幼儿园教师戏剧工作坊实施策略

阮音

【摘要】在幼儿园戏剧活动逐渐被认可与重视的今天，我们发现众多一线教师都存在“知之困”和“行之难”的问题。在认知层面上，教师对戏剧活动的相关理念及戏剧活动对儿童发展有何深层意义等方面存在迷思与困惑；在实践层面上，对于如何以不同的形式带领幼儿理解故事内容、感受故事内涵，科学引导幼儿自主运用语言、肢体动作、表情等进行表演，并将在表演过程中感受与体悟的精神内涵不断内化并迁移运用于现实生活之中无从下手。近年，我园成立了基于专业学习的园本教师戏剧工作坊，希望借助工作坊这一形式加深教师对戏剧活动的认识与理解，帮助教师由浅至深、由表象至内涵地掌握新理论新技能，从而在实践中更好地组织与开展适宜幼儿的戏剧活动。

【关键词】幼儿园教师 戏剧活动

【中图分类号】G615 【文献标识码】A 【文章编号】2095-3089（2018）26-0265-01

借助国际人智学演讲艺术家Taka教授写的剧本《山羊、小马和小尖牙》，我园教师戏剧工作坊带领教师通过无实物表演及实物表演两种形式展开了四轮体验式戏剧表演，并重点围绕“戏剧表征”、“戏剧感受”、“戏剧方法”及“戏剧拓展”四大内容开展跟踪研习，从“知”到“行”地进行递进体验式的学习与研讨。

一、研表征，戏剧内外基本元素的塑造

戏剧表征囊括了角色的动作、表情、语言及创设的场景、使用的道具等我们肉眼所能直观看到的外在元素，以及角色的心理活动、思想变化等内在元素。在戏剧活动中，内在元素需要通过多种外部元素的共同作用才能完成，而外部元素的呈现又是以内在元素为依据来支配执行的。

在戏剧活动《山羊、小马与小尖牙》中，教师们针对表演的形式，角色的选择、塑造，场景的创作及道具的合理利用等方面展开了研讨。如：如何在角色的塑造上从角色的外部特征逐步过渡到角色内在的心理活动。以角色小马为例，其公认的外部特征是四条腿、长尾巴、有鬃毛等，运动方式是行走或奔跑，这些易于呈现的外部表征往往是表演者在初次表演中最易关注也最易表现的元素。但是，故事中的小马还存在诸多的心理变化，羡慕、伤心、害怕、无畏等，这些内在元素则需要我们在不断重复的戏剧表演过程中去揣摩、去体会，并通过表情、动作、声音、语气语调、场景创设等外在元素的形式加以呈现。内在元素与外在元素的有机结合让表演者、欣赏者在体验戏剧的过程中产生共鸣。

二、研感受，体验感官参与下的主动学习

戏剧活动为表演者创设了一个良好的平台用于体验感官参与下的主动学习。

以研讨中的实例来说明：

引领者：戏剧表演里的角色都具有一定的涵义，那么，故事里的三个角色“山羊”、“小马”和“狼”分别代表了什么？

教师甲：“山羊给人一种傲慢、自以为是、自以为学识很高的感觉。”

教师乙：“小马向上、好学，又比较自卑，但是遇到困难，小马能够挣脱。”

引领者：“那么这意味着什么？”

教师丙：“意味着不断学习和成长。”

引领者：狼呢？代表什么？

教师丁：我觉得狼代表了一种旧势力，很强大，就像是社会上一种优胜劣汰的必然趋势和规则，而小马是一种新生力量，不容小觑，山羊则代表一种有成就的、傲慢的、自以为是的思想势力。

引领者：你们是用感觉还是思考来回答“角色所代表的意义”这个问题的。

教师戊：通过表演过程中的语言、表情、动作等感受到的。

所以，在戏剧表演中，不管是表演者還是观众对于故事情节、内涵的理解都是基于情感的体验、理解与共鸣，不需要头脑的判断，只需要打开感官便能清晰地感受到。在《山羊、小马与小尖牙》剧本中，各种动物角色都代表着人类社会的某种情感与价值取向，如：狼象征着固有的、令人畏惧的大自然力量，而山羊、小马象征的是两种不同的人类力量，即生命力。其中山羊代表的部分天资聪颖、傲慢狂妄、自以为是的人类群体让我们明白了每个人身上与生俱来的特点并不是你的绝对优势，在不同的时空背景下，它既可以是你炫耀的资本，也会成为你毁灭的根源；相反小马作为一种好学谦卑、自以为愚笨、会害怕但兼具反抗精神的积极生命力，它体现着这样一个价值观：不要羡慕别人所拥有的，自身的特点、勇气有时会成为你的救命稻草，助你抵御外界强大的力量，生命的力量有时比自然的力量还强大。其实，一个优秀的戏剧，在脚本诞生的最初，本身就赋予了角色不同的力量，《山羊、小马与小尖牙》正是如此，故我们说它具有疗愈作用。

三、研方法，递进式解决问题的通道

当我们解决了认知层面上关于故事的内涵、角色的象征意义等问题时，我们开始思考实践层面上的问题。儿童具有戏剧天性，在戏剧中，他们可以通过不同的身份与世界对话，并借由这些身份来无所压抑地表达自己；他们可以参与角色的扮演、道具的制作、场景的布置等一系列活动，体验从无到有的蜕变，从而滋养生命的灵性，汲取成长的力量。那么如何实现戏剧活动对于幼儿发展的价值呢？关键在于教师。

第一，关于教师的角色定位问题。不管你是经验丰富的教师还是新手教师，当你进入到戏剧活动中时，你首先应该思考的问题是：你要以何种身份进入戏剧活动？导演、造型师、化妆师、道具师、旁白甚至是演员，这些都是你可以参与的角色。当你以这些身份进入活动时，就能够帮助幼儿把握戏剧的节奏与进展，同时也将发现幼儿的活动兴趣大大提高，特别是当你以演员的身份进入活动时，反差会更明显。

第二，重“引”弃“教”。戏剧活动中，教师的指导在于“引”，而不是“教”，这种“引”要求教师要尊重幼儿的想法，为幼儿提供适宜的支持和必要的指引。在戏剧活动中，教师常常容易用这样的语言来评价孩子的行为表现，“这样像小马吗？小马跑起来应该是四只脚着地。”或者“你这样表演不对。”等，这种主观式的判断评价就是所谓的教孩子表演，教师将自身的想法强加给孩子，这样的方式最终呈现出的将是一出赤裸裸的成人戏剧，老师是操纵者，而孩子则是没有思想的木偶。幼儿关于戏剧活动中的动作、表情等的表现需要以孩子的自然成熟、生成为主。

四、研拓展，探究戏剧所带来的创造性内涵

在生活中，我们常见的戏剧往往具有绚丽的舞台、花样繁多的道具、样式各异的服装以及生动有趣的特效等，与我们的生活存在着些许距离。然而，当戏剧发生在幼儿身上时，它还是我们曾经看到的样子吗？无实物表演与实物表演这两种表演模式对儿童有怎样的发展？孩子是需要一个更具象的表演场景，还是需要保留一个想象的空间？道具的加入与戏剧表演中儿童的发展有怎样的对接与联系？这一系列从工作坊中拓展出的问题成为了推进教师们学习的动力。

在戏剧活动中，我们需要明确的是“道具的使用”和“孩子用自己的想象来表演”这两者之间不是对立的，当然，这也不意味着我们就能够提供纷繁复杂的服装、道具、布景等，这些过度饱和的戏剧表征易导致幼儿的注意力转移至外在表现上，限制幼儿想象力的发展，削弱幼儿的表现力，最终成为幼儿戏剧表演的绊脚石。解开束缚我们的僵化规条，用开放的感官去体验、去感受你与周围的每一丝真实触碰，找回孩童时期便赋予我们的戏剧天性，去揭下成长带给我们的伪装面目，这便是教师戏剧工作坊的魅力所在。