民族传统文化在美术课堂教学中的运用

农瑶

摘 要：在传统的小学美术教育中较为注重对学生进行传统美术知识的教育，但在教育制度的不断革新的状况下，必须对原有的小学美术教育进行变革。其中苗族服饰作为我国少数民族中最富有特色的服饰，将其服饰图案运用到小学美术教育中必定会产生特殊的教育效果。以小学美术课堂教学作为主要的研究，总结分析苗族服饰图案在其中的具体运用，使我国传统小学美术教育的创新得到进一步的发展。

关键词：苗族服饰图案；小学美术；课堂

一、引言

苗族服饰聚集了创造性与人文性为一体的优秀美术教学资源，苗族服饰绮丽多姿、纹饰繁复的特点为打破陈旧的教学模式提供丰富资源。本文对美术课堂中苗族服饰图案纹样的剖析方法和运用方法研究为立足点，把苗族服饰图案纹样作为教学资源运用到小学美术课堂中，为美术课堂注入新鲜的血液，更好地完善与扩展小学美术课程内容，丰富美术课程教学资源，在有限的课堂中调动学生的积极性。

把苗族服饰图案纹样作为教学资源运用到小学美术课堂中，是以每一位学生的全面发展为出发点提高审美能力，提升自身的美术素养、文化修养等综合素质，使我国几千年来所蕴含的中华民族艺术文化底蕴得到关注和传承。提高小学生对中华民族艺术文化学习的积极性，并加强小学生对中华民族艺术文化的热爱之心和传承之行。

二、苗族服饰图案纹样在美术课堂教学中运用的意义

（一）少数民族地区文化的传承

通过把苗族服饰服饰图案纹样运用到美术课堂中，在正常进行教学时，必然会涉及到关于苗族服饰的基础知识。同时，在实践课程中也会涉及到苗族服装上的图案绘制过程，在这一过程中可以增加学生对于苗族服饰文化的了解。学生在对苗族服饰图案纹样进行了基础的了解之后，必然会掌握一些图案设计或是制作的技巧，能够继承与发展苗族服装的文化，也是我国丰富的非物质文化遗产的传承。

（二）美术课程资源的有利补充

由于我国地域广袤、民族繁多，经济发展和文化的不同，出现不同地区的美术教育发展水平不均衡的状况。在我们国家所使用的教科书并不能全面考虑不同地区的差异，其主要的学习内容为基础美术知识，以及基础的构图绘画技巧，并且很多内容都是较为单一的，缺乏一定的趣味性。而将苗族服饰的资源引入到小学的美术课堂之后，可以直接改善这一单一的教学内容。更为重要的是，无论是在理论课程方面，还是在实践课程方面，将苗族服饰图案加入到课堂教學之中，是对当前小学美术课程资源的有益增补。

三、苗族服饰的艺术特征

（一）独特的地域性

我国苗族在历史发展过程中，苗族地区人民认为动物能够代表着力量，能够保护他们的居住地，因此我们在现在的苗族服饰图案上会看到很多动物的纹样出现。苗族地区的人民在历史上是以种植水稻为生的人群，并且会把树叶、花作为衣服来遮掩身体，在现在的苗族服饰图案上会看到很多的植物纹样也不足为奇。我们能够看出苗族服饰文化体现着他们民俗、生态以及生活习惯等。

（二）丰富多样的服饰系列、图案纹样

现在的苗族人民所穿着的苗族服饰就有着多种系列，其中包含着白苗、素苗、花苗等六种苗族支系，而六个苗族支系有六种不同的服饰系列，在每年的“跳坡节”这样盛大的节日里，苗学研究会都会举办服饰大赛。苗族服饰的特点主要体现在女性服装上，女性服装的特点是分有内衬衣和外衣，内衬衣比较素净，只有领子上会有一些花边来装饰，而在外衣上会带有更多的装饰的纹样，下身包括有中长百褶裙和短裙，裙子上会有蜡染、刺绣和串珠为主要装饰。

在苗族服饰上的图案纹样非常多姿多彩，服饰图案主要体现在服装、服装附属品及装饰品上，从内容上来看，有人物、动物、植物图案和大量的几何图案，生机盎然的大自然是取之不尽的创作源泉。经过其他学者的调查，发现动物刺绣图案有非常多，其中除十二生肖里的动物之外还有画眉、燕子、翠鸟、喜鹊、麻雀、猫、鹿等。苗族的服饰图案也常见花草树木的题材，如梅花、兰花、牡丹、桃花、梨花、葫芦花等等。除了传统花样，也有一些独出心裁的时新花样，例如“双凤朝阳”“喜鹊跳梅”“万字花”“荣华富贵”“福禄寿喜”等图案，都寄予着苗族地区人们对美满生活的向往。

四、苗族服饰图案纹样进入小学美术课堂的

难点及对策

（一）难点

1.从学生的角度来看

在小学生这个阶段大脑机能的发展与青少年或成人的比较来说，他们大脑的兴奋与抑制并不处于一个平衡状态，或者是接近平衡的状态，而是兴奋更高于抑制。同时，尽管他们的知觉能够开始有一定的目的、延续状态和概括能力，但是对自己的组织能力和支配自己的知觉能力还不是很乐观，不善于对事物进行很好的剖析和概括。最后，处于小学生这个时期的思维特点是：能够在把握具体思维的基础上把握一定程度的抽象思维，但还是以具体形象思维为主要形式。

2.从学习内容的角度来看

苗族服饰是苗族地区人民经过很多年的历史发展的文化沉淀，具有浓厚的历史底蕴，拥有复杂的人文历史题材。其次，从苗族服饰图案纹样的表现手法上可分为具象性、半抽象半具象性和纯几何形三种纹样。最后，几何纹样、动物纹样、植物纹样等都是苗族服饰上经常看到图案纹样类型。因此，无论是从题材还是表现手法或是类型上，学习苗族服饰的内容对于小学生来说是一个艰巨的任务。

（二）对策

1.对图案纹样类型分类和实物的对比观察

在了解了小学生的大脑和思维的发展水平状况以及教学内容的复杂性，教师想要取得理想的教学效果，要把苗族服饰图片带入到课堂中，引导学生对苗族服饰上图案的类型进行观察，进行观察时要注重分类，不能让学生始终观察一种苗族服饰上的图案。同时，在观察图案时将生活中的实物与苗族服饰上的图案进行对比观察，这样才可以提升整体的观察效率与观察学习的质量，从而对苗族服饰图案有一个深刻的了解与影响。

2.分析图案纹样特点

苗族服饰上的图案种类繁多、花纹复杂，但是可发现图案的设计以及排列上都遵循着形式美法则，其中较为突出的是对称性和延续性。在苗族服饰图案中多数存在着对称的元素，小学的数学课程中已经涉及到对称这一概念，包括中心对称，因此在美术课堂中通过将数学课程的知识内容运用到美术课堂教学中，使学生更好地理解图案纹样的特点。延续性是苗族服饰的图案纹样在应用时最常使用到的元素，延续是将一个形象有规律地连续下去，可以说每一件苗族服饰中都有图案和纹路延续特点的出现。在美术课堂教学中引导学生把握图案的特点，在美术绘画时进行对称性画法和延续性画法，感受苗族服饰图案在对称上的美感以及延续性的独特魅力。

3.组织学生进行实地考察

学生在课堂中说学习到的知识是有限的，在课后学生能够到校外进行实地考察、访问、调查，是对课堂教学内容巩固的有益的方法之一。在学习苗族服饰图案纹样知识后鼓励学生在放学后能够到当地的专门制作苗族服饰的商店进行实地考察和采访，为第二课时的学习活动提供充足的资料，并且能够使学生更进一步认识和了解苗族服饰的制作过程，提高学生学习的兴趣。

五、具体教学案例分析

把苗族服饰图案纹样运用到小学美术课堂教学中，以五年级上册第十二课《青花瓷》为例，苗族服饰图案纹样和青花瓷图案纹样的特点在很大程度上具有相似性，例如，对称性、延续性等特点。这些特点为苗族服饰图案纹样同青花瓷图案纹样的结合提供了重要的契机。本节课主要是通过两个课时来完成教学目标：第一课时主要是欣赏和了解苗族服饰图案纹样和青花瓷图案纹样的特点，并找出共同點；第二课时主要是让学生通过绘制的过程来表现图案纹样的特点。

（一）教材分析

本课是湘教版第十册12课的内容，是为了让学生认识和了解我国古代的伟大发明——瓷器。青花瓷作为本课学习的主题，同时把苗族服饰图案融入到课程的学习当中，让学生对青花瓷的文化有所了解同时能够了解少数民族服饰文化，感受纹饰之美，提高视觉审美能力。

（二）学情分析

五年级学生是这一节课的教学对象，他们的思维活动虽然有了一些的发展，但由于处于发展和过渡的阶段，仍存在自我约束能力不足，对事物不敢于进行批判等特点。同时，对美术学科的感受仅限于说、看、画、玩等的初步体验。

六、结语

苗族服饰的设计与制作作为我国民族文化与民族手工艺品的一部分，将其运用到小学的美术课堂之中，不仅可以直接推动我国的小学美术课堂的创新与发展，同时也可以进一步推动我国民族文化的传承与弘扬。在这一过程中，我们应该更加积极地寻找正确的方式将苗族服饰图案引入到小学美术课堂教学中，在课程中充分发挥出苗族服饰的优点，让其适应我国的小学美术课堂，提高学生的学习质量。不仅是苗族服饰图案，其他任何一种民族文化都可以当做一种资源恰当引用到教学课堂之中，丰富传统的课程内容，促进民族文化的发展。

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作者单位：

广西师范大学