主观意象对艺术创作的影响

摘 要：艺术创作离不開主观意象的作用，在丰富多元化的文化环境中，主观意象和社会存在的客观事实不应是相悖现象，而应呈现互补、交融的关系，为艺术创作提供更多的可能性。

关键词：主观意象;艺术创作;客观事实;产品包装;绘画创作

人的思维意象具有一定的主观性，美学理论则具有一定的客观性。汉代哲学《淮南子·说山训》的有些论述，可以看作是对于美的客观性的肯定。“琬琰之玉，在洿泥之中，虽廉者弗释;弊箄甑瓾，在袇茵之上，虽贪者不搏。美之所在，虽污辱，世不能贱;恶之所在，虽高隆，世不能贵。”所表达的是美和丑都是事物在客观上具有的一种价值，人并不能随主观意愿而对其加以改变。苏珊·朗格认为借助某一种事物去理解另一种事物的过程，是大脑在进行一种深刻的直觉过程，并且认为艺术品作为情感的意象而存在。笔者认为，在艺术创作中，主观意象的产生导致创作者对艺术表现手法重新进行思考。艺术表现需要将主观意象与客观存在事实结合，使两者达到一个平衡点，艺术创作的价值也因两者的变化发生改变。

创作者构思作品前，首先会以自己的主观意象作为基础对作品进行表现。每位创作者有自身对于作品的思考、审美与表现手法，继而从更深层次来对作品进行设计，呈现出具有创新性的、形式美感的作品。因此，艺术创作的表现形式也富有多样性，大众接触到具有美感特质的作品并没有一个固定形式。笔者在此以歌曲专辑包装文化表现为例进行分析。在文化产品以不同的创新形式层出不穷的进程中，大众对以DVD光盘作为歌曲专辑包装形式却没有做出过多的创新要求与设计。现下，经济与科技飞速发展，台式电脑使用率逐渐被笔记本电脑替代，而更多制造商在推出新系列笔记本电脑时，设计逐渐向舍弃光驱装置的方向发展，DVD光盘的使用率出现了下降趋势，多是以收藏作用而存在。作为艺术设计者，笔者认为，在设计产品之前，应考虑到将外在美与实用性相结合、艺术与生活融为一体，以此为设计基础，从而为大众带来更多的人性化设计产品。韩国歌手权志龙于2017年发表以“母胎”为主题的同名歌曲专辑《KWONJIYONG》中，将专辑的包装形式以闪存盘（以下称为“U盘”）来表现。实物外表面喷以红漆，并刻有歌手本人姓名与出生日期—“权志龙（译），1988 08 18”。红色喷漆在使用过程中存在较易脱色现象，在长期使用过程中，U盘会逐渐脱色为金属色。专辑因舍弃DVD包装换以U盘形式推出，加之脱色情况的出现，受到各界争议。但从设计角度来看，U盘是以歌手的设计想法为基础，结合当下的科技发展、大众生活产品使用状况与美学知识而设计。表层的红色喷漆逐渐脱落现象表现了从母胎出生的婴孩经过岁月的打磨洗礼，得以蜕变重生的设计思想。笔者认为，此次对于歌曲专辑包装的创新，是在对现有的大众使用产品问题进行充分调研，与主观意象紧密结合的创作，是艺术创作在产品包装中的形式美体现，并在一定程度上促进世界资源有效使用。大众在评判艺术创作时，往往会受到固有思维的影响，然而，艺术品的美不应该束缚在固有存在的某些观念之中，应跟随着时代发展，结合客观事实发展创新。

在中国传统美学中，认为审美活动是在物理世界之外构建一个情景交融的意象世界。其所表达的是美在于主观意象。中国山水画所表现出的空灵精神和意境，与观者的精神世界融合，形成共鸣;让世人震惊的兵马俑，是由其所散发出的精气神汇聚在一起，让观者内心敬畏。这些大众感受到的意象，是美的本体，也是艺术的本体。人类的主观意象对客观事物进行感知过程中，视觉影响起到重要的作用。以人的视觉习惯和视觉重心为切入点，在构图的热点区域中安置关键的视觉元素，为整体构图带来平衡，利用一些分割方法安排元素位置的做法，为艺术创作引入了成比例的间距，带来活力与动感，给观者以审美的愉悦。在艺术设计中进行版式设计时，需要运用人的视觉习惯和美学基础对版面进行不断的切割与重组。在绘画创作中，也会以此方式处理画面，增强画面效果。塞尚创作的《浴女》一画，通过整版的简单网格，利用分割法，形成热点区域，即网格的水平线和垂直线相交的点。尽管图中的元素并未完全置入相交点区域，但画家将关键要素布局在这些相交点的临近处，也为构图增加了充满活力的动感。拉斐尔的《宾多·阿尔托维特肖像》，画面中塑造的一个人像，显得整体安详而宁静。米开朗基罗的《圣家族》，画中人物同样体现了奇数法，作品中塑造的三个人物，呈现的是一种动态感。视觉与美学的联系，使艺术创作存在更多的可能性。主观意象的存在，突破了一种传统的框界，形成一种跳跃的、动态的艺术形象，使艺术创作更具有开放性，但是这种意象作用是有节制性的。

在创作中，强调创作者的主观意象与生活结合，但是若单纯强调对主观意象的塑造，忽略以人为本的原则，则会造成反向影响，使创作本身的存在意义趋于模糊界限。例如在房间中摆放着凌乱的床、靠在桌角许久的垃圾袋等较为模糊概念的艺术。李斯托威尔认为，如果人类记住了没有乱弹琴的音乐家、没有唱歌走调还强迫观众留下的音乐家这一点，舞台上就会减少一些冷酷的嘲讽，音乐中就会减少一些不和音。在部分当代艺术创作中，由于创作者对主观意象的认识存在偏颇而渐失艺术创作的本意。弗洛伊德所著的《梦的解析》一书，从本我、自我、超我三个层次将现实与梦境结合，显性想法和隐形的内心活动来透彻一个真正的梦境所表达的内心世界。他以科学的态度，使人直面人的精神世界。同时，他认为美学论文关心积极的感情以及唤起这些感情的条件的事物。作为精神分析学家，弗洛伊德关注美感被人类主观意象影响之后的深层动机。笔者认为，艺术家应该在自己的创作内，将主观意象经过多重思考，辅以美学理论研究并结合社会中存在的客观事实，使其成为具有美感特质的艺术创作，为人类带来一种淳厚持久的审美情感力量。

参考文献：

[1] 叶朗.中国美学史大纲[M].上海人民出版社，1985.

[2] 奥西格蒙德·弗洛伊德（奥）.论文学与艺术[M].常宏，等，译.北京：国际文化出版公司，2001.

[3] 李斯托威尔（英）.近代美学史评述[M].蒋孔阳，译.上海译文出版社，1980.

作者简介：王方圆（1995—），女，山西人，硕士研究生在读，研究方向：当代视觉艺术与传播。