关于摄影技术在艺术摄影中的应用探讨

茹晓轶

摘要：艺术摄影是摄影的重要组成部分，是通过独特的表现方式与摄影手法传达审美理念，或体现艺术情感，需要摄影师灵活运用摄影技术。基于此，本文谨就摄影技术在艺术摄影中的应用方法进行分析与探讨，分别从构图技术、光影技术、影调技术三个层面入手，并且探讨了一些辅助性摄影技巧的灵活运用。

关键词：艺术摄影；摄影技术；光影艺术

前言：

艺术摄影是依托于科技进步与精神文明而发展的现代化艺术形式，随着人们在精神文明方面提出了更高的要求，艺术摄影逐渐走进普通人的生活，成为人们艺术创作与情感寄托的重要媒介，摄影爱好者的数量也在不断增加。而在这个过程中，摄影技术是支撑艺术摄影艺术表现力的重要基础，需要更多地重视与了解。

一、构图技术

艺术摄影是摄影的艺术性表现，因此也需要充分运用摄影技术，因而对于艺术摄影来说，摄影技术起到了一个基础性的地位。在艺术摄影中，对于摄影技术的应用包括画面构图、光线调整与影调技术等。在摄影技术中，构图技巧是其中极为重要的技术组成，强调在拍摄过程中明确画面元素的主次结构，确定拍摄主体与客體，才能够实现对于画面结构的合理安排，以免由于突出了画面的次要结构而给人一种喧宾夺主的感觉。比如，在人物摄影中，画面的主体是人物，则无论画面中有怎样丰富的建筑或者其他景物，都应当作为客体与陪衬，突出主体，可以对陪衬进行虚化处理，以保证构图的合理性与作品的协调性。摄影技术中的构图，也需要根据不同的画面主体采取不通过的构图方式，在这个过程中还需要充分考量画面情绪，比如画面情绪较为舒缓的情况下，对于自然风景可以采用九宫图的构图方式，通过视觉平衡的方式来起到良好的构图效果。在实际的拍摄过程中，就需要做好主次结构的划分，可以将画面的主体放在画面的黄金分割点，比如九宫格构图中中心格的四角，就是九宫格构图的最佳主体位置，通过这种方式来划分画面的主客体，并且保证画面的艺术效果。

二、光线调整

摄影是光影的技术，因而对于摄影来说，对于光线的运用是极为重要的，如果光线运用合理，则可以给画面赋予全新的艺术体验。根据光线的不同投射方向，在摄影艺术中，可以将光线划分为正面光、侧面光与逆光，还包括顶光与脚光等。在实际的拍摄过程中，摄像师需要根据画面构图、画面情绪或者拍摄主题来对光线进行调整与创新。

正面光就是从正面射向拍摄主体的光线，也被称作顺光，这种光线可以产生平滑、细腻的光线效果，但同时也会由于缺少阴影而导致画面过于“平面化”，缺少立体感与层次感；侧面光可以分成45°侧面光与90°侧面光，前者是一种效果较好、适用范围较广的光，可以在突出主体的同时，给主体以相对柔和的阴影，突出主体的立体感与真实感。后者则是来自于主体正左或正右的光，会使被拍摄的主体一半光亮、一半阴影，因此给人以强烈的视觉体验；逆光则是与拍摄方向相反的光线，可以很好地勾勒画面的主体轮廓，更好地体现出画面的空间感与形象感[1]。

三、影调技术

影调技术在摄影技术中是画面的基调，是摄影技术与艺术理念综合运用的集中体现，涵盖了拍摄对象的结构、色彩与光影效果等，并且受到以上因素的影响与反作用。影调是拍摄对象对于光影亮度的呈现层次，影调的存在可以使画面更加富有立体感，因而实际上依旧是一种对于光影的应用，是采用不同的光线来产生不同的影调。摄影技术中的影调可以划分为高调、中间调与低调。

高调影片所采用的影调多为大面积的白色与浅灰色，通过对这两种颜色的应用来凸显画面的明亮与处境，因此大多用来表现静态画面，比如以风、霜、雪、水为主体的自然风光等。在运用高调进行艺术摄影时，要注意可以采用散射光、正面光等光线；中间调的画面具有较为正常的明暗反差与丰富的影调层次，因此可以更好地体现画面的立体感与层次感，因此在艺术摄影中的应用较为广泛；低调画面大面积呈现深暗的黑色与深灰色，画面所呈现出的感觉为庄重与神秘，在艺术摄影中，如果为人物摄影，则通常表现的主体为老人或成熟的男性。需要注意的是，采用低调画面进行摄影时，需要在画面的局部采用高光，采用少量的亮色来向画面赋予一定的生机与光面，避免画面归于阴暗与神秘。

四、摄影技巧

在艺术摄影中对于摄影技术的应用，除了构图、光线与影调之外，还可以根据摄影的艺术表现需求，使用一些小的技巧来进行画面处理。对于艺术摄影来说，对于照相机的运用技巧是最为基本的，许多情况下的艺术摄影是在自然环境下发生的，在自然光环境中取景，或者受到灵感的启发而即兴抓拍，这种情况下就不具备人工制造光环境的条件，就对摄像师的摄影技巧提出了一定要求，需要摄影师在拍摄姿势、拍摄手法中采取一些技巧来进行拍摄。比如，摄影师可以根据实际的拍摄需求，在拿相机的时候以非优势手托住相机，以优势手进行相机操作，最好始终将优势手的食指放在相机的快门位置，以便于抓拍。

另外，在摄影作品的后期处理阶段，也可以使用一些实用技巧，比如就画面中的某些多余元素可以进行虚化处理，以达到更好地突出主体的效果。如果在艺术摄影中，自然光线或者人为光线无法满足摄影作品艺术效果展现的需要，则可以通过后期强化光线对比效果的方式来提亮画面色调。在拍摄时，对于光影的调节可以采用一些小的道具，比如拍摄细小事物时，可以采用小镜子作为反光镜，将小镜子放在没有光源的地方，对小镜子的一部分进行遮盖，将灯光达到小镜子上，通过镜子的反光来照亮拍摄对象的阴影部分，从而起到光线的辅助效果[2]。

结语：

艺术摄影需要以摄影技术为基础，根据艺术理念与创作思维来灵活运用光线、构图、影调等摄影技术，可以充分运用摄影过程中的一些技巧作为辅助，以更好地呈现出艺术性的摄影画面。在这个过程中，摄影师不仅需要具备足够的摄影技术作为支撑，还需要具备想象力与创造力，在摄影作品中注入自己的情感与体悟，以体现艺术摄影作品的独特性。

参考文献：

[1]吴刚.浅谈摄影技术在艺术摄影中的应用[J].艺术评鉴，2018（03）：139-140.

[2]刘力，王文江.艺术摄影中的摄影技术[J].艺海，2017（07）：114-115.