有审美。而且所有的艺术创作都是通过情感来表达的，情感性起着极其重要的作用。艺术创作中的创造肯定是不可缺少的，在艺术作品中所有的一切都是新颖的独创的，审美价值也是独特的。艺术创作的自我定位是由意境所决定的，意境是指美，对于美没有任何定义，不同的人从不同的方面对美都有不同的解读。艺术创作中的“美”的核心是“理念”或“精神”，美只是展现折现理念和精神的。

三、对艺术创作的理解

艺术创作要具有创造性思维。创造性思维是对一个未知的事物具有自己独特的特点、创见性的思维。创造性思维要有独创性，要打破传统思维习惯的禁锢，对所创作的事物要与前者有不同的特点，让人耳目一新。创造性思维要有求异性，主要是追求审计产物的标新立异，“异想天开”。不能只用一种方式进行创作，要从多方位，多角度进行。创造性思维要有联想性，在面对某一种情境的时候，思维能够立即往纵深方向发展。要求我们在创作时要由此及彼、融会贯通，体现出思维的连贯性与发散性。创造性思维要有灵活性，突破“定向”“系统”等方面的束缚。在创作时要做到不只是知道书本知识，要灵活多变，活学活用。创造性思维要有综合性，强调对局部和整体、直接和间接、简易和复杂之间的关系进行调整。在创作时要全方位，复杂内容简单化，从中提炼出一种较为系统的方法。

艺术创作要具有形式要素。形是指原形，包括自然形，原始形;式是指法则、规矩、方法。所谓形式就是构成内容各要素的内部结构及内容的外部表现形式。自然形态中蕴藏着丰富的形式美感，变换的形式、肌理、颜色、形态都能唤起人们的美感，并且从中找出丰富的形式美的规律。人造形态所体现的是思维的创新和能力的创造。人造形态是满足功能需求和审美需求的创造物，有着时代特性。艺术形态是一种形态的演化结果，经过千百年的文化积淀，是被人们认可了的形态。从前人的艺术品中吸收营养，受到启发，激发自己创作新形式的灵感。

艺术创作要具有审美价值。所创作的事物不仅要有美的自然属性之外，还要有审美情感，是属于人的一种精神。当然审美是会随着人的文化背景、即时情绪的变化而产生变化。艺术的本质是美感，而艺术创作则是通过审美的特性产生一定的效应，这种效应就是审美价值。对于一个事物不同的材料和种类决定了它的结构形态，也同时关系到其造型与表面的质地，它的外在质感以及形态都会给人的审美有不同的感受。我们所有的创作目的都是去满足人的特定需要，审美和人的内在目的有着直接的联系，当所有的联系都相契合时，能够让人产生审美上的愉悦。

四、艺术创作对自身创作的运用

艺术创作在不同的领域里有着不同的体现，在建筑空间中对建筑在总体规划布局里有影响作用，对建筑的造型、材质、肌理都起着重要的作用。在室内空间中整体的划分，空间的布局，材料的运用都有所体现。

（一）建筑空间

在乡村购物中心设计中，对于建筑所进行的艺术创造是通过涉及材料、造型、建筑设计的风格集中体现形式美。艺术语言和表现手段包括空间、形体、比例、均衡、节奏、色彩、装饰等许多因素构建出造型美。

对于建筑的选址：乡村购物中心在村落的较中心位置，村民们前来购物较为方便，靠近景区环境较为优美，游客来此处购物也较适宜。可以说交通方便，人口十分流通。

建筑的设计理念：将传统文化转化为现代设计并且以人为本为理念，乡村的建筑都很有特色，在其具有特色的建筑群中加入现代中式风格的建筑，两者的融合会给人焕然一新的感觉。在村落的历史文化背景下，采用当地的文化元素，加以现代的表现手法，来表现当地文化与现代相结合的乡村社区购物中心。

材质上主要是以木质材料为主，加以部分的玻璃面以达到整体效果。乡村购物中心设计的整体风格为现代中式风格，以乡村当地方便购物为主，提升农民生活与保护古村落。此建筑完成后表达出一种不失风格，魅力，通过颜色的碰撞偌大建筑不至于被埋没的效果。

（二）室内空间

在乡村购物中心的室内空间中，运用物质、技术、以及艺术化的手段，改造建筑物的内部空间、功能与外在的装饰，创造出符合当地村民生理和心理上的需求。通过墙体、天花、地面的设计来表达统一性，天花和墙面采用弧线镂空花型的元素，将单调的窗户和大厅变得灵动起来，使整个空间清凉、明快、富有律动感，与周围的景区中的花海相呼应。

变化和统一是形式美的法则，乡村购物中心的室内在变化中创造统一感，会让进入购物中心的人们产生舒适和安全感。室内的色彩也要在变化中有统一，在餐饮区以暖色调为主，可以让人产生食欲;在休闲活动区以明亮的偏冷为主，可以给人一种愉悦，生机之感。

五、结语

通过艺术创作的学习，我们可以更好地掌握创作，并且是艺术性创作。我们所有的创作都是以人为主体，为人所服务的。并且我们所有的艺术创作都是需要有审美价值，美是一个事物的体现。在创作中，形式也是不可缺少的一点，无论是色彩、形体、声音都是能给人不一样的感受。在我们的创作中，最重要的就是要有独创性，无论是什么创作都需要有自己独特的想法，并且通过对前者的学习推陈出新，达到既有自己学习的内容又有自己独特的一面。