中国戏曲学院：沉浸于戏曲世界，乐享国粹艺术之魅力

林夕

戏曲是我国古老的传统文化瑰宝，也是世界上最富有生命力的戏剧艺术。世界历史上有三种最古老的戏剧——古希腊戏剧、印度梵剧和中国戏曲，前两者早已衰亡，只有中国戏曲至今仍久演不衰，在世界剧坛上独树一帜，具有鲜明的民族特色和独特的美学特征。在我国高等艺术院校中，始建于1950年的中国戏曲学院无疑是中国戏曲教育的最高学府。

中国戏曲学院的校训“德艺双馨，继往开来”是江泽民同志为祝贺学院建校四十五周年的题词，后成为学院校训，被一代又一代国戏人传承至今。“德艺双馨”要求每一个国戏人在学习专业知识的同时以德为先，立志做一个全面发展、德行高尚、受人尊敬的人；“继往开来”要求戏曲学院的每一位学子以传承我国优秀传统文化为己任，同时放眼未来，将传统文化和现代社会相结合，在保留传统文化精华的同时创造出更多更优秀的作品。目前，中国戏曲学院设有京剧系、表演系、音乐系、导演系、戏曲文学系、舞台美术系、新媒体艺术系、国际文化交流系、基础部、附中等十个教学单位，下设十四个本科专业和二十五个专业方向。

京剧系：京剧人才的摇篮

京剧系是中国戏曲学院最具代表性的教学系，其京剧表演与京剧器乐是最具特色、办学历史最长的两个专业。该系是培养京剧表演、京剧器乐人才最具权威性的艺术殿堂，是中国京剧表演艺术最高教育基地，被誉为“京剧人才的摇篮”。

中国戏曲学院京剧表演专业是国家级特色专业、北京市级特色专业，戏曲主修剧目课程是国家级精品课程、北京市级精品课程，创新型京剧表演人才本科培养方案及专业课程体系研究与实践获国家级优秀教学成果奖二等奖、北京市优秀教学成果一等奖。京剧系长期聘请著名艺术家、知名教授及返聘、外聘教师担任教学工作，形成了新老结合、校内校外结合、在职与客座结合的京剧教育师资群，强大的教师阵容为该系的建设做出了不可磨灭的贡献。

京剧系注重应用型、实践型人才的培养，大力推动舞台实践工作，社会影响广泛。六十多年来，该系培养了大量杰出的京剧人才，成为国内外艺术院团、院校的中坚力量和推动戏曲事业发展、弘扬民族文化精神的栋梁。

表演系：戏剧表演展中华风韵

表演系是中国戏曲学院最具特色的教学系之一，以昆曲和地方剧表演为办学主体。该系已将昆曲、粤剧、藏戏三个世界级非物质文化遗产剧种以及豫剧、晋剧、越剧等十余个国家级非物质文化遗产剧种纳入本科和研究生人才培养体系中。

多剧种表演：本专业方向旨在培养能够熟练掌握戏曲表演基础理论、基本知识和技能，具备一定创新精神和实践能力，能在地方专业艺术院团、院校从事戏曲表演、教学的高素质应用型人才。

昆曲表演：本专业方向旨在培养能够熟练掌握戏曲表演基础理论、基本知识和技能，具备一定创新精神和实践能力，能够胜任昆曲舞台艺术形象塑造，在专业艺术院团、院校从事昆曲表演、教学的高素质应用型人才。

器乐：本专业以多剧种、昆曲器乐、剧目实践等内容组织教学活动，旨在培养能够熟练掌握昆曲及各地方剧种的音乐风格、唱腔特点、器乐伴奏技能以及相关的乐理知识，能在戏曲院团从事伴奏、创作工作，具有较好戏曲音乐素养的专业从业人员。

戏曲舞蹈：本专业方向旨在培养能够熟练掌握戏曲舞蹈基础理论、基本知识和技能，具备一定创新精神和实践能力，能在专业艺术院团、普通院校、舞蹈普及和教学单位从事舞蹈表演、教学和编创的高素质应用型人才。

音乐系：探索戏曲音乐的发展

中国戏曲学院音乐专业本科教学始于1984年作曲系的建立，目前设有作曲与作曲技术理论、音乐学、音乐表演、录音艺术四个专业，涵盖戏曲作曲、音乐制作、音樂学、民族器乐、音响艺术设计五个专业方向，其中戏曲作曲专业方向是音乐系最具传统优势，在全国居于领先地位的特色专业方向。

音乐系坚持高质量通识教育和戏曲特色教育，以开放的办学理念与全国各大艺术团体和院校建立了密切联系。该系内设机构除各教研室外，还设立了戏曲音乐研究所、民族乐团、数字乐队等。近年来，音乐系不断完善本科阶段各方向的培养方案，探索戏曲音乐发展及人才培养创新模式，基本形成了以戏曲作曲专业为龙头，带动其他专业协调持续发展的办学格局。

自建系以来，中国戏曲学院音乐系培养的戏曲音乐人才遍布全国，优秀毕业生已成为全国戏曲音乐创作的中坚力量。三十多年来，该系教师承担了全国各大文艺晚会、戏曲院团新编剧目、电视剧等大量音乐创作，作品获得国家及省部级各类奖项，民族乐团和数字乐队更是担任了2015年以来国家最高级别的新年戏曲晚会的演奏与伴奏任务。为加大稀缺人才的培养力度，经北京市批准，自2014年9月开始，中国戏曲学院音乐系戏曲作曲专业实施免学费政策。

戏曲文学系：用心创作有灵气的作品

中国戏曲学院戏曲文学系始建于1980年，其戏曲文学专业（含戏曲创作、戏曲史论与戏曲评论方向）在国内名列前茅，近四十年来，该系为国家培养了一大批戏曲、话剧、影视文学、对外交流和艺术管理等方面的优秀人才。

戏曲文学系不仅师资力量雄厚，还拥有国家哲学社会科学重大项目、中国文艺评论家基地等国家级科研平台，以及北京市特色教学基地、北京市优秀教学科研团队等市级教学科研平台。

该系的戏剧影视文学（戏曲文学）专业方向旨在培养具有较强的编剧基本技能和扎实的文学创作功底，熟悉戏曲发展历史和现状，掌握戏曲文学基础理论，具备较强的文字表达能力和创新精神的专业戏曲编剧与话剧影视编剧人才以及戏曲理论与评论和艺术管理人才。

舞台美术系：注重我国民族艺术特色

中国戏曲学院舞台美术系是北京市级高等学校实验教学示范中心、教育部人才培养模式创新实验区和戏剧影视美术设计专业特色专业建设点。该系拥有国家级规划教材，十余个校外人才培养基地对教学起到了强有力的支持作用。其中，北京市人民艺术剧院、北京星光等校外人才培养基地，分别获得了教育部国家级和北京市级“校外人才培养基地”称号。

此外，舞台美术系还与英国皇家戏剧学院、伦敦艺术大学温布尔登艺术学院、美国宾汉姆顿大学、美国马里兰大学等国外艺术院校长期开展联合教学和创作研究，教学成果得到了国内外专业教育领域与艺术创作领域的广泛好评。

舞台美术系强调民族艺术特色，兼顾新型演出科技的发展与应用，坚持建设良好的师德学风，坚持继承与创新结合、理论与实践互补、艺术与科技共赢的鲜明教学特色，培养了一批又一批复合型高级应用人才。

新媒体艺术系：与时俱进弘扬传统文化

中国戏曲学院新媒体艺术系致力于民族艺术和传统文化的传承弘扬与传播创新，通过教学模式创新与专业工作室教学实践，培养具有文化传承意识、创新创意思维、艺术实践能力的新媒体艺术与设计人才。该系今年的招生专业有动画、绘画、视觉传达设计、数字媒体艺术。

动画：该专业是新媒体艺术系的特色专业，通过传统文化、动画创意、动画导演、造型设计、场景设计等教学，使学生掌握专业动画的创作流程，培养动画导演、前期设计的复合型人才。

绘画：该专业强调系统的绘画造型语言和创作方法的训练，培养学生具备扎实的绘画专业创作能力，能够从事美术教育、艺术设计、美术、编辑、数字绘画、插画艺术创作等专业工作。

视觉传达设计：该专业通过传统媒介和现代数字媒体手段的结合，培养具有视觉文化素养、视觉创意与设计实践能力的复合型艺术设计人才，突出视觉形象推广设计、主题空间视觉设计、文化产品创意设计特色。

数字媒体艺术：该专业突出艺术与科技的融合创新，培养具有数字媒体艺术创意能力和新技术应用创新能力的复合型高级艺术人才，可从事网络媒体设计、移动通信设计、影视后期特效、广告设计、多媒体产品设计、交互游戏设计、动画设计以及数字化信息设计或展示设计等工作。

国际文化交流系：让中国戏曲艺术走向世界

中国戏曲学院国际文化交流系成立于 2012 年，是我国第一个旨在培养以戏曲艺术为代表的中国传统艺术对外传播人才的教学系。該系与加拿大皇家大学、英国北爱尔兰奥斯特大学等海外院校签署了合作协议，与美国宾汉姆顿大学、加拿大康考迪亚大学、英国伦敦艺术大学等有着良好的合作关系，开展学生交换、海外志愿者派遣、海外游学等项目。同时，该系还与北京演艺集团、中国东方演艺集团共建教学实践研究基地，与中国对外文化集团公司、文化部对外文化交流中心、天桥艺术中心、《北京文化创意》杂志社等开展各类合作，为学生提供高端实践平台。

该系国际文化交流专业主要培养具有扎实的以戏曲为代表的中华文化艺术素养，具有国际视野和世界文化观念，具有实践能力和创新精神，熟练掌握一门以上外语，能够独立从事跨文化交流与管理、艺术推广与传播、文化创意与策划等方面工作的复合型人才。

今年，国际文化交流系新增文化产业管理剧院管理专业方向，为适应国家剧院、演艺产业发展态势以及演艺行业、社会对剧院管理运营人才的需求，培养了解国内外剧院管理规律以及表演艺术特点，具有项目管理、演出制作、推广营销、创意策划等方面的理论素养与实践能力，能够独立从事剧院管理、演艺项目运营、艺术教育与受众拓展、文化经纪及其他相关工作的复合型人才。

需要注意的是，国际文化交流系文化产业管理专业为普通类专业，只招文科生，不设艺术类专业考试。